26 August 2016
English (United Kingdom)Polish (Poland)
Roman Palester

artist

of the day

Roman

Palester

Antoni Szałowski , Michał Spisak , Roman Palester , Witold Lutosławski , Aleksander Tansman , Zygmunt Krauze -

CD

of the day

Antoni Szałowski , Michał Spisak , Roman Palester , Witold Lutosławski , Aleksander Tansman , Zygmunt Krauze

-

Szymanowski Karol I Koncert skrzypcowy op. 35

compositions

of the day

Szymanowski Karol

I Koncert skrzypcowy op. 35

Helman Zofia Roman Palester. Twórca i dzieło

book

of the day

Helman Zofia

Roman Palester. Twórca i dzieło

WELCOME!

Polmic.pl is the first – and thus far the only – website dedicated exclusively to Polish music. Its principal objective is to keep the public up to date on the current activity of the musical environment in Poland and of Polish musicians abroad, as well as providing up-to-date, comprehensive information about Polish artists, music institutions and publications related to music. The separate database of works and composers accessible from the website, as well as the newsletter sent to registered website users, supplement our Internet service in this function.

We encourage you to visit our website regularly and keep up to date on developments in Polish music.

Composers database

Login Form

Grove online

Grove online To use the dictionary, contact us.

RILM online

RILMTo use this database, contact us.

 

JSTOR online

JSTOR
To use this database,
contact us!

 

new books

Andrzej Wendland „Górecki. IV Symfonia Tansman Epizody”

Próba ujęcia twórczości Henryka Mikołaja Góreckiego poprzez pryzmat ostatniego wielkiego dzieła podsumowującego dorobek twórcy IV Symfonii „Tansman Epizody”.
Więcej...

new releases

Muzyka Polska Dzisiaj - kolekcja płyt
The CD series Polish Music Today - Portraits of Contemporary Polish Composers was inaugurated in 2013 by Polish Music Information Centre POLMIC in co-operation with Polish Radio SA, thanks to the generous support of the Ministry of Culture and National Heritage. Ten audio CDs have been released, each dedicated to one contemporary Polish composer. Different generations of composers, living in both Poland and abroad, are represented in this series. They are:
 

Warszawska Jesień 2014 na płytach

2014 IAMIC Concert “Tradition and New Music” - na płycie POLMIC

Historyczny koncert Warszawskiej Filharmonii z 21 lutego 1955 na płycie Warner Classics  
Sierpień Talentów 2016
Nagroda Koryfeusz 2016
XI Festiwal Goldbergowski
news
XX Nova Muzyka i Architektura PDF Print E-mail
There are no translations available.

Nova Muzyka i ArchiterkuraMiędzynarodowy Festiwal „Nova Muzyka i Architektura” na stałe wpisał się już w kalendarz kulturalnych wydarzeń Torunia i regionu kujawsko-pomorskiego. W dniach 24 czerwca – 3 września 2016 roku odbędzie się jego jubileuszowa XX edycja.Tradycją jest, że koncert inaugurujący Festiwal wpisuje się w uroczyste obchody Dni Torunia. W tym roku odbywa się on w dniu Toruńskiego Święta Miasta, które przypada w dzień świętego Jana Chrzciciela, patrona Torunia.

Festiwal zainaugurowany zostanie projektem „Blues Symfonicznie”, w którym wystąpi znana z programu The Voice of Poland wokalistka Marzena Ugorna oraz Toruńska Orkiestra Symfoniczna. Po raz pierwszy w bogatej tradycji festiwalowej, oprócz Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej w znakomitym repertuarze zaprezentują się inne zespoły orkiestrowe: z Ukrainy, Korei i Płocka. Po wielu latach do Torunia powróci Arte Dei Suonatori – najbardziej rozpoznawalny na arenie międzynarodowej polski zespół, specjalizujący się w muzyce dawnej. W nowej siedzibie Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej – CKK Jordanki, zaprezentowany zostanie unikatowy projekt łączący najbardziej znane utwory J.S. Bacha z muzyką latynoską, przy jednoczesnym wykorzystaniu konwencjonalnych instrumentów.

