27 August 2014
English (United Kingdom)Polish (Poland)
Włodzimierz Kotoński

artist

of the day

Włodzimierz

Kotoński

-     Per Clavicembalo Moderno

CD

of the day

-

Per Clavicembalo Moderno

Kotoński Włodzimierz Canto per complesso da camera

compositions

of the day

Kotoński Włodzimierz

Canto per complesso da camera

Kotoński Włodzimierz Muzyka elektroniczna

book

of the day

Kotoński Włodzimierz

Muzyka elektroniczna

Welcome

Portal Polmic.pl jest pierwszym i jak dotąd jedynym w sieci serwisem internetowym, poświęconym w całości tylko i wyłącznie muzyce polskiej. Nadrzędnym jego celem jest informowanie o bieżącej aktywności środowiska muzycznego w Polsce oraz polskich muzyków za granicą, a także dostarczanie aktualnych, kompleksowych wiadomości o polskich artystach, instytucjach muzycznych i publikacjach o muzyce. Służy temu zarówno sam portal internetowy, jak i dołączona do niego osobna aplikacja bazy danych o utworach i kompozytorach oraz Newsletter, rozsyłany do zarejestrowanych użytkowników serwisu.
Zapraszamy do częstego odwiedzania naszego portalu - bądź na bieżąco z muzyką polską!

Composers database

Login Form

Grove online

Grove online To use the dictionary, contact us.

RILM online

RILMTo use this database, contact us.

 

JSTOR online

JSTOR
To use this database,
contact us!

 

new books

Muzykalne dzieci Wenus i inne studia z antropologii muzyki
Nakładem warszawskiego wydawnictwa DiG na początku lutego 2014 roku ukazała się książka Sławomiry Żerańskiej-Kominek Muzykalne dzieci Wenus i inne studia z antropologii muzyki. Autorka zajmuje się w niej muzyką w szeroko pojętym i interdyscyplinarnie ujmowanym kontekście kultury symbolicznej. Rozważa m.in. zagadnienie początków muzyki, wiązane ze śpiewem ptaków, przedstawia postać muzyka w jego różnych kulturowo–historycznych wcieleniach, interpretuje muzykę w obrazach Tycjana i Gentile da Fabriano, wreszcie przedstawia stosunek Karola Szymanowskiego do kultury Orientu.
Więcej...

new releases

Muzyka Polska Dzisiaj - kolekcja płyt
Dzięki wsparciu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, we współpracy z Polskim Radiem S. A., Polskie Centrum Informacji Muzycznej zainicjowało w 2013 roku serię płytową Muzyka Polska Dzisiaj. Wydanych zostało 10 monograficznych płyt kompaktowych audio, poświęconych twórczości współczesnych kompozytorów polskich różnych generacji, mieszkających i działających w Polsce i poza granicami kraju: Zbigniewa Penherskiego, Lidii Zielińskiej, Magdaleny Długosz, Tadeusza Wieleckiego, Anny Zawadzkiej-Gołosz, Jacka Grudnia, Jarosława Siwińskiego, Michała Talmy-Sutta, Ewy Trębacz oraz Aleksandra Kościowa.
Więcej...

Kolekcja Muzeum Narodowego - Średniowiecze
3 grudnia 2013 roku miał premierę najnowszy album z serii „Kolekcja Muzeum Narodowego”
, wydawanej przez Parlophone Music. Tym razem całą uwagę poświęcono sztuce i muzyce średniowiecznej. W serii ukazały się jak dotąd tytuły: Muzyka Dawna, Szymanowski, Szymański/Glass/Górecki/Reich, Beethoven, Strawiński, Szostakowicz oraz Barok. W grudniu ukaże się także szczególny album zatytułowany Zima.
Więcej...

The CD with 12 Concerti Grossi op. 6 played by Arte dei Suonatori was named Orchestral Disc of the Month in the latest issue of "BBC Music Magazine" (January 2009 – Volume 17 Number 5). This issue is dedicated to G.F. Handel on the 250th anniversary of his death.

