19 sierpnia 2017
English (United Kingdom)Polish (Poland)
Jarosław Kordaczuk

postać

dnia

Jarosław

Kordaczuk

WITAMY

Portal Polmic.pl jest pierwszym i jak dotąd jedynym w sieci serwisem internetowym, poświęconym polskiej muzyce poważnej, przede wszystkim XX-XXI wieku. Nadrzędnym jego celem jest informowanie o bieżącej aktywności środowiska muzycznego w Polsce oraz polskich muzyków za granicą, a także dostarczanie aktualnych, kompleksowych wiadomości o polskich artystach, instytucjach muzycznych i publikacjach o muzyce. Służy temu zarówno sam portal internetowy, jak i dołączona do niego osobna aplikacja bazy danych o utworach i kompozytorach oraz Newsletter, rozsyłany do zarejestrowanych użytkowników serwisu.

Zapraszamy do częstego odwiedzania naszego portalu - bądź na bieżąco z muzyką polską!

logotyp

p

Znajdź nas na FB

 

 

NOWA MUZYKA POLSKA

Logowanie



JSTOR online

JSTOR
Chcesz wejść?
Skontaktuj się z nami!

 

Nowości książkowe

s

Musica Intellectualis to seria publikacji zbiorowych UMFC, zapoczątkowana tomem zatytułowanym Droga Artysty.

Więcej...

Nowości płytowe

Media Vita

 

Warszawska Jesień 2014 na płytach

Warner2016

  

pfb

 

u

w
Opowiedz Mi Bajkę 2016
aktualności
Warsztaty kompozycji filmowej w Gdyni PDF Drukuj Email

altWarsztaty kompozycji filmowej odbędą się w Gdyńskiej Szkole Filmowej w dniach 9-15 października 2017 roku. Kompozytor prowadzący warsztaty – laureat Oscara Jan A.P. Kaczmarek – przekaże uczestnikom wiedzę w zakresie sposobów pracy nad ścieżką muzyczną filmu, kontaktu i znalezienia wspólnego języka z reżyserem, zdradzi też zależności, które kompozytor napotyka podczas produkcji filmowej.

Warsztaty przeznaczone są dla uczniów szkół muzycznych, studentów i absolwentów kompozycji zainteresowanych tworzeniem muzyki filmowej. Przewidywana liczba uczestników biorących czynny udział w warsztatach: 12 osób. W razie dużego zainteresowania przewidywana jest również grupa uczestników biernych.

Jednym z głównych punktów programu warsztatów będzie spotkanie ze studentami reżyserii, poznanie ich oczekiwań względem warstwy muzycznej ich filmów oraz praca nad kolejnymi etapami powstawania tej warstwy pod kierunkiem kompozytora wykładowcy. Jan A.P. Kaczmarek będzie prowadził zajęcia grupowe i indywidualne, które ułoży według własnego uznania (ok. 20 godzin pracy grupowej i ok. 60 minut dla każdego indywidualnie).

Zwieńczeniem pracy warsztatowej powinien być co najmniej jeden film studenta GSF z pełną ścieżką muzyczną (może to być dzieło kilku kompozytorów – uczestników warsztatów). Filmy studenckie GSF są wysyłane na festiwale filmowe na całym świecie. Autorstwo muzyki może być szansą na międzynarodową karierę.

Koszt: 1500 PLN dla uczestnika czynnego i 800 PLN dla uczestnika biernego.

Wybór uczestników biorących czynny udział w warsztatach zostanie dokonany na podstawie przesłanych do dnia 10 września 2017 roku dwóch partytur i/lub nagrań muzyki skomponowanej przez kandydata. Kompozycje te powinny różnić się od siebie w fakturze, stylu i charakterze.

Dodatkowe informacje – na stronie: www.gsf.pl

Share on Facebook
 
Premiera „Body-Opera” Wojtka Blecharza PDF Drukuj Email
Ocena użytkowników: / 1
SłabyŚwietny 

bW dniach 16–17 lipca 2017 roku w warszawskim Nowym Teatrze będzie miała miejsce polska premiera opery-instalacji Wojtka Blecharza Body-Opera.

Po Transcryptum (2013) oraz Park-Operze (2016) Body-Opera jest trzecią operą-instalacją, która kontynuuje strategię artystyczną Blecharza i umiejscawia widza w zupełnie nowej sytuacji muzyczno-teatralnej. Kompozytor jest również reżyserem spektaklu.

