29 June 2016
English (United Kingdom)Polish (Poland)
Ignacy Jan Paderewski

artist

of the day

Ignacy Jan

Paderewski

Ignacy Jan Paderewski Manru

CD

of the day

Ignacy Jan Paderewski

Manru

Paderewski Ignacy Jan Manru

compositions

of the day

Paderewski Ignacy Jan

Manru

Kozubek Lidia Opera

book

of the day

Kozubek Lidia

Opera "Manru" Ignacego Jana Paderewskiego

WELCOME!

Polmic.pl is the first – and thus far the only – website dedicated exclusively to Polish music. Its principal objective is to keep the public up to date on the current activity of the musical environment in Poland and of Polish musicians abroad, as well as providing up-to-date, comprehensive information about Polish artists, music institutions and publications related to music. The separate database of works and composers accessible from the website, as well as the newsletter sent to registered website users, supplement our Internet service in this function.

We encourage you to visit our website regularly and keep up to date on developments in Polish music.

Composers database

Login Form

Grove online

Grove online To use the dictionary, contact us.

RILM online

RILMTo use this database, contact us.

 

JSTOR online

JSTOR
To use this database,
contact us!

 

new books

Andrzej Wendland „Górecki. IV Symfonia Tansman Epizody”

Próba ujęcia twórczości Henryka Mikołaja Góreckiego poprzez pryzmat ostatniego wielkiego dzieła podsumowującego dorobek twórcy IV Symfonii „Tansman Epizody”.
Więcej...

new releases

Muzyka Polska Dzisiaj - kolekcja płyt
The CD series Polish Music Today - Portraits of Contemporary Polish Composers was inaugurated in 2013 by Polish Music Information Centre POLMIC in co-operation with Polish Radio SA, thanks to the generous support of the Ministry of Culture and National Heritage. Ten audio CDs have been released, each dedicated to one contemporary Polish composer. Different generations of composers, living in both Poland and abroad, are represented in this series. They are:
 

Warszawska Jesień 2014 na płytach

2014 IAMIC Concert “Tradition and New Music” - na płycie POLMIC

Historyczny koncert Warszawskiej Filharmonii z 21 lutego 1955 na płycie Warner Classics  
39. Dni Szymanowskiego
news
Koncert Zuzanny Bachmińskiej w cyklu „Music +” PDF Print E-mail
There are no translations available.

Music+ Zuzanna BachmińskaW środę 11 maja 2016 roku o godz. 19.00 odbędzie się kolejny koncert z cyklu „Music +”, organizowany przez MDK „Dom Harcerza” w Krakowie (ul. W. Reymonta 18). Wystąpi niezwykle uzdolniona 14-letnia wiolonczelistka Zuzanna Bachmińska, laureatka międzynarodowego konkursu Grand Prize Virtuoso w Paryżu.

W programie znajdą się następujące kompozycje: Camille Saint-Saëns – Koncert wiolonczelowy a-moll nr 1 op. 33, Johannes Brahms – Sonata wiolonczelowa e-moll op. 38 (cz. I Allegro non troppo), Fryderyk ChopinIntrodukcja i Polonez C-dur op. 3, György Ligeti – Sonata na wiolonczelę solo (cz. I DialogoAdagio, rubato, cantabile), Krzysztof Penderecki Nokturn na wiolonczelę solo. Solistce przy fortepianie towarzyszyć będzie Magdalena Kantor-Michna.

Krakowianka Zuzanna Bachmińska rozpoczęła naukę gry na wiolonczeli w wieku siedmiu lat. Obecnie uczęszcza do drugiej klasy gimnazjum u prof. Zdzisława Łapińskiego. Od siedmiu lat doskonali sztukę gry na wiolonczeli, uczestnicząc w kursach muzycznych u wybitnych profesorów w Polsce i za granicą, m.in. Andrzeja Orkisza, Gotharda Poppa, Claussa Reichardta, Tomasza Strahla, a także kursach muzyki kameralnej oraz orkiestrowej pod opieką Czesława Grabowskiego, Doroty Sosnowskiej, Marka Szwarca, Dariusza Smolarskiego i Wojciecha Rodka.