 

XII Konkurs Kompozytorski im. Tadeusza Ochlewskiego 2014
news
Letnie Koncerty na Grochowskiej - 33 koncerty, 80 artystów PDF Print E-mail
There are no translations available.

Letnie Koncerty na GrochowskiejW sobotę, 10 maja 2014 roku rozpoczęła się czwarta edycja Letnich Koncertów na Grochowskiej. Jak co roku, Orkiestra Sinfonia Varsovia zaprasza w każdą sobotę i niedzielę, aż do końca sierpnia, na kameralne koncerty do swojej siedziby przy ul. Grochowskiej 272 w Warszawie. Na wszystkie koncerty wstęp jest wolny.

Letnie Koncerty na Grochowskiej to cykl koncertów, prezentujących wybitnych artystów młodego pokolenia. W tym roku będą to m.in. Agata Szymczewska, Anna Maria Staśkiewicz (skrzypce), Justyna Danczowska, Marek Bracha, Tomasz Ritter (fortepian), Marcin Zdunik, Dominik Płociński (wiolonczela), Marianna Bednarska (marimba) i Piotr Przedbora (gitara). Wystąpią również stypendyści Fundacji Sinfonia Varsovia oraz uczestnicy elitarnego projektu Akademia Sinfonia Varsovia: Stanisław Podemski (skrzypce) i Izabela Berdy (obój). Wśród solistów nie zabraknie artystów na co dzień tworzących Sinfonię Varsovię, w tym liderów sekcji: Marcela Markowskiego (wiolonczela) i Katarzyny Budnik-Gałązki (altówka), która w tym roku została laureatką Fryderyka za album: Viola recital (DUX). Podczas Letnich Koncertów na Grochowskiej zaprezentują się także zespoły kameralne, m.in. Ravel Piano Duo, Flute o’clock, Haniszewska - Kandulski Duo, proModern, BMF Piano Trio i Aperto Trio.

Warto zwrócić uwagę wyjątkowy, czerwcowy Weekend z waltornią, podczas którego wystąpią: po raz pierwszy w Polsce – Andrew Bain, pierwszy waltornista Los Angeles Philharmonic (sobota, 7 czerwca) i Grzegorz Curyła - pierwszy waltornista Welsh National Opera w Cardiff (niedziela, 8 czerwca).

Koncerty tradycyjnie już poprzedzone będą słowem wstępnym muzykologów i krytyków muzycznych, wprowadzającym słuchaczy w klimat i rys historyczny prezentowanych dzieł. O wykonywanych podczas Letnich Koncertów na Grochowskiej utworach opowiadać będą: Michał Bruliński, Mariusz Gradowski, Karolina Kolinek-Siechowicz, Agata Kwiecińska, Piotr Maculewicz, Agata Mierzejewska, Agnieszka Topolska i Jan Topolski.

Patronat medialny nad festiwalem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

ZOBACZ: program koncertów

Share on Facebook
 
Muzyka polska na Żuławach PDF Print E-mail
There are no translations available.

Muzyka polska na ŻuławachW dniach 17-22 lipca 2014 roku odbędzie się pierwsza edycja Ogólnopolskiego Festiwalu ,,Muzyka polska na Żuławach”, którego pomysłodawcą i organizatorem jest Elbląska Orkiestra Kameralna. Poza repertuarem niekwestionowanym atutem wydarzenia są miejsca, w których będą realizowane festiwalowe koncerty - zabytkowe wnętrza gotyckich kościołów.