Body-Opera jest poniekąd krytyką instytucji, które od stuleci oferują nam ten sam model odbioru muzyki, opartego na siedzeniu, słuchaniu i oglądaniu. W dzisiejszych czasach wiemy, że percepcja jest ucieleśniona, w związku z czym doświadczanie muzyki nie może być zredukowane do abstrakcyjnego procesu, w którym uczestniczy tylko mózg, uszy i oczy. Dźwięk jest częstotliwością, wibracją, dynamicznym materiałem, który potrafi dotknąć, poruszyć nasze zmysły, emocje, ale też ciała. Body-Opera dedykowana jest publiczności, bada związki między ludzkim ciałem i tym, jak dźwięk odbieramy, przypominając nam o jego fizycznej naturze.

Szczegółowe informacje – na stronie: www.nowyteatr.org/pl

Share on Facebook
 
Nie żyje Maria Błaszczak PDF Drukuj Email
Ocena użytkowników: / 1
SłabyŚwietny 

bZ najgłębszym smutkiem zawiadamiamy, że 18 lipca 2017 odeszła p. Maria Błaszczak, znakomita menedżerka artystów, prowadząca własny międzynarodowy Impresariat Artystyczny.

Pogrzeb, poprzedzony mszą świętą, odbędzie się we wtorek 25 lipca 2017 roku o godz. 12.00 na cmentarzu parafialnym Świętej Trójcy na Jarach przy ul. Lotników w Bydgoszczy.

Renomowany Impresariat Artystyczny Maria Błaszczak działał od 1996 roku. Regularnie współpracował ze światowej sławy artystami (wśród których można chociażby wymienić pianistów: Stanisława Drzewieckiego, Jerzego Godziszewskiego, Valentinę Igoshinę, Kevina Kennera, Alberto Nose, Tatianę Shebanova, skrzypków: Vadima Brodskiego, Mariusza Patyrę, dyrygentów: Mykolę Diadiurę, José Maria Florêncio, Michaela Zilma i wielu innych).

Maria Błaszczak współuczestniczyła w organizacji recitali, koncertów w najznamienitszych salach koncertowych m.in. w Polsce, Europie, USA, Ameryce Południowej, Kanadzie, Japonii, Chinach, RPA i Egipcie. Systematycznie współpracowała z wszystkimi polskimi filharmoniami, festiwalami w Polsce i w Europie oraz konkursami muzycznymi. Reprezentowała artystów zagranicznych w Polsce i polskich artystów za granicą.

Współpracowała z Programem Drugim TVP, z Pierwszym Programem Polskiego Radia oraz z wytwórniami płytowymi (DUX, Sony, Blüthner, Polskie Radio, japońskie IMC i Pony Canyon) współrealizując wydania CD’s. Organizowała tournées zagraniczne dla polskich orkiestr. Zajmowała się promocją młodych, utalentowanych muzyków – laureatów konkursów muzycznych.

Share on Facebook
 
Muzyczne Przestrzenie Wielkopolski PDF Drukuj Email

Muzyczne Przestrzenie 2014W dniach 12-28 września 2014 roku kościoły, zamki i pałace w Wielkopolsce ożyją na nowo za sprawą IV Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Kameralnej „Muzyczne Przestrzenie”. W tegorocznym programie – w myśl obchodów 100. rocznicy urodzin Andrzeja Panufnika – znajdą się m. in. utwory tego kompozytora. Ponadto artyści zaprezentują dzieła Johannesa Brahmsa i Maxa Brücha. Usłyszymy również kompozycje polskich twórców: Józefa Nowakowskiego i Tomasza Opałki.

W tym roku Festiwal poszerza swoje działania i otwiera się na wszystkich mieszkańców Konina, pragnąc zaktywizować ich artystycznie i zachęcić ich w ramach projektu „Wielki hałas w małym mieście” do wspólnego muzykowania na Placu Wolności (14 września 2014). Każdy kto marzy o tym, by na trzy godziny stać się muzykiem (lub każdy kto nim jest), otrzyma możliwość gry na dowolnie wybranym instrumencie bądź przedmiocie. Akcją towarzyszącą wydarzeniu będą warsztaty plastyczne dla dzieci „Artystyczna Euforia”, prowadzone przez pracownię „Garaż Sztuk”. Dla najmłodszych organizatorzy przewidzieli również spektakle kukiełkowe Teatrzyku „LALEK” opowiadające historię Szewczyka Dratewki.