W wieku 13 lat debiutowała z Orkiestrą Filharmonii Podkarpackiej podczas jubileuszowego koncertu 40. Międzynarodowych Kursów Muzycznych im. Zenona Brzeskiego. Występowała w renomowanych salach koncertowych w Polsce, a także w Niemczech, Holandii, Francji, Czechach, Słowacji oraz Argentynie, gdzie w maju 2015 roku jako pierwsza w historii Polka została zaproszona w charakterze solistki do reprezentowania swojego kraju na międzynarodowym festiwalu Iguazú en Concierto. Została szczególnie wyróżniona, gdyż w wielkim koncercie finałowym wykonała Sarabandę z I suity J. S. Bacha na wiolonczelę solo dla publiczności liczącej ponad 10 000 osób.

Zuzanna jest laureatką wielu konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych. W 2015 roku debiutowała w National Opera Bastill w Paryżu jako laureatka I nagrody na Grand Prize Virtuoso Competition. Jej ostatnim sukcesem jest zdobycie I nagrody na VII Międzynarodowym Festiwalu Współczesnej Muzyki Dziecięcej i Młodzieżowej „Srebrna szybka”. Jest dwukrotną stypendystką Prezydenta Królewskiego Miasta Krakowa oraz sześciokrotną stypendystką Międzynarodowych Kursów Muzycznych im. Zenona Brzewskiego w Łańcucie. W 2016 roku została laureatką Programu Stypendialnego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska”. Otrzymała także Stypendium Fundacji im. Teresy Sahakian przy Muzeum Narodowym Zamek Królewski w Warszawie na rok szkolny 2016/2017.

Patronat medialny nad cyklem koncertów „Music +” objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

Share on Facebook
 
Instalakcje 5 PDF Print E-mail
There are no translations available.

Instalakcje 5Festiwal muzyczny Instalakcje 5 odbędzie się w dniach 17-19 czerwca 2016 roku w Warszawie. Kuratorami wydarzenia są Wojtek Blecharz i Paweł Mykietyn.

Od początku istnienia Instalakcje koncentrowały się na prezentacji form interdyscyplinarnych, multimedialnych, wychodzących poza ramy muzyki koncertowej. Uwagę organizatorów przyciągały instalacje dźwiękowe, prace wideo, instalacje interaktywne, teatr muzyczny i instrumentalny, rzeźby dźwiękowe czy projekty społeczne. Krótko mówiąc prace odmienne, trudne do zaszufladkowania, których głównym materiałem jest dźwięk, ale hybrydowa natura nie pozwala na umieszczanie ich w tradycyjnych programach festiwali muzyki współczesnej.

W tym roku przypada jubileusz piątych urodzin Festiwalu. Z tej okazji zaprezentowana zostanie monumentalna praca jednego z „ojców” teatru muzycznego, Heinera Goebbelsa, która będzie niejako ukoronowaniem instalakcyjnego ducha oraz kwintesencją performatywnej hybrydyczności. Wielu teoretyków, teatrologów czy kuratorów sztuki próbowało odpowiedzieć na pytanie, czym tak właściwie jest Stifters Dinge: czy jest to instalacja performatywna czy jednak teatr instrumentalny na 5 fortepianów bez udziału pianisty, czy jest to spektakl multimedialny bez aktorów, wielkoformatowa rzeźba-instrument, a może ożywiona scenografia? W Stifters Dinge dźwięki łączą się ze światłem, obrazem, głosem, wiatrem, mgłą, wodą, tworząc niezwykle skomplikowaną i zapierającą dech w piersiach maszynerię, w której nieożywione obiekty, tytułowe „rzeczy” zaczynają opowiadać swoje historie i tworzyć własne rytuały.

ZOBACZ: Program Festiwalu

Więcej informacji – na stronie: www.nowyteatr.org/pl/event/instalakcje5

Share on Facebook
 
VIII Ogólnopolski Zjazd Studentów Muzykologii w Poznaniu PDF Print E-mail
There are no translations available.

8. Ogólnopolski Zjazd Studentów MuzykologiiW dniach 9-11 maja 2016 roku w Katedrze Muzykologii na Wydziale Historycznym Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu odbędzie się VIII Ogólnopolski Zjazd Studentów Muzykologii, którego organizatorem jest Studenckie Koło Naukowe Muzykologów. Wydarzenie zostało objęte honorowym patronatem JM Rektora prof. dr hab. Bronisława Marciniaka i Dziekana Wydziału Historycznego prof. dr hab. Kazimierza Ilskiego.