Już w lipcu Kościoły: w Pasłęku (17 lipca - Kościół p.w. św. Bartłomieja), Dzierzgoniu (18 lipca - Kościół p.w. Trójcy Przenajświętszej), Krzyżanowie gm. Stare Pole (19 lipca - Kościół p.w. św. Barbary), Nowym Dworze Gdańskim (20 lipca - Kościół p.w. Przemienienia Pańskiego), Pruszczu Gdańskim (21 lipca - Kościół p.w. Podwyższenia Krzyża Świętego) oraz w Jantarze gm. Stegna (22 lipca - Kościół p.w. Najświętszej Maryi Panny Matki Kościoła), zamienią się w wyjątkowe sale koncertowe, otwarte dla szerokiego grona słuchaczy. W każdym miejscu poza koncertem głównym (godz. 19:00) odbędzie się otwarta próba generalna adresowana do dzieci i młodzieży (godz. 16:00). Poprowadzi je Jarosław Praszczałek.

W programie festiwalowych koncertów znajdą się utwory: Souvenir la mer Baltic op. 24 Karola Lipińskiego, Nokturn op. 27 nr 2 Fryderyka Chopina, Polonez D-dur Henryka Wieniawskiego, Melodia Ignacego Jana Paderewskiego, Serenada Mieczysława Karłowicza, Oberek 1 Grażyny Bacewicz, Pięć melodii ludowych Witolda Lutosławskiego, Suita staropolska Andrzeja Panufnika oraz Orawa Wojciecha Kilara. Prezentowane utwory inspirowane są rodzimym folklorem, nawiązującym do melodii ludowych pochodzących z różnych regionów Polski. Wszystkie dzieła charakteryzują się różnorodnością barw - od delikatnych, subtelnych po żywe, skoczne, pełne ekspresji i wyrazu.

Share on Facebook
Read more...
 
Muzyka Macieja Małeckiego na płycie kwartetu Opium PDF Print E-mail
There are no translations available.

Maciej Małecki (AP0268)W listopadzie 2012 roku nakładem wydawnictwa Acte Préalable ukazała się nowa płyta Opium String Quartet z muzyką Macieja Małeckiego. Znalazły się na niej premierowe nagrania czterech utworów znanego kompozytora: trzech kwartetów smyczkowych (nr 1-3) i kompozycji zatytułowanej The Dream of Frédéric.

Opium String Quartet (O.S.Q) powstał wiosną 2004 roku. Od tego czasu kwartet wyrobił sobie silną pozycję wśród polskich zespołów kameralnych, biorąc udział w wielu festiwalach oraz wydarzeniach muzycznych na terenie całego kraju. Zespół od wielu lat promuje twórczość kompozytorów polskich. Dlatego kolejna płyta kwartetu (po bardzo dobrze przyjętej Back to Melody) została poświęcona również rodzimej twórczości. Tym razem Opium String Quartet na warsztat wziął utwory kameralne Macieja Małeckiego. Sen Fryderyka oraz III Kwartet smyczkowy zostały napisane specjalnie dla zespołu.

„Tę fascynację Macieja Małeckiego klasyczną formą wyraźnie słychać w jego muzyce. - napisał Łukasz Kaczmarek w eseju dołączonym do płyty. - Muzyce współczesnej, acz osadzonej najczęściej w stylistyce pierwszych dekad XX w., zawsze charakteryzującej się doskonałą konstrukcją i proporcją. Muzyce, która posiada wewnętrzną logikę, pozwalającą kompozytorowi na tak bajeczne łączenie ze sobą, splatanie, przenikanie się odmiennych tematów. A wreszcie, muzyce, która sięga do romantyzmu stamtąd czerpiąc inspiracje, aby posługując się w dalszym procesie środkami kompozytorskimi początku XX w., stworzyć arcydzieło współczesności.”

Share on Facebook
 
Dezintegracja pozytywna z Portishead PDF Print E-mail
There are no translations available.

Beth GibbonsZderzenie muzyki religijnej ze świecką – tak wyglądał pierwotny, dawno porzucony już zamysł festiwalu "Sacrum Profanum". Niespodziewanie jego echa odezwały się podczas występu zespołu Portishead, zapowiadającego 11. edycję festiwalu. Spotkanie z muzyką brytyjskiego tria przybrało formę prawdziwego rytuału, przesyconego silnym ładunkiem duchowym.