Dla sympatyków muzyki gospel w Bazylice katedralnej gościć będzie zespół Black International Gospel Singers, a w kościele św. Szczepana można będzie usłyszeć skrzypce z akompaniamentem organów w wykonaniu fińskich artystów. Tradycyjnie w Dworze Artusa zaprezentują się młodzi pianiści z całego świata – uczestnicy Paderewski Piano Academy. W ostatnią niedzielę sierpnia wystąpi Natalia Kukulska wraz z jednym z najciekawszych jazzowych kwartetów smyczkowych na świecie – Atom String Quartet oraz czołowym polskim perkusistą – Michałem Dąbrówką. Koncert finałowy to w tym roku Turniej Tenorów – gratka dla miłośników sztuki wokalnej. Całość programową dopełnią bezpłatne projekcje filmowe oraz muzyczne wycieczki po toruńskich zabytkach prowadzone przez przewodnika.

Mecenasem Festiwalu jest Gmina Miasta Toruń. Wydarzenie dofinansowane jest ze środków: Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Mecenasi: Nova Trading S.A., Fabryka Cukiernicza Kopernik S.A, EDF Toruń, Targi Toruńskie sp. z o.o. Współorganizacja: Województwo Kujawsko-Pomorskie.

ZOBACZ: Program Festiwalu

Patronat medialny nad Festiwalem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

Szczegółowe informacje – na stronie: www.muz-arch.pl 

Share on Facebook
 
Letnie Koncerty na Grochowskiej 2016 PDF Print E-mail
There are no translations available.

Letnie Koncerty na Grochowskiej 2016Już po raz szósty Orkiestra Sinfonia Varsovia zaprasza mieszkańców Warszawy do wspólnego spędzenia wakacyjnych weekendów. Letnie koncerty na Grochowskiej to cykl 34 koncertów kameralnych, które od 7 maja 2016 roku przez 4 miesiące odbywać się będą w każdą sobotę i niedzielę o godzinie 16.00 w zabytkowych przestrzeniach siedziby Orkiestry. Wstęp na wszystkie wydarzenia jest wolny.

Letnie koncerty na Grochowskiej to cykl koncertów kameralnych muzyki klasycznej przygotowany z myślą zarówno o znawcach muzyki klasycznej, jak i melomanach, którzy dopiero odkrywają przyjemność słuchania muzyki. Przez cztery miesiące w każdy weekend zainteresowani będą mogli posłuchać koncertów, które odbędą się zarówno w zabytkowym budynku, jak i na plenerowej scenie przy Grochowskiej.

Program koncertów został dostosowany do szerokiego grona odbiorców i będzie obejmował całe spektrum muzyki klasycznej, od utworów barokowych po współczesne. Letnie Koncerty na Grochowskiej zainauguruje 7 maja występ chorwackiej wiolonczelistki Jeleny Očić z towarzyszeniem pianisty Piotra Kopczyńskiego, a zakończy 28 sierpnia koncert Kwartetu Śląskiego. Trzy koncerty zostaną poświęcone pamięci polskiego kompozytora Tadeusza Paciorkiewicza z okazji 100. rocznicy jego urodzin.

Podczas kilku miesięcy spotkań przy Grochowskiej zaprezentują się zarówno znani muzycy, jak i wybitni artyści młodego pokolenia. W tym roku będą to m.in. wybitny polski wiolonczelista Tomasz Strahl, prowadzący kursy mistrzowskie Akademii Sinfonia Varsovia – flecista Davide Formisano i klarnecista Antonio Saiote, stypendyści Fundacji Sinfonia Varsovia, uczniowie Yehudi Menuhin School z Londynu, a także uczestnicy Akademii Sinfonia Varsovia.