Kolejne edycje Zjazdu wpisały się już na stałe w kalendarz corocznych wydarzeń integrujących polskie środowisko muzykologiczne. Tradycję studenckich konferencji zapoczątkował w 2009 roku ośrodek krakowski, a tegoroczna edycja będzie już drugą odbywającą się w Poznaniu – wcześniej Studenckie Koło Naukowe Muzykologów działające przy Katedrze Muzykologii UAM organizowało III Zjazd w 2011 roku.

Trzon Zjazdu stanowi konferencja naukowa obejmująca ponad 40 referatów. Referentami będą słuchacze studiów licencjackich, magisterskich oraz doktoranckich reprezentujący wszystkie muzykologiczne ośrodki akademickie w Polsce, tj. Uniwersytet Jagielloński, Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II, Uniwersytet Opolski, Uniwersytet im. Adama Mickiewicza, Uniwersytet Warszawski oraz Uniwersytet Wrocławski.

Oprócz konferencyjnych paneli zaplanowano szereg wydarzeń towarzyszących, służących pogłębieniu więzi naukowych oraz integracji środowiska młodych badaczy. Ważną rolę odgrywają w nich wykłady i warsztaty prowadzone przez profesorów z Chorwacji, Irlandii i Włoch. Zarówno sesje naukowe, jak i dobór wydarzeń towarzyszących ukazują niezwykle szerokie spektrum zainteresowań młodych przedstawicieli dyscypliny. W programie znajdą się:

• spotkanie dyskusyjne z przedstawicielami poznańskiego środowiska kompozytorskiego – dr hab. Arturem Kroschelem, dr Katarzyną Taborowską oraz dr Rafałem Zapałą (moderator dyskusji: dr Ewa Schreiber);
• wykłady zagranicznych gości - prof. StanislavaTuksara i prof. Harry’ego White’a, na temat: Nacjonalizmy w muzyce XIX wieku: casus Chorwacji i Irlandii;
• warsztaty źródłoznawcze prowadzone przez zagranicznych gości - prof. Vjerę Katalinić i prof. Ivano Cavalliniego;
• wizyta w Instytucie im. Oskara Kolberga;
• prezentacja muzycznych zasobów zgromadzonych w Pracowni Zbiorów Specjalnych Biblioteki Uniwersyteckiej UAM;
• koncert poznańskiego kwartetu wokalnego BeFour oraz Chóru Kameralnego Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu (10 maja 2016 roku, godz. 19.00, AulaLubrańskiego Collegium Minus UAM).

Partnerami Zjazdu są: Instytut im. Oskara Kolberga, Biblioteka Uniwersytecka UAM, Rada Samorządu Studentów Wydziału Historycznego UAM, zespół BeFour oraz Chór Kameralny Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu.

Patronat medialny nad wydarzeniem objęli: Polskie Radio Merkury, Polskie Centrum Informacji Muzycznej, Fundacja Kultury Akademickiej, czasopismo internetowe „MEAKULTURA” , blog muzyczny „Podsłuchaj” oraz portal kulturaonline.pl. Ponadto patronami są: Biblioteka Raczyńskich, Stowarzyszenie Musica Patria, a także Stowarzyszenie Miłośników Kultury i Sztuki.

Share on Facebook
Read more...
 
Chopin w kosmosie PDF Print E-mail
There are no translations available.

Chopin w KosmosieW piątek 17 czerwca 20176 roku o godz. 19.00 w Filharmonii Gorzowskiej odbędzie się Koncert z wizją Chopin w kosmosie. Orkiestrę Filharmonii Gorzowskiej poprowadzi Tomasz Radziwonowicz, natomiast jako soliści wystąpią: pianista Karol Radziwonowicz i skrzypek Voytek Proniewicz.

Chopin w Kosmosie to wyjątkowy pod względem artystycznym projekt, będący połączeniem muzyki wykonywanej na żywo z projekcją nagrodzonego Grand Prix na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Monaco filmu dokumentalnego Chopin: The Space Concert w reżyserii Adama Ustynowicza, pokazującego obrazy filmowe z kosmosu. Z okazji przypadającej podczas lotu 200. rocznicy urodzin Fryderyka Chopina, załoga wyprawy zabrała ze sobą płytę z muzyką wielkiego polskiego kompozytora, która poprzez swoje uniwersalne piękno okazała się znakomitą inspiracją do wykonania niezwykłych zdjęć filmowych, na których znalazł się m.in. zapierający dech widok naszej planety.