Podczas tegorocznej edycji nie zabraknie wątków ludowych – muzycy wykonają „Etnofonie Kurpiowskie” – znakomity projekt, będący hołdem dla Karola Szymanowskiego. W ramach koncertu artyści zaprezentują pieśni kurpiowskie, które wyszły spod pióra tego kompozytora, a zostaną one wykonane zarówno przez muzyków klasycznych jak i tych reprezentujących tzw. śpiew biały, znamienny dla wykonań ludowych. Podczas tego samego koncertu zabrzmią pieśni Oskara Kolberga, znanego przede wszystkim jako etnografa, którego nieoceniona praca ocaliła od zapomnienia polski folkor.

W ramach Festiwalu odbędzie się również projekcja filmu dokumentalnego z roku 2013 o polskich kompozytorach młodego pokolenia pt. Kilka pytań o słyszenie świata (reż. Maja Baczyńska).

Wśród artystów, którzy wystąpią w tegorocznej edycji znajdą się m.in. wybitny angielski wiolonczelista Jacob Shaw oraz Janusz Wawrowski – wirtuoz skrzypiec, który na swoim koncie posiada m.in. płytę Aurora nagraną dla wytwórni EMI Classic, będący jednocześnie Dyrektorem Artystycznym Festiwalu.

Festiwal odbędzie się pod Honorowym Patronatem Prezydenta Miasta Konina – Pana Józefa Nowickiego. Jest współfinansowany przez Urząd Marszałkowski Województwa Wielkopolskiego i Urząd Miasta Konina.

Szczegółowy program Festiwalu – na stronie: www.muzyczneprzestrzenie.pl
Share on Facebook
 
Prawykonanie „Red on Maroon. Hommage à Mark Rothko” Dariusza Przybylskiego PDF Drukuj Email

p16 lipca 2017 roku o godz. 12.00 w Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej „Manggha” w ramach XIII Festiwalu Muzyki Polskiej w Krakowie odbędzie się prawykonanie kompozycji Dariusza Przybylskiego.

XIII edycja Festiwalu Muzyki Polskiej trwać będzie do 16 lipca 2017 roku, a koncerty odbędą się w najpiękniejszych i najciekawszych salach Krakowa. Podczas przedostatniego koncertu Festiwalu wystąpią uznani soliści i kameraliści: Maciej Frąckiewicz, Marek Bracha, Aleksandra Lelek oraz Maria Sławek. W ich interpretacji usłyszymy takie utwory, jak Wiatr echo niesie po polanie Andrzeja Krzanowskiego, Etiuda H-dur op. 12 Karola Mikulego, WAM-iationen Piotra Tabakiernika, Mazurki Aleksandra Tansmana i Rapsodia Józefa Brzowskiego.

Ponadto odbędą się dwa prawykonania: nowego utworu Dariusza Przybylskiego Red on Maroon. Hommage à Mark Rothko op. 84 oraz prawykonanie nowej wersji One night of Passion Mikołaja Majkusiaka.

Jest to program o niezwykle ciekawym zestawieniu neoklasycznych utworów współczesnych z niemalże niewykonywanymi utworami romantycznymi Karola Mikulego i Józefa Brzowskiego.

Dodatkowe informacje – na stronie: http://www.fmp.org.pl/ 

Share on Facebook
 
Polskie prawykonanie „Memories of My Father“ Roxanny Panufnik w Zakopanem PDF Drukuj Email

Andrzej Panufnik z córką, Roxanną6. edycję Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Kameralnej „Muzyka na Szczytach“ zainauguruje 13 września 2014 roku w Zakopanem polska premiera dzieła córki Andrzeja Panufnika - Memories of My Father Roxanny Panufnik. Utwór poświęcony pamięci wielkiego polskiego kompozytora wykona jeden z najsłynniejszych zespołów kameralnych świata - The Brodsky Quartet.