Jeden z koncertów przyjmie formę słowno-muzycznego spektaklu. Wystąpią skrzypek Krzysztof Jakowicz z pianistą Robertem Morawskim oraz recytujący wiersze Daniel Olbrychski. Nie zabraknie koncertów muzyków Sinfonii Varsovii – zagra m.in. Kwintet Smyczkowy, a także cała orkiestra (18 i 19 czerwca). Wśród wykonawców letniego cyklu znajdą się również zespoły, w skład których wchodzą instrumenty rzadziej prezentowane na muzycznych scenach, a będą to m.in. kwartet puzonowy HIBIKI Trombones, duet marimby i wibrafonu Percussis, duet gitarowy Wich&Guzik Duo oraz kwintet dęty Kazzma Brass Quintet.

Koncerty tradycyjnie poprzedzone będą słowem wstępnym muzykologów i krytyków muzycznych, wprowadzającym słuchaczy w klimat i rys historyczny prezentowanych dzieł. O wykonywanych utworach opowiadać będą m.in. Agata Kwiecińska, Piotr Wojciechowski, Ewa Chamczyk i Barbara Schabowska-Maszenda.

Patroni medialni: TVP Warszawa, Polskie Centrum Informacji Muzycznej, naszemiasto.pl

Szczegółowy program – na stronie: www.sinfoniavarsovia.org

Share on Facebook
 
Letnia Trasa Koncertowa MPF PDF Print E-mail
There are no translations available.

MPFMłoda Polska Filharmonia – młodzieżowa orkiestra działająca pod opieką Fundacji Zwierciadło – rusza w letnią trasę koncertową, która odbędzie się w dniach 4-6 sierpnia 2016 roku. Muzycy zagrają w Warszawie, Kazimierzu Dolnym oraz Poznaniu. Orkiestra pod batutą Adama Klocka, wraz z energetycznym kwintetem VOŁOSI, zaprezentuje nowe aranżacje autorskich kompozycji zespołu. Wstęp na koncerty jest wolny.

Młoda Polska Filharmonia to jedyna w Polsce młodzieżowa orkiestra dotowana z prywatnych funduszy, złożona z 43 najbardziej uzdolnionych uczniów szkół muzycznych oraz studentów uczelni muzycznych w wieku 15-24 lat wybranych podczas ogólnopolskich przesłuchań. Młodzi muzycy otrzymują od Fundacji Zwierciadło roczne stypendia pieniężne. Fundatorami projektu są Sławomir Smołokowski i Grzegorz Jankilevitsch.

VOŁOSI koncertują od lat na całym świecie, wszędzie spotykając się z ogromnym entuzjazmem. Pojawiają się na wielkich rockowych festiwalach, w wyrafinowanych salach koncertowych, na małych kameralnych scenach a nawet na dworach królewskich. Zdobyli wiele prestiżowych nagród. Są spotkaniem współczesnego smyczkowego wykonawstwa z muzyką zanurzoną w czystej karpackiej tradycji. To co powstało z tego zderzenia zaskakuje do dziś. Pierwotna moc muzyki korzeni, rockowa energia, jazzowe szaleństwo, klasyczna jakość, tradycyjne maniery, współczesne techniki wykonawcze – to wszystko jest w ich muzyce.

Szczegółowe informacje – na stronie: www.mpf.zwierciadlo.pl

Share on Facebook
 
7+7=70 PDF Print E-mail
There are no translations available.

7+7=70Festiwal Siedmiu Nurtów oraz Koncert Siedmiu Premier na 70-lecie Związku Kompozytorów Polskich odbędą się w dniach 19-26 czerwca 2016 roku w Narodowym Instytucie Audiowizualnym oraz w Studiu Koncertowym PR im. Witolda Lutosławskiego. Patronat honorowy nad wydarzeniami objął wicepremier, Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Piotr Gliński.

Festiwal Siedmiu Nurtów to siedem koncertów w dniach 19-25 czerwca, z których każdy będzie prezentował jeden z siedmiu nurtów, w jakie ujęta została historia muzyki polskiej lat 1945-2015. Każdy koncert zostanie przygotowany przez muzykologa – kuratora koncertu i będzie poprzedzony jego autorskim spotkaniem z publicznością, wyjaśniającym nowe spojrzenie na muzykę współczesną w Polsce i nową klasyfikację występujących w niej zjawisk. Została przyjęta zasada, żeby podczas całego festiwalu zaprezentowany został tylko jeden wybrany utwór danego kompozytora. W ten sposób uzyskamy możliwie najszerszą reprezentację każdego z wymienionych nurtów. Każdy nurt zostanie omówiony również w eseju danego kuratora, a wszystkie eseje złożą się na książkę programową Festiwalu Siedmiu Nurtów. Do współpracy w roli kuratorów zostali zaproszeni wybitni autorzy muzykolodzy, w których centrum uwagi znajduje się polska twórczość współczesna.