W programie: Mieczysław KarłowiczSerenada op. 2, Fryderyk ChopinPreludium A-dur op. 28 nr 7, Etiuda c-moll op. 10 nr 2, Nokturn Es-dur op. 9 nr 2, Polonez A-dur op. 40 nr 1, Koncert f-moll op. 21 – Larghetto, Walc Des-dur op. 64 nr 1, Kołysanka Des-dur op. 57, Etiuda E-dur op.10 nr 3, Ballada g-moll op. 23, Largo Es-dur.

Share on Facebook
 
Akademia Sinfonia Varsovia – ostatni szlif u progu kariery zawodowej PDF Print E-mail
There are no translations available.

Orkiestra Sinfonia VarsoviaOrkiestra Sinfonia Varsovia od kilku lat prowadzi program dla młodych instrumentalistów, stojących u progu kariery zawodowej. Pod okiem najlepszych muzyków Sinfonii Varsovii przez rok szlifują swoją grę pod kątem gry w profesjonalnej orkiestrze. W maju i czerwcu odbędą się kursy mistrzowskie dla uczestników 4. edycji otwarte dla publiczności oraz rekrutacja do kolejnej odsłony projektu.

Akademia Sinfonia Varsovia to projekt dla młodych, zdolnych muzyków, którzy w niedalekiej przyszłości będą starali się o pracę w najlepszych orkiestrach. Uczestnicy przez rok doskonalą umiejętności związane ściśle ze specyfiką gry orkiestrowej i przygotowują się do egzaminów do orkiestr. Ciężka i systematyczna praca jest nagradzana – młodzi muzycy są zapraszani do wspólnych projektów koncertowych i nagraniowych z Sinfonią Varsovią. To zarówno nie lada wyzwanie, jak i wyjątkowe wyróżnienie dla początkujących na rynku pracy muzyków. Absolwenci Akademii Sinfonia Varsovia grają m.in. w orkiestrze Filharmonii Narodowej, orkiestrze Narodowego Forum Muzyki i w Sinfonii Varsovii.

Powoli dobiega końca 4. edycja programu. To czas, gdy do Warszawy, na specjalne zaproszenie Orkiestry przyjeżdżają światowej klasy artyści, by przez kilka dniu pracować z uczestnikami Akademii Sinfonia Varsovia. W tym roku są to: chorwacka wiolonczelistka Jelena Očić, jeden z najlepszych flecistów na świecie Davide Formisano, portugalski klarnecista Antonio Saiote i Tomasz Tomaszewski, pierwszy koncertmistrz Deutsche Oper w Berlinie. Wszystkie kursy są otwarte dla publiczności – wystarczy przyjść do siedziby Orkiestry na warszawskim Kamionku i obserwować jak pracują wybitni artyści. Każdy z zaproszonych artystów swój kunszt zaprezentuje podczas Letnich Koncertów na Grochowskiej. Koncerty te odbędą się w dniach: 7, 15, 29 maja i 26 czerwca o godz. 16.00 w Auli głównego budynku przy ul. Grochowskiej 272. Wstęp na wszystkie wydarzenia jest wolny.

Jednocześnie trwa rekrutacja do kolejnej, już piątej odsłony Akademii Sinfonia Varsovia. Tym razem zapraszamy do projektu młodych muzyków grających na altówce, wiolonczeli, kontrabasie, klarnecie lub fagocie. Dwa semestry warsztatów, w formule zajęć indywidualnych i sekcyjnych poprowadzą liderzy i muzycy soliści Sinfonii Varsovii: Katarzyna Budnik – Gałązka i Grzegorz Stachurski (altówka), Marcel Markowski i Piotr Mazurek (wiolonczela), Nicholas Franco i Michał Sobuś (kontrabas), Aleksander Romański (klarnet) i Zbigniew Płużek (fagot). Aby zostać uczestnikiem Akademii Sinfonia Varsovia, trzeba spełniać warunki określone w regulaminiei wygrać przesłuchania, które odbędą się 2 i 27 czerwca 2016 roku.