Świat świętuje w tym roku 100. rocznicę urodzin Andrzeja Panufnika, a 6. edycja „Muzyki na Szczytach” - jednego z najważniejszych polskich festiwali - dedykowana jest właśnie wielkiemu Polakowi, kompozytorowi, który zdobył międzynarodowy rozgłos i uznanie, mieszkając i komponując w Anglii. Napisany na jubileusz i na specjalne zamówienie The Brodsky Quartet utwór Roxanny Panufnik po raz pierwszy zabrzmi w Polsce 13 września, w Kościele św. Krzyża w Zakopanem. Polska premiera Memories of My Father odbędzie się w obecności kompozytorki i zapoczątkuje szereg festiwalowych wydarzeń.

Dzieło Roxanny Panufnik to wyjątkowy hołd złożony ojcu i arcyciekawa muzycznie kompozycja. Pierwsza część pt. O Tu Andrzej skupia się wokół renesansowego O Vos Omnes Gesualda w transkrypcji na kwartet smyczkowy. Druga pt. Greek Photostory jest ekscentryczną opowieścią o rodzinie Panufnik, opartą na zdjęciach żony kompozytora – Lady Camilli Panufnik, z wykorzystaniem greckiej muzyki ludowej i technik gry na buzuki. Obie mogą być wykonywane niezależnie lub w połączeniu z kwartetami Andrzeja Panufnika.

Roxanna Panufnik jest nieodrodną córką polskiego kompozytora. Zaczęła tworzyć własną muzykę gdy miała zaledwie 3 lata! Pierwszy “poważny” utwór napisała jako 12-latka, a cztery lata później skomponowała Requiem, które wykonano w Chichester Cathedral. Studiowała kompozycję i grę na harfie w Royal Academy of Music w Londynie. Dziś jej muzyka rozbrzmiewa w największych salach koncertowych Wielkiej Brytanii, Europy, Azji, Stanów Zjednoczonych, Australii i wydawana jest przez renomowane firmy fonograficzne: Black Box, Warner Classics, Mr Sam Records, Hyperion, Teldec, Signum Classics, EMI.

Podczas festiwalu "Muzyka na Szczytach" twórczość Panufnika zaprezentowana zostanie wraz z muzyką kompozytorów brytyjskich, francuskich, włoskich czy niemieckich. W festiwalu weźmie też udział żona kompozytora – Lady Camilla Panufnik. Będzie gościem honorowym koncertu finałowego, podczas którego zabrzmi jedno z najwybitniejszych dzieł Panufnika Arbor Cosmica (Drzewo kosmiczne) w wykonaniu Sinfonietty Cracovii pod batutą Jean-Luc Tingauda.
Festiwalowa publiczność będzie miała okazję nie tylko wysłuchać niezwykłej muzyki Andrzeja Panufnika, ale również spotkać się z Roxanną Panufnik oraz Lady Camillą Panufnik. Córka, żona artysty oraz wspaniali wykonawcy jego dzieł i inni festiwalowi goście wspominać będą kompozytora w pięknej scenerii Domu pod Jedlami 13 i 20 września o godz. 12, w ramach otwartego dla publiczności cyklu spotkań „Klubu rozmów na szczytach”.

Share on Facebook
Więcej…
 
I Festiwal Artystyczny Młodzieży Polsko-Chińskiej w Krakowie PDF Drukuj Email
Ocena użytkowników: / 1
SłabyŚwietny 

fW dniach 23–25 lipca 2017 roku w Filharmonii Krakowskiej i Małopolskim Ogrodzie Sztuki będzie miał miejsce I Festiwal Artystyczny Młodzieży Polsko-Chińskiej, organizowany przez Polską Fundację Wymiany Kulturowej „Chopin”.

Polska Fundacja Wymiany Kulturowej „Chopin” powstała w roku 2013 w ramach krakowskiego Stowarzyszenia Wymiany Kulturowej Chopin. Przedstawiciele Fundacji – muzycy koncertujący i pedagodzy – współpracują z wieloma instytucjami kulturalnymi w Europie, Chinach, Korei Południowej oraz na Tajwanie. Fundacja organizuje również co cztery lata mistrzowskie kursy muzyczne (letnie i zimowe) dla młodzieży z całego świata.