Koncert Siedmiu Premier, który odbędzie się 26 czerwca, będzie koncertem finałowym obchodów Jubileuszu 70-lecia Związku Kompozytorów Polskich. W programie znajdzie się siedem specjalnie na tę okazję zamówionych utworów u kompozytorów siedmiu generacji. Grać będzie zaprzyjaźniony holenderski zespół Orkest de ereprijs pod dyrekcją Wima Boermana, co stwarza szansę na późniejsze wykonania zamówionych utworów za granicą.

Organizator: Związek Kompozytorów Polskich – Zarząd Główny
Współorganizatorzy: Narodowy Instytut Audiowizualny, Polskie Radio S.A. – Program 2

ZOBACZ: Program wydarzeń

Oficjalna strona Festiwalu: http://zkp70org.wix.com/7nurtow7premier

Share on Facebook
 
Od Chopina do Góreckiego – Źródła i inspiracje PDF Print E-mail
There are no translations available.

Od Chopina do Góreckiego

Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina zaprasza na XVII Festiwal i Kurs Muzyczny „Od Chopina do Góreckiego – Źródła i inspiracje”. W ramach przedsięwzięcia odbędą się dwa koncerty: 30 lipca 2016 roku o godz. 18.00 „Od Góreckiego do Chopina” oraz 1 sierpnia 2016 roku o godz. 18.00 – Koncert uczestników. Wstęp wolny!

W sobotę 30 lipca w Sali Koncertowej Fryderyka Chopina wystąpią: Andrzej Dutkiewicz – fortepian, Rozalia Kierc (16 lat) – fortepian, Robert Morawski – fortepian, Radosław Pujanek – skrzypce, Justyna Baran – skrzypce, Katarzyna Budnik-Gałązka – altówka, Tomasz Strahl – wiolonczela, Olga Łosakiewicz-Marcyniak – wiolonczela, Adam Bogacki – kontrabas. W programie wieczoru: Fryderyk Chopin Introdukcja i Polonez C-dur op. 3 na fortepian i wiolonczelę, Mikołaj GóreckiElegia na wiolonczelę i kwintet smyczkowy, Andrzej Dutkiewicz – Tango mon amour na wiolonczelę i fortepian, Fryderyk Chopin – Koncert fortepianowy f-moll op. 21 w wersji na fortepian i kwintet smyczkowy.

Założeniem festiwalu i kursu muzycznego jest przybliżenie kultury polskiej, a w szczególności współczesnej muzyki polskiej jak największej liczbie młodych muzyków z całego świata, którzy pragnęliby poznać bliżej kraj Chopina, jego historię, kulturę, tradycję oraz osiągnięcia artystyczne polskich twórców. W ciągu szesnastu edycji festiwal gościł utalentowaną młodzież muzyczną z całego świata: od Australii, Indonezji, Azji, Indii, Kuwejtu, Izraela, krajów Bliskiego Wschodu, obu Ameryk po wiele krajów Unii Europejskiej.

Więcej informacji – na stronie: www.chopin.edu.pl

Share on Facebook
 
Per Musicam ad Astra 2016 PDF Print E-mail
There are no translations available.

Per Musicam Ad Astra 2016W dniach 18-24 czerwca 2016 roku, podczas 4. edycji Międzynarodowego Festiwalu Chóralnego im. Mikołaja Kopernika „Per Musicam ad Astra”, do Torunia, Chełmży i Inowrocławia zawitają chóry z całej Europy. Wydarzenie organizowane jest przez Stowarzyszenie Miłośników Muzyki Chóralnej „Astrolabium” i niemiecką agencję Meeting Music.