Patronat medialny nad projektem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

Więcej informacji – na stronie: www.sinfoniavarsovia.org

Share on Facebook
 
Święto Wiosny / Krzesany PDF Print E-mail
There are no translations available.

Święto Wiosny / Krzesany

Teatr Wielki w Łodzi zaprasza na baletowy wieczór w mistrzami. 18 czerwca 2016 roku odbędzie się premiera Święta Wiosny Igora Strawińskiego oraz Krzesanego Wojciecha Kilara.

Dwuczęściowy wieczór z muzyką baletową dwóch znakomitych kompozytorów, którzy zainspirowani: wierzeniami i obrzędami pogańskiej Rusi (Święto wiosny) oraz niepowtarzalnością polskiego folkloru góralskiego (Krzesany), stworzyli dwa jakże różne stylistycznie i klimatycznie dzieła muzyczne. Oba wybitne i niepowtarzalne, wymagające niezwykłej precyzji wykonawczej, wyobraźni muzycznej i choreograficznej. Owa wysoka poprzeczka muzyczna bez wątpienia znajdzie swoje odzwierciedlenie w choreografiach tak wybitnych artystów jak Martha Graham i Henryk Konwiński oraz w wykonaniu zespołu baletowego łódzkiego Teatru Wielkiego. Muzycznie spektakl przygotowuje i poprowadzi Tadeusz Kozłowski.

Kolejne spektakle odbędą się 19 i 21 czerwca 2016 roku.

Szczegółowe informacje oraz bilety – dostępne na stronie: www.operalodz.com

Share on Facebook
 
Światowy Dzień Akordeonu w Gdańsku PDF Print E-mail
There are no translations available.

Światowy Dzień Akordeonu

6 maja 2016 roku Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku oraz Koło Naukowe Akordeonistów zapraszają na Światowy Dzień Akordeonu, w ramach którego odbędzie się II Studencka Sesja Naukowa – „Akordeonista-Kompozytor”.

Podczas części wykładowej wystąpią prelegenci z akademii muzycznych w Gdańsku, Poznaniu, Łodzi, Bydgoszczy i Krakowie oraz Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie i Akademii Sztuki w Szczecinie. Poruszana tematyka obejmować będzie zagadnienia związane z praktyką wykonawczą oraz kompozytorską w zakresie repertuaru akordeonowego.

Zwieńczeniem konferencji będzie koncert prawykonań muzyki akordeonowej. Publiczność będzie miała okazje wysłuchać premierowo kompozycji: Leszka Kołodziejskiego, Ryszarda Lubienieckiego oraz Macieja Zimki. Są to utwory specjalnie zamówione przez Koło Naukowe Akordeonistów na tę okazję u młodych twórców – wykonawców i kompozytorów. Program uzupełnią utwory Jana Sebastiana Bacha, Barbary Kaszuby, Władymira Runczaka, Beniamina Baczewskiego oraz Marcina Jabłońskiego.

Patronat medialny nad wydarzeniem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

Więcej informacji – na stronie: www.amuz.gda.pl/events/ii-studencka-sesja-naukowa-akordeonista-kompozytor

Share on Facebook
 
VIII Spotkania z muzyką perkusyjną PDF Print E-mail
There are no translations available.

VIII Spotkania z muzyką perkusyjnąW sobotę 18 czerwca 2016 roku o godz. 18.00 w Filharmonii Krakowskiej odbędzie się ósmy z kolei koncert z cyklu Spotkań z muzyką perkusyjną.

Inicjatorem i spiritus movens cyklu jest krakowski perkusista – Ryszard Haba, na co dzień związany z Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej. Artysta od wielu lat z wielkim powodzeniem prowadzi też działalność solistyczną, zaskakując słuchaczy wciąż nowymi wyzwaniami muzycznymi. Ryszard Haba współpracuje z wieloma znanymi orkiestrami, takimi jak: Sinfonietta Cracovia, Orchestra Of The 18th Century Fransa Brüggena czy Capella Cracoviensis, często jest także zapraszany do współpracy przez artystów krajowych i zagranicznych.