Jednym z najważniejszych celów I Festiwalu Artystycznego Młodzieży Polsko-Chińskiej jest wymiana kulturowa wśród młodzieży polskiej i chińskiej. Podczas Festiwalu odbędzie się konkurs dla młodych wykonawców, grających na fortepianie, instrumentach smyczkowych, dętych, perkusyjnych, a także dla orkiestr symfonicznych, zespołów kameralnych, chórów, zespołów pieśni i tańca. Występy konkursowe oceniać będzie jury w składzie: Guangming Zhang (Prezes zarządu Polskiej Fundacji Wymiany Kulturowej „Chopin”), prof. Mieczysław Szlezer, prof. Danuta Mroczek-Szlezer, Jacek Kociuban, Igor Czuchraj i Dawid Wei Zhang, którzy w werdykcie ustalą podział nagród z puli o łącznej wysokości 3 000 euro. Uczestnicy Festiwalu zaprezentują utwory chińskich i polskich kompozytorów. W wykonaniu Orkiestry ZPSM im. Mieczysława Karłowicza w Krakowie pod dyrekcją Tomasza Chmiela zabrzmi Orawa Wojciecha Kilara i Canzona di barocco Henryka Czyża. W gronie wykonawców zaproszonych do udziału w Festiwalu znalazł się także kielecki 60-osobowy zespół taneczny Rewanż, który specjalnie z myślą o występie w Krakowie przygotował etiudę baletową „Chopin” do muzyki czwartego wieszcza.

Dodatkowe informacje – na stronie: http://chopinpolska.com 

Share on Facebook
 
Rodzime talenty PDF Drukuj Email

r15 lipca 2017 roku o godz. 20.00 w ramach 21. Międzynarodowego Festiwalu „Nova Muzyka i Architektura” w Sali Mieszczańskiej toruńskiego Ratusza Staromiejskiego odbędzie się koncert kameralny „Rodzime talenty”.

W interpretacji tria artystów, z których dwójka pochodzi z Torunia: skrzypaczki Anny Marii Staśkiewicz (laureatki III nagrody na XIII Międzynarodowym Konkursie im. H. Wieniawskiego w Poznaniu w 2006 roku), pianisty Pawła Wakarecego (finalisty XVI Konkursu Chopinowskiego) oraz wiolonczelisty Marcina Zdunika (laureata I nagrody, Grand Prix oraz 9 innych nagród w VI Międzynarodowym Konkursie Wiolonczelowym im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie), usłyszymy dwa tria fortepianowe: Andrzeja Panufnika i Franza Schuberta.

Program koncertu został skonstruowany w taki sposób, aby zaprezentować wciąż rzadko wykonywaną kompozycję Andrzeja Panufnika – wybitnego polskiego kompozytora ubiegłego wieku, w kontekście zaliczanej do kanonu repertuarowego twórczości Franza Schuberta, prekursora muzycznego romantyzmu. Krótkie, piętnastominutowe Trio Panufnika pełnić będzie w koncercie funkcję uwertury do szeroko zakrojonej formy Tria B-dur Schuberta.

Dodatkowe informacje – na stronie: www.tos.art.pl 

Share on Facebook
 
XIII Festiwal Muzyki Polskiej PDF Drukuj Email

fXIII edycja Festiwalu Muzyki Polskiej trwać będzie od 7 do 16 lipca 2017 roku, a koncerty odbędą się w najpiękniejszych i najciekawszych salach Krakowa.

Tegoroczna edycja Festiwalu rozpocznie się jedną z najpopularniejszych oper polskich wszech czasów. Król Roger Karola Szymanowskiego pod batutą Marcina Nałęcz-Niesiołowskiego zabrzmi 7 lipca w kościele św. Katarzyny na krakowskim Kazimierzu. W tytułowej roli wystąpi litewski baryton Valdis Jansons, a Roksanę zaśpiewa, znana dobrze widowni z poprzednich edycji festiwalu, Elżbieta Szmytka. Wraz z nimi wystąpi Chór i Orkiestra Opery Wrocławskiej.

Obchodzona w 2017 roku 145. rocznica śmierci jednego z najbardziej znanych polskich kompozytorów, Stanisława Moniuszki, jest powodem, aby ukazać nieznany szerszej publiczności utwór Widma, którego tekst oparty jest na Dziadach Adama Mickiewicza. W ramach Festiwalu Widma wykonane zostaną 9 lipca przez Artura Jandę, Marię Rozynek-Banaszak, Stanisława Kuflyuka, Katarzynę Mackiewicz, Chór Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie i Polską Orkiestrę Sinfonia Iuventus pod batutą Macieja Tworka.