Uczestnikami tegorocznej edycji Festiwalu będą chóry i zespoły wokalne m. in. ze Szwecji, Islandii, Finlandii, Czech, Łotwy i Polski, które będą zmagać się o Grand Prix im. Mikołaja Kopernika. Prócz występów konkursowych i koncertów poszczególnych chórów zabrzmią cztery koncerty specjalne. 18 czerwca w Kościele Wniebowzięcia NMP w Toruniu odbędzie się Koncert Inauguracyjny Per musicam ad humanitatem, podczas którego Capella Bydgostiensis wraz z Chórem Astrolabium wykonają Lacrimosę inowrocławskiej kompozytorki Aleksandry Brejzy oraz Song of the Universal oraz Sunrise Mass młodego norweskiego twórcy Oli Gjeilo. Na fortepianie zagra Robert Matusiak, a całość poprowadzi Kinga Litowska. Patronat nad koncertem sprawuje Prezydent Miasta Torunia Michał Zaleski.

19 czerwca w tym samym miejscu, dla uczczenia 1050. rocznicy Chrztu Polski, zabrzmi muzyka sakralna Pawła Łukaszewskiego w wykonaniu Polskiego Chóru Kameralnego „Schola Cantorum Gedanensis” pod batutą Jana Łukaszewskiego. Przed występem zaplanowane jest spotkanie z kompozytorem, który został wyróżniony nagrodą Fryderyk 2015. Honorowy patronat nad wydarzeniem sprawuje Marszałek Województwa Kujawsko-Pomorskiego Piotr Całbecki oraz Przewodniczący Sejmiku Województwa Kujawsko-Pomorskiego Ryszard Bober. Chóry uczestniczące w Festiwalu wystąpią na Dziedzińcu Ratusza Staromiejskiego 21 czerwca podczas koncertu Per musicam ad amicitiam z okazji Międzynarodowego Dnia Muzyki. Uroczystość zakończy Ceremonia Wręczenia Nagród Konkursu o Grand Prix im. Mikołaja Kopernika. Zwieńczeniem Festiwalu będzie ponowne wykonanie 24 czerwca, tym razem w Inowrocławiu w kościele pw. Św. Królowej Jadwigi, kompozycji Oli Gjeilo oraz dodatkowo utworu Lacrimosa Aleksandry Brejzy.

Poza koncertami, w dniach 19-20 czerwca odbędą się również warsztaty chóralne Technika wokalna – brzmienie – interpretacja, które poprowadzi prof. Krzysztof Szydzisz, oraz indywidualne sesje treningowe dla chórów, prowadzone przez pozostałych jurorów. Wstęp na wszystkie koncerty jest wolny – bezpłatne wejściówki będą dostępne w kasie Dworu Artusa. Na wszystkie koncerty wstęp jest wolny (bezpłatne wejściówki dostępne w kasie Dworu Artusa).

Wydarzenie zostało objęte patronatem honorowym Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego, Prezydenta Miasta Torunia oraz Narodowego Centrum Kultury. Jest współfinansowane z budżetu Województwa Kujawsko-Pomorskiego oraz budżetu Miasta Torunia.

Patronat medialny nad Festiwalem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

Więcej informacji – na stronie: www.pmaa.pl oraz profilu FB

Share on Facebook
 
Ars Cameralis 2016 PDF Print E-mail
There are no translations available.

Ars CameralisXIII edycja Letniego Festiwalu Krakowskiej Opery Kameralnej „Ars Cameralis” 2016 potrwa od 24 lipca do 28 sierpnia. Spektakle prezentowane będą w siedzibie KOK, w zabytkowych wnętrzach kościołów Krakowa i Małopolski oraz w krakowskim Centrum Kultury Żydowskiej.

Całość zainauguruje wykonanie Pieśń nad Pieśniami Króla Salomona – udramatyzowanego oratorium opartego na tekście biblijnym ze Starego Testamentu. Widowisko odbędzie się 24 lipca w ramach obchodów jubileuszu 800-lecia Opactwa ss. Benedyktynek w Staniątkach, a całość zostanie powtórzona 20 sierpnia w Kościele XX. Misjonarzy na Stradomiu.