Każda edycja Spotkań ma swój instrument wiodący i konkretnie pod niego układany program. Serię rozpoczął koncert poświęcony kotłom – ósma edycja wraca niejako do źródła, prezentując również repertuar szczególnie eksponujący ten instrument. W programie zabrzmi bowiem: Concerto per sei timpani Georga Druschetzky’ego, Marsz na kotły braci Philidor, Concertino na kotły, perkusję i smyczki Andrzeja Panufnika oraz w finale – Symfonia G-dur nr 100 zwana Wojskową Joseph Haydna. Orkiestrę Filharmonii Krakowskiej poprowadzi ceniony i lubiany dyrygent młodego pokolenia – Sebastian Perłowski, w charakterze solistów wystąpią – Ryszard Haba grający na kotłach oraz Tomasz Sobaniec – perkusja.

Share on Facebook
 
Marian Sawa and Violin PDF Print E-mail

Marian Sawa na skrzypceViolinist Jolanta Sosnowska and organist Marietta Kruzel-Sosnowska will perform Marian Sawa’s newly discovered violin work on April 27, 2016 at the Cathedral of the Polish Army (13/15 Długa St) in Warsaw.

Marian Sawa was a Warsaw-based composer and laureate of several awards and prizes, suh as the Gold Cross of Merit. He wrote over 800 pieces, including instrumental, vocal and vocal-instrumental works.

The concert is organized by the Marian Sawa Society on the occasion of the 11th annivesary of the composer’s death.

Admission free.

Media patronage: Polish Music Information Centre POLMIC.

Share on Facebook
 
<< Start < Prev 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Next > End >>

Page 4 of 74

ZKP

 Archiwum Cyfrowe Muzyki Polskiej

 

POLMIC recommends

www.sikorski.polmic.pl
www.panufnik.polmic.pl
www.serocki.polmic.pl
www.baird.polmic.pl

Rynek fonograficzny w Polsce 2011/2012

kliknij i posłuchaj muzyki!

włącz radio RMF Classic

Codziennie od 2 maja do 15 października 2016 roku (oprócz niedziel i świąt), o godzinie 12.00 w Kościele Św. Anny w Warszawie (Trakt Królewski, ul. Krakowskie Przedmieście 68) będą odbywać się koncerty festiwalu „Barokowe Organy”.

Trwające ok. pół godziny koncerty na żywo na wspaniałych Barokowych Organach Kościoła św. Anny wykonają wybitni polscy organiści: Przemysław Kapituła, Andrzej Sochocki i Kamil Steć

Więcej...

Seminarium z zakresu edytorstwa muzycznego – Radziejowice, 3-7lipca i 11-15 września 2016

Narodowy Instytut Fryderyka Chopina oraz Polskie Wydawnictwo Muzyczne zapraszają na seminarium z zakresu edytorstwa muzycznego, które odbędzie się w Radziejowicach w dniach 3–7 lipca (część teoretyczna) i 11–15 września (część praktyczna) 2016 roku.

Więcej...

IV Międzynarodowy Konkurs Kompozytorski / 4th International Composers Competition – Gorzów Wielkopolski 2016

Centrum Edukacji Artystycznej – Filharmonia Gorzowska ogłasza IV Międzynarodowy Konkurs Kompozytorski. Jego ideą jest promocja działalności artystycznej samych twórców, promowanie indywidualnego podejścia do materii muzyki współczesnej oraz popularyzacja tego fascynującego, bogatego świata dźwięków

Więcej...
Zaprenumeruj nasz Newsletter!
    linki

POLMIC partners

IAMIC

POLMIC projects

IAMIC 2011

ArtMusFair - Warsaw 2010

DMET
 
Report on the Music Market in Poland 2008

POLMIC sponsors

MKIDN
IMIT
ZAiKS
Ministerstwo Nauki i Szkolnictwa Wyższego
 Narodowe Centrum Kultury
 
about uscontactour sponsors

Copyright © 2002-2011 Polskie Centrum Informacji Muzycznej
Joomla! is Free Software released under the GNU/GPL License.

Informujemy, że strona polmic.pl korzysta z plików cookie w celu realizacji usług zgodnie z polityką prywatności. Użytkownicy naszego serwisu mogą określić warunki przechowywania lub dostępu do cookie w swojej przeglądarce. Korzystając z naszej strony, wyrażają oni zgodę na używanie cookie.

Akceptuję pliki cookie z tej strony.

EU Cookie Directive Module Information