Czasoprzestrzeń rytuału, jaki rozegrał się w Krakowie 25 czerwca 2013 roku, zaczęła kształtować się na długo przed koncertem. Pomimo deszczowej pogody, kolejka oczekujących przed bramą Huty im. T. Sendzimira rosła w wyjątkowo szybkim tempie. Tworzące się wśród setek fanów poczucie wspólnoty utrwalił następnie przejazd przez rozległe tereny nowohuckiego kombinatu oraz przedłużające się oczekiwanie na rozpoczęcie występu. Wreszcie, wraz z pierwszymi dźwiękami Silence, przed zgromadzonymi w hali ocynowni ArcelorMittal Poland otworzyła się „inna rzeczywistość”.

Share on Facebook
Read more...
 
Polacy w finale Konkursu im. Zbigniewa Seiferta PDF Print E-mail
There are no translations available.

I Międzynarodowy Jazzowy Konkurs Skrzypcowy im. Zbigniewa Seiferta Finałowe przesłuchania I Międzynarodowego Jazzowego Konkursu Skrzypcowego im. Zbigniewa Seiferta odbędą się w piątek, 18 lipca 2014 roku o godz. 19.00 na scenie Europejskiego Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach. Po dwudniowej turze przesłuchań do ścisłego finału jury w składzie Mark Feldman, Glen Moore, Janusz Stefański zakwalifikowało pięciu artystów, w tym dwóch skrzypków z Polski.

O główne nagrody Konkursu walczyć będą: Bartosz Dworak (Polska), Dawid Lubowicz (Polska), Apel.les Carod Requesens (Hiszpania), Klemens Bittmann (Austria), Roman Janoska (Słowacja). Otwarte dla publiczności przesłuchania rozpoczną się w Lusławicach o godz. 19.00. Można je również śledzić za pośrednictwem transmisji radiowej on-line realizowanej przez www.radiojazz.fm Zwycięzców Konkursu poznamy podczas gali finałowej, która odbędzie się w sobotę, 19 lipca w Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie (godz. 19.00). Bohaterami uroczystości będą również jurorzy, którzy przyjmując zaproszenie do Polski postanowili zagrać specjalny koncert podczas tego wieczoru, by w ten sposób oddać hołd swemu niegdysiejszemu przyjacielowi, fantastycznemu skrzypkowi Zbigniewowi Seifertowi. Podczas finałowej gali dołączy do nich również krakowski pianista Paweł Kaczmarczyk.

Organizatorem I Międzynarodowego Jazzowego Konkursu Skrzypcowego im. Zbigniewa Seiferta jest Fundacja im. Zbigniewa Seiferta. Wydarzenie przygotowane zostało we współpracy z Letnim Festiwalem Jazzowym w Piwnicy pod Baranami oraz Festiwalem "Emanacje".
Share on Facebook
 
42. Letnie Koncerty Organowe i Kameralne im. Eugeniusza Brańki we Władysławowie PDF Print E-mail
There are no translations available.

42. Letnie Koncerty Organowe i Kameralne im. Eugeniusza Brańki we Władysławowie 42. edycja Letnich Koncertów Organowych i Kameralnych we Władysławowie odbędzie się w dniach 3 lipca – 21 sierpnia 2014 roku, w każdy czwartkowy wieczór o godz. 20:00 w Kościele pw. Wniebowzięcia N.M.P.. Honorowy Patronat nad festiwalem objęła Burmistrz Władysławowa, dr Grażyna Cern. Wstęp na koncerty jest wolny.