Festiwal będzie także okazją do obejrzenia widowiska muzycznego Krakowiany, Krakowiany (7 sierpnia, Centrum Kultury Żydowskiej, ul. Meiselsa 17), misterium scenicznego Ich geh’ und suche (Chodzę i szukam z tęsknym pragnieniem) Johanna Sebastiana Bacha oraz widowiska muzycznego w języku jidysz Chatskele, Chatskele!.

ZOBACZ: Program Festiwalu

Więcej informacji – na stronie: www.kok.art.pl oraz profilu FB

Share on Facebook
 
Dark matter(s): the nature of sound PDF Print E-mail
There are no translations available.

Dark Matter(s)Polska Orkiestra Sinfonia Iuventus zaprasza 18 czerwca 2016 roku do Studia Koncertowego Polskiego Radia im. W. Lutosławskiego w Warszawie na koncert zatytułowany Dark matter(s): the nature of sound.

Orkiestrą pokieruje Wiktor Kociuban, ceniony dyrygent polskiego pochodzenia. Międzynarodową karierę dyrygencką rozpoczął w 2014 roku, jako asystent Heinza Holligera, przy produkcji opery kompozytora Schneewittchen w Teatrze Operowym w Bazylei. Następnie debiutował podczas słynnego LucerneFestival (2014), dyrygując Lucerne Festival Academy Orchestra (B. A. Zimmermann – Sinfonie in einem Satz). Artysta współpracował z takimi kompozytorami jak Krzysztof Penderecki, Georg Friedrich Haas, Heinz Holliger czy Sofia Gubaidulina oraz dzielił podium z takimi artystami jak Mischa Maisky, Ivan Monighetti, Marcus Weiss czy Mike Svoboda.

Dark matter(s) to autorski projekt Wiktora Kociubana, będący serią koncertów z orkiestrami, którego założeniem jest prezentowanie publiczności znanych i nieznanych utworów muzyki XX i XXI wieku. Program the nature of sound ukazuje trzy kompozycje muzycznych gigantów: De natura sonoris 2 Krzysztofa Pendereckiego, Melodien György'a Ligetiego i Quattro Pezzisuuna nota sola Giacinto Scelsiego, a także skomponowane w 2003 roku dzieło Naturesmortes słynnego austriackiego kompozytora Georga Friedricha Haasa.

Jak tłumaczy Wiktor Kociuban: Nasz widzialny świat, a więc wszystko, co znamy (inaczej zwykła materia tzw. barionowa) stanowi zaledwie 5 proc. Wszechświata; ciemna energia to aż 68 proc., zaś tytułowa ciemna materia, która oddziałuje grawitacyjnie i sprawia, iż galaktyki mają taki a nie inny kształt to 27 proc. universum. Jak owo »niewidzialne rusztowanie świata« (czyt. ciemna materia), tak muzyka (sztuka) nowa, dzisiaj jakże często niesłusznie pomijana, jest bardzo ważną częścią naszej egzystencji: stanowi trzon kultury – jako sztuka należąca do nas, w przeciwieństwie do tej dawnej, tworzonej dla ludzi żyjących w innych czasach, wyczulonych na inne formy ekspresji i odbierających sztukę w zupełnie innym kontekście.

Szczegółowe informacje – na stronie: www.sinfoniaiuventus.pl 

Patronat medialny nad koncertem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

Share on Facebook
Read more...
 
Muzyka w Zabytkach Starego Gdańska PDF Print E-mail
There are no translations available.

Muzyka w zabytkach starego GdańskaCykl koncertów kameralnych „Muzyka w Zabytkach Starego Gdańska” wpisał się już na stałe w letnią ofertę Gdańska. Od 26 lipca do 13 sierpnia o godz.19.00 i 19.30 w zabytkowych wnętrzach gdańskiej starówki można będzie ponownie posłuchać muzyki – nie tylko klasycznej.

