|
ArtMusFair Warsaw 2010 - PROGRAM |
|
|
|
ArtMusFair Warsaw 2010, 3. Konwencja Muzyki Nowej
Warszawa, 22-25 września 2010
Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina
PROGRAM RAMOWY
Środa, 22 września 2010
09.00-18.00: Hol – rejestracja / informacja
10.00-22.00: Dziedziniec – Instalacja "qub" w ramach projektu „Electronics meets challenges of the 21st century”
instalacja: Krzysztof Knittel i Marek Chołoniewski
współpraca: Piotr Sych – ISA Harp, Krzysztof Czaja – Max/MSP, PureData programming, Andrzej Kopeć – Max/MSP processing, Maciej Walczak – video
10.00-18.00: Sala im. Stanisława Moniuszki – International Council of Authors of Music Work Group Meeting (CIAM) – sesja zamknięta
10.00-13.30: Sala Senatu – International Association of Music Information Centres Board Meeting (IAMIC) – sesja zamknięta
13.00-15.30: Klub „Gama” / Sala koncertowa – Oficjalna inauguracja ArtMusFair
wstęp tylko dla zarejestrowanych uczestników
15.30-18.00: Sala Senatu – Konferencja “Creators Network”
16.00-17.00: Sala im. Henryka Melcera – Koncert 1: Norwegian Electroacoustic Music
Arne Nordheim Solitaire for tape (12’04”)
Kåre Kolberg Keiserens nye slips for tape (10’00)
Peer Landa Downcast for tape (8’32”)
Jøran Rudi Concrete Net for video and stereo diffusion
Risto Holopainen Prosit highlights for tape (4’50”)
18.00-19.00: Sala im. Karola Szymanowskiego – Koncert 2: Polish Electroacoustic Music
utwory Krzysztofa Knittla, Marka Chołoniewskiego, Andrei Smirnova, Franziski Baumann
19.30-21.30: Sala koncertowa – Koncert 3: „Electronics meets challenges of the 21st century”
Natasha Barrett Deconstructing Dowland (9’12”)
Stefan Östersjö – gitara
Clarence Barlow otodeblu (4’), septima de facto for retuned player piano (7’) – prawykonanie nowej wersji
Rolf Wallin – Strøk Chopout (2010):
Krzysztof Czaja Id
Andrzej Kopeć r-evolutio
Szabolcs Esztenyi Torus
Krzysztof Czaja Anathemata
Lidia Zielińska In the Rear
21.30-22.30: Dziedziniec – Wernisaż instalacji "qub" w ramach projektu „Electronics meets challenges of the 21st century”
instalacja: Krzysztof Knittel i Marek Chołoniewski
współpraca: Piotr Sych – ISA Harp, Krzysztof Czaja – Max/MSP, PureData programming, Andrzej Kopeć – Max/MSP processing, Maciej Walczak – video
22.30 – 24.00: Klub “Skwer” – Koncert 4: Chopin Mix
Bartłomiej Kominek – fortepian, DJ Żusto, VJ Mision
Czwartek, 23 września 2010
09.00-18.00: Hol – rejestracja / informacja
10.00-18.00: Targi ArtMusFair
prezentacje dorobku wydawnictw muzycznych i innych organizacji związanych z muzyką współczesną: stowarzyszeń kompozytorskich, centrów informacji muzycznej oraz instytucji edukacyjnych z całej Europy
10.00-22.00: Dziedziniec – Instalacja "qub" w ramach projektu „Electronics meets challenges of the 21st century”
instalacja: Krzysztof Knittel i Marek Chołoniewski
współpraca: Piotr Sych – ISA Harp, Krzysztof Czaja – Max/MSP, PureData programming, Andrzej Kopeć – Max/MSP processing, Maciej Walczak – video
10.00-11.30: European Composers’ Forum Board Meeting – sesja zamknięta
10.00-13.30: Federation of Film & Audiovisual Composers of Europe Meeting (FFACE) – sesja zamknięta
10.00-13.30: Alliance of Popular Composer Organisations in Europe Meeting (APCOE) – sesja zamknięta
10.00-11.30: Audytorium im. Karola Szymanowskiego – „Electronics meets challenges of the 21st century”: PANEL KOMPOZYTORÓW 1
przewodniczący: Ambrose Field (University of York)
uczestnicy panelu: Krzysztof Knittel (Akademia Muzyczna w Łodzi), Marek Chołoniewski (Akademia Muzyczna w Krakowie), Andrei Smirnov (Studio of Computer Music, Theremin Institute, Moscow Tschaikovsky Conservatory), Franziska Baumann (Berne University of Music, Switzerland)
11.30-12.00: Klub “Gama” – Live Music
12.00-12.30: Sala koncertowa – Re:New Music: próba otwarta i spotkanie z kompozytorem
Kwartludium, Gilles Gobert
12.00-13.30: Audytorium im. Karola Szymanowskiego – „Electronics meets challenges of the 21st century”: PANEL KOMPOZYTORÓW 2
przewodniczący: Stanisław Krupowicz (Akademia Muzyczna w Krakowie)