Wakacyjny cykl koncertów muzyki klasycznej wpisał się na stałe w obraz letniego Władysławowa. Zainaugurował go w 1973 roku śp. Eugeniusz Brańka – kompozytor, dyrygent i organista z Częstochowy. W 2014 roku, w lipcu przypada jego 5. rocznica śmierci. Chcąc uhonorować inicjatora i wieloletniego dyrektora festiwalu, a także Honorowego Obywatela Władysławowa, Organizatorzy podjęli decyzję o nadaniu Letnim Koncertom Organowym i Kameralnym jego imienia.

Co roku Festiwal daje możliwość obcowania z muzyką na światowym poziomie tysiącom melomanów. Zasługa w tym Organizatorów, tj. Centrum Kultury, Promocji i Sportu we Władysławowie, tamtejszej Parafii Wniebowzięcia NMP, a także Dyrektora Artystycznego – Karola Lipińskiego-Brańki, którzy traktują LKOiK jako imprezę priorytetową i prestiżową. W tym roku dodatkowo partnerami edycji są Stowarzyszenie im. Eugeniusza Brańki oraz Europejska Sieć Kultury Młodych CulturNet.

Tegoroczna, 42. już edycja, obfitować będzie w różnorodność stylistyczną oraz wykonawczą. Wystąpią artyści aż z 9 krajów, tj. Japonii, Izraela, Włoch, Holandii, Francji, Finlandii, Wielkiej Brytanii, Ukrainy oraz Polski. Wśród nich znajdą się m.in. gwiazdy światowych scen, sopranistki Miriam Sharoni (Izrael) oraz Abigail Kelly (Wielka Brytania), cenieni wirtuozi organów: prof. Józef Serafin, Jarosław Wróblewski oraz Virgile Monin (Francja), a także zespoły wokalne – znakomita Octava Ensemble, czy Chór Kameralny 441Hz. Towarzyszyć im będą orkiestry festiwalowe, w tym roku i kameralna smyczkowa, i dęta.

Formuła koncertów, wzorem roku ubiegłego zamyka się w koncertach tematycznych. I tak podczas muzycznych premier usłyszymy m.in. prawykonania współczesnych dzieł, zamówionych przez Dyrektora Artystycznego z myślą o tegorocznym Festiwalu u polskich kompozytorów, w tym cykl pieśni do sł. Emily Dickinson, młodego, wyróżniającego się kompozytora Adama Porębskiego. Podczas kolejnych wieczorów będziemy mieli okazję posłuchać m.in. koncertu muzyki polskiej, muzyki z bursztynowego szlaku, czy utworów prosto z królewskiego Krakowa. Niezwykle ciekawie zapowiada się koncert wieńczący tegoroczną edycję – finał „na cztery ręce i cztery nogi”, w wykonaniu duetu organowego Hiroko Inoue (Japonia) - Jean-Pierre Steijvers (Holandia).

Patronat medialny nad festiwalem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej

ZOBACZ: program Festiwalu - plik PDF

Share on Facebook
 
Europa – Toruń. Muzyka i Architektura PDF Print E-mail
There are no translations available.

XVIII Festiwal „Europa – Toruń. Muzyka i Architektura”XVIII Festiwal „Europa – Toruń. Muzyka i Architektura” odbędzie się w dniach 24 czerwca – 30 sierpnia 2014 roku. Ideą projektu, organizowanego przez Toruńską Orkiestrę Symfoniczną, jest prezentowanie muzyki klasycznej w zabytkowych, historycznych wnętrzach.