Podczas kilkunastu koncertów kameralnych muzycy związani z Polską Filharmonią Bałtycką wykonają utwory klasyków, sięgną do muzyki współczesnej, a także przypomną słuchaczom znane tematy muzyki filmowej. Instrumenty smyczkowe, dęte, strunowe i inne zabrzmią we wnętrzach kościołów, m.in. św. Barbary czy św. Jakuba, w Domu Uphagena, Centralnym Muzeum Morskim i w Ratuszu Staromiejskim.

Każda z tych lokalizacji ma swoją wyjątkową, wielowiekową historię. Podczas koncertów opowie o nich gdański przewodnik Aleksander Masłowski. Prowadzone przez niego prelekcje będą okazją do poznania tajemnic, które kryją miejskie wnętrza. Będzie to więc połączenie przyjemności płynącej ze słuchania urokliwej muzyki z pożytecznym pozyskiwaniem wiedzy. Wstęp na wszystkie koncerty jest bezpłatny.

ZOBACZ: Terminarz koncertów

Więcej informacji – na stronie: www.filharmonia.gda.pl

Share on Facebook
 
<< Start < Prev 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Next > End >>

Page 4 of 80

ZKP

 Archiwum Cyfrowe Muzyki Polskiej

 

POLMIC recommends

www.sikorski.polmic.pl
www.panufnik.polmic.pl
www.serocki.polmic.pl
www.baird.polmic.pl

Rynek fonograficzny w Polsce 2011/2012

kliknij i posłuchaj muzyki!

włącz radio RMF Classic

Łącząc odwagę z pięknem oraz pełną rozmachu wizję z doskonałą techniką, krakowski zespół Capella Cracoviensis jednego dnia zaprezentuje komplet symfonii Ludwiga van Beethovena. To bezprecedensowe wydarzenie, zatytułowane BEETHOVEN extreme, odbędzie się 27 sierpnia 2016 roku w Sali Audytoryjnej Centrum Kongresowego ICE Kraków i potrwa od godz. 11.00 do 22.00

Więcej...

IV International Lutosławski Youth Orchestra – Szczecin, 12-17 września 2016

Filharmonia im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie już po raz czwarty jest organizatorem International Lutosławski Youth Orchestra (ILYO).

Projekt warsztatów orkiestrowych skierowany jest do młodych muzyków z całej Europy w wieku 18-26 lat. Celem projektu jest ukazanie roli twórczości wybitnego polskiego kompozytora Witolda Lutosławskiego w szerszym kontekście kulturowym i społecznym oraz promocja i upowszechnianie muzyki współczesnej. ILYO

Więcej...

IV Międzynarodowy Konkurs Kompozytorski / 4th International Composers Competition – Gorzów Wielkopolski 2016

Centrum Edukacji Artystycznej – Filharmonia Gorzowska ogłasza IV Międzynarodowy Konkurs Kompozytorski. Jego ideą jest promocja działalności artystycznej samych twórców, promowanie indywidualnego podejścia do materii muzyki współczesnej oraz popularyzacja tego fascynującego, bogatego świata dźwięków

Więcej...
Zaprenumeruj nasz Newsletter!
    linki

POLMIC partners

IAMIC

POLMIC projects

IAMIC 2011

ArtMusFair - Warsaw 2010

DMET
 
Report on the Music Market in Poland 2008

POLMIC sponsors

MKIDN
IMIT
ZAiKS
Ministerstwo Nauki i Szkolnictwa Wyższego
 Narodowe Centrum Kultury
 
about uscontactour sponsors

Copyright © 2002-2011 Polskie Centrum Informacji Muzycznej
Joomla! is Free Software released under the GNU/GPL License.

Informujemy, że strona polmic.pl korzysta z plików cookie w celu realizacji usług zgodnie z polityką prywatności. Użytkownicy naszego serwisu mogą określić warunki przechowywania lub dostępu do cookie w swojej przeglądarce. Korzystając z naszej strony, wyrażają oni zgodę na używanie cookie.

Akceptuję pliki cookie z tej strony.

EU Cookie Directive Module Information