uczestnicy panelu: Natasha Barrett (Oslo), Lidia Zielińska (Akademia Muzyczna w Poznaniu), Krzysztof Czaja (UMFC), Andrzej Kopeć (UMFC), Joran Rudi (NOTAM), Clarence Barlow (University of California, Santa Barbara)
13.30-14.30: Klub “Gama” – Live Music
14.30-16.00: Audytorium im. Karola Szymanowskiego – „New Music for New Players – Contemporary Works for Beginners”: PANEL
przewodniczący: Krzysztof Kwiatkowski
- dyskusja na temat współczesnej literatury muzycznej dla dzieci i początkujących muzyków
- prezentacja projektu festiwalu muzyki dla początkujących wykonawców, planowanego jesienią 2011
14.30-16.00: Sala koncertowa – Re:New Music: próba otwarta i spotkanie z kompozytorem
Kwartludium, Jean-Pierre Deleuze
14.30-16.00: Sala Senatu – „Authors Rights: Between EU Directive & Cultural Flatrate”: PANEL
16.00-19.00: Sala Senatu - General Assembly European Composers & Songwriters Alliance – sesja zamknięta
16.30-17.30: Audytorium im. Karola Szymanowskiego – Project Stage 1
18.00-19.00: Hol – Live Stage 1
19.30-21.30: Sala koncertowa – Koncert 5: Re:New Music presents “Kwartludium+”
William Sweeney Nightsongs
Jean-Pierre Deleuze Ellipsen
Gilles Gobert Pièce pour piano, percussions et électronique
John Persen Et cetera
Piątek, 24 września 2010
09.00-18.00: Hol – rejestracja / informacja
10.00-18.00: Targi ArtMusFair
prezentacje dorobku wydawnictw muzycznych i innych organizacji związanych z muzyką współczesną: stowarzyszeń kompozytorskich, centrów informacji muzycznej oraz instytucji edukacyjnych z całej Europy
10.00-22.00: Dziedziniec – Instalacja "qub" w ramach projektu „Electronics meets challenges of the 21st century”
instalacja: Krzysztof Knittel i Marek Chołoniewski
współpraca: Piotr Sych – ISA Harp, Krzysztof Czaja – Max/MSP, PureData programming, Andrzej Kopeć – Max/MSP processing, Maciej Walczak – video
10.00-12.30: Audytorium im. Karola Szymanowskiego – Konferencja „Electronics meets challenges of the 21st century”: SESJA 1 - LISTENING AND RELATING TO ELECTRONIC MUSIC
- Listening to and understanding sound and music
- Soundscape of our times, does it change our musical interests and listening
- Hearing and listening: does EA music challenge listeners differently that acoustic music. If yes, why and how
- Abstraction and concrete
- Musical abstraction and sound art, convergence or opposites
przewodniczący: Gerald Bennett (Zurich)
uczestnicy sesji: Katharine Norman (City University, London), Jean-Claude Risset (Paryż), Monty Adkins (University of Huddersfield)
10.00-12.30: Sala Senatu – “Radio&Media: Off-wire for contemporary music?” – PANEL
11.30 – 13.00: Foyer przy Sali koncertowej – Live Stage: Microtonal Concert & Presentation GSS Scale System
11.30 – 13.00: Sala koncertowa - Re:New Music: próba otwarta i spotkanie z kompozytorem
Orkiestra Muzyki Nowej, Osmo Raihalla
13.00-14.00: Live Music
14.00-16.00: Audytorium im. Karola Szymanowskiego – Konferencja „Electronics meets challenges of the 21st century”: SESJA 2 - TECHNOLOGICAL INNOVATION
- Short historical overview
- Current research fronts and development trends
- Influences
- Is technology today less linked with musical innovation than commercial mass-market needs
- What role does musical innovation play for technical innovation?
- What role does technological innovation play for musical innovation?
przewodniczący: Xavier Serra (The Music Technology Group MTG, Universitat Pompeu Fabra, Barcelona)
uczestnicy sesji: Yann Orlarey (Scientific Director of Grame, Lyon), Daniel Teruggi (Director of Groupe de recherches musicales GRM, Paris), Andrew Gerzso (IRCAM)
14.00-16.00: Sala Senatu - ArtMusFair Working Group 2 – sesja zamknięta
14.30 – 16.00: Sala koncertowa - Re:New Music: próba otwarta i spotkanie z kompozytorem
Orkiestra Muzyki Nowej, Berislav Sipus
16.30-17.30: Audytorium im. Karola Szymanowskiego - Project Stage 2
18.00-19.00: Hol - Live stage 2
19.30-21.30: Sala koncertowa – Koncert 6: Re:New Music presents „New Music Orchestra”
Berislav Šipuš Un jardin sous la pluie avec un compositeur sans parapluie
Osmo Tapio Raihala Damballa
Roman Berger Postscriptum
Arne Nordheim Tenebrae
22.