W programie tegorocznej edycji festiwalu znalazły się kompozycje od baroku po współczesność. Wykonawcami koncertów będą zespoły i znakomici soliści zarówno z Polski, jak i zza granicy. W tym roku poszerzony został również program o gości z Chin, grających na tradycyjnych instrumentach ludowych. W odrestaurowanym Kościele ewangelickim św. Szczepana usłyszymy niebanalne połączenie instrumentalne w wykonaniu mistrzów-instrumentalistów – światowej sławy flecisty Łukasza Długosza oraz profesora i jurora międzynarodowych konkursów, organisty Romana Peruckiego. Całość wzbogaci oprawa wizualna w postaci pokazu przygotowanego przez profesjonalną firmę oświetleniową. Miłośnikom jazzu organizoatorzy proponują występ Pianohooligana Piotra Orzechowskiego ze swoim zespołem – High Definition - kwartetem jazzowym, który atakuje polski przemysł muzyczny sztuką z pograniczna jazzu, klasyki i muzyki współczesnej. Zespół wykonuje muzykę wymykającą się wszelkim schematom - intrygującą, zaskakującą, awangardową. Każdy ich występ jest swoistym teatrem muzycznym. W 2011/2012 roku kwartet zdobył Grand Prix na trzech znanych europejskich konkursach, w tym prestiżowym Jazz Hoeilaart 2011. Festiwalowe koncerty uświetnią także dwa zespoły wokalne – chór Cantores Minores Wratislavienses, najbardziej znany i zasłużony zespół wokalny w Polsce, oraz kontynuując tradycję niezwykle popularnych koncertów muzyki gospel - Claret Gospel Choir z Wybrzeża Kości Słoniowej. Interesująco zapowiada się przedpołudnie i Wieczór Wojskowy, w trakcie których, podczas pokazów zaprezentują się połączone siły dwóch orkiestr wojskowych – toruńskiej i warszawskiej. Jak co roku do Torunia przyjedzie również elita pianistycznej młodzieży z całego świata, by podczas tegorocznej edycji Paderewski Piano Academy zaprezentować dzieła największych mistrzów. Znakomicie zapowiada się Wieczór Romantyczny w wykonaniu wybitnego pianisty Wojciecha Waleczka, któremu towarzyszyć będzie Kwartet Smyczkowy Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej.Podczas Wieczoru Sonat zaprezentuje się Daroch Duo, w składzie z Tomaszem Darochem - zwycięzcą oraz zdobywcą tytułu Grand Prix VIII Międzynarodowego Konkursu Wiolonczelowego im. Witolda Lutosławskiego. W trakcie Wieczoru Przebojów zagra Katarzyna Duda, laureatka Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego Tibora Vargi w Sion, koncertująca z wieloma renomowanymi orkiestrami z Meksyku, Francji, Niemiec, Czech, Rosji oraz Polski. Tradycyjnie, na zakończenie festiwalu odbędzie się mistrzowski Wieczór Operowy, przygotowany przez Toruńską Orkiestrę Symfoniczną pod dyrekcją dyrektora Opery Nova – Macieja Figasa z udziałem trójki znakomitych śpiewajków - Dariusza Stachury, Pawła Skałuby i Adama Szerszenia.

Patronat medialny nad Festiwalem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

ZOBACZ: program Festiwalu
PRZECZYTAJ: folder Festiwalu - ISSUU

Share on Facebook
 
Dni Muzyki Karola Szymanowskiego w Zakopanem PDF Print E-mail
There are no translations available.

XXXVII Dni Muzyki Karola Szymanowskiego 2014 Towarzystwo Muzyczne im. Karola Szymanowskiego zaprasza w lipcowe wieczory do uczestnictwa w XXXVII Dniach Muzyki Karola Szymanowskiego. Dziesięć koncertów w dniach 9-19 lipca 2014 roku w Zakopanem wypełnią perły polskiej muzyki fortepianowej, kameralnej i chóralnej, zawsze w najlepszych wykonaniach. Ponadto koncerty 14 i 19 lipca włączone są w obchody Roku Kolberga i prezentują muzykę narodową w twórczości Karola Szymanowskiego i późniejszych kompozytorów polskich.