Poza dziełami wokalno-instrumentalnymi Organizatorzy Festiwalu przygotowali bogaty repertuar symfoniczny i koncertowy. Między 7 a 16 lipca w znakomitych wykonaniach zabrzmią utwory Wojciecha Kilara, Andrzeja Panufnika, Henryka Wieniawskiego, Mieczysława Karłowicza, Witolda Lutosławskiego i Eugeniusza Knapika. 13 lipca w Filharmonii Krakowskiej odbędzie się koncert monograficzny, poświęcony twórczości Pawła Mykietyna. Jego utwory, wśród których 3 for 13, Koncert podwójny na dwa flety i orkiestrę symfoniczną i II Symfonia, wykonają: Łukasz Długosz i Agata Kielar-Długosz oraz Orkiestra Sinfonia Varsovia pod batutą Bassema Akiki.

Zwieńczeniem festiwalu będzie wykonanie Vecné Evangelium Leoša Janáčka i Stabat Mater Karola Szymanowskiego. 16 lipca w kościele św. Katarzyny zaśpiewa Urška Arlič Gololičič, Wojciech Parchem, Michał Partyka i Chór Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie. Wszystko to przy akompaniamencie Orkiestry Filharmonii Ostrawskiej pod dyrekcją Wojciecha Rodka.

Szczegółowy program na www.fmp.org.pl 

Share on Facebook
 
<< pierwsza < poprzednia 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 następna > ostatnia >>

Strona 5 z 134

ZKP

 Archiwum Cyfrowe Muzyki Polskiej

 

POLMIC poleca

www.sikorski.polmic.pl
www.panufnik.polmic.pl
www.serocki.polmic.pl
www.baird.polmic.pl
www.palester.polmic.pl
7+7

Rynek fonograficzny w Polsce 2011/2012

kliknij i posłuchaj muzyki!

włącz radio RMF Classic

Od 5 lipca do 30 sierpnia 2017 roku potrwa XVII Festiwal Letnie Wieczory Muzyczne „Dziekanka”, którego dyrektorem artystycznym jest prof. Ryszard Zimak. Koncerty odbywać się będą we środy o godz. 18.00 na zabytkowym dziedzińcu Domu Studenckiego „Dziekanka” (ul. Krakowskie Przedmieście 56/60

Więcej...

Międzynarodowa Konferencja naukowo-artystyczna „Pierre Boulez – Demiurg Nowej Muzyki” – Warszawa, 23–24 IX 2017

Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie zaprasza w dniach 23–24 września 2017 roku do udziału w Konferencji naukowo-artystycznej „Pierre Boulez – Demiurg Nowej Muzyki

Więcej...

XXV Ogólnopolski Otwarty Konkurs Kompozytorski im. Adama Didura – Sanok, 24 VIII 2017

Biuro organizacyjne XXVII Festiwalu im. Adama Didura ogłasza XXV Ogólnopolski Otwarty Konkurs Kompozytorski im. Adama Didura dla twórców, którzy do dnia 31 XII 2017 r. nie ukończą 30. roku życia.

Tematem Konkursu jest pieśń, aria na głos solowy z towarzyszeniem fortepianu lub kwartetu smyczkowego

Więcej...
Zaprenumeruj nasz Newsletter!

Partnerzy POLMIC

IAMIC

Projekty POLMIC

IAMIC 2011

ArtMusFair - Warsaw 2010

DMET
 

Raport 2008

Mecenasi POLMIC

MKIDN
IMIT
ZAiKS
Ministerstwo Nauki i Szkolnictwa Wyższego
 
o naskontaktnasi mecenasi

Copyright © 2002-2011 Polskie Centrum Informacji Muzycznej
Joomla! is Free Software released under the GNU/GPL License.

Informujemy, że strona polmic.pl korzysta z plików cookie w celu realizacji usług zgodnie z polityką prywatności. Użytkownicy naszego serwisu mogą określić warunki przechowywania lub dostępu do cookie w swojej przeglądarce. Korzystając z naszej strony, wyrażają oni zgodę na używanie cookie.

Akceptuję pliki cookie z tej strony.

EU Cookie Directive Module Information