Historia Dni Muzyki Karola Szymanowskiego sięga 1977 roku, kiedy to z inicjatywy Macieja Pinkwarta, kustosza Muzeum Karola Szymanowskiego, zorganizowano w Zakopanem pierwszy festiwal poświęcony Karolowi Szymanowskiemu. Do 1987 roku Dni Muzyki Karola Szymanowskiego odbywały się w marcu, a później we wrześniu. Począwszy od X edycji festiwal odbywa się w lipcu – miesiącu największego natężenia turystyki na Podhalu. Koncerty symfoniczne i kameralne organizowane są w okazałych kościołach i atrakcyjnych galeriach Zakopanego. W 2014 roku organizatorzy zapraszają do Willi Atma, Galerii Orskiego, Teatru Witkacego, Dworca Tatrzańskiego, Galerii Hasiora oraz Muzeum Tatrzańskiego.

ZOBACZ: program Festiwalu

Share on Facebook
 
<< Start < Prev 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Next > End >>

Page 5 of 63

ZKP

Panufnik 2014

POLMIC recommends

www.panufnik.polmic.pl
www.serocki.polmic.pl
www.baird.polmic.pl

Rynek fonograficzny w Polsce 2011/2012

kliknij i posłuchaj muzyki!

włącz radio RMF Classic

Ponad 800 twórców i niemal 160 projektów artystycznych zobaczymy podczas trzech festiwali: Europejskiego Stadionu Kultury w Rzeszowie, Innych Brzmień Art & Music Festival w Lublinie oraz Innego Wymiaru w Białymstoku organizowanych w ramach projektu Wschód Kultury 2014.

Wschód Kultury to największe przedsięwzięcie tego typu w Polsce scalające wydarzenia artystyczne mające miejsce w trzech różnych miastach Polski Wschodniej. Rzeszów, Lublin i Białystok organizują festiwale, które łączy wspólna idea: współpraca kulturalna z krajami Partnerstwa Wschodniego oraz budowa porozumienia ponad granicami państw, a w tym roku dzięki wykonawcom z całego świata - nawet kontynentów.

Tegoroczną edycję Wschodu Kultury rozpoczął Europejski Stadion Kultury, odbywający się w dniach 26-29 czerwca 2014 roku w Rzeszowie. Na festiwal złożyło się wiele wydarzeń artystycznych - koncerty, wystawy, przedstawienia, atrakcje dla najmłodszych i inne. Najważniejszym z nich był Koncert Główny, podczas którego usłyszeliśmy specjalnie stworzone na to wydarzenie kolektywy polskich i zagranicznych artystów oraz kultową brytyjską formację White Lies.

Więcej...

Sesja naukowa „...Ésotérique... O muzyce Barbary Buczek (1940 - 93)” - Kraków, 5-6 grudnia 2014

W dniach 5-6 grudnia 2014 roku w Akademii Muzycznej w Krakowie odbędzie się sesja naukowa zatytułowana ...Ésotérique... O muzyce Barbary Buczek (1940-93)

Więcej...

Konkurs II edycji Festiwalu Screen and Sound Fest. - Let’s See The Music 2014

19 maja 2014 wystartował międzynarodowy, otwarty konkurs na wizualizację filmową utworów muzycznych, odbywający się w ramach II edycji Festiwalu Screen and Sound Fest. - ! Let`s see the music

Więcej...
Zaprenumeruj nasz Newsletter!
    linki

POLMIC partners

IAMIC

POLMIC projects

IAMIC 2011

ArtMusFair - Warsaw 2010

DMET
 
Report on the Music Market in Poland 2008

POLMIC sponsors

MKIDN
IMIT
ZAiKS
 
 
about uscontactour sponsors

Copyright © 2002-2011 Polskie Centrum Informacji Muzycznej
Joomla! is Free Software released under the GNU/GPL License.

Informujemy, że strona polmic.pl korzysta z plików cookie w celu realizacji usług zgodnie z polityką prywatności. Użytkownicy naszego serwisu mogą określić warunki przechowywania lub dostępu do cookie w swojej przeglądarce. Korzystając z naszej strony, wyrażają oni zgodę na używanie cookie.

Akceptuję pliki cookie z tej strony.

EU Cookie Directive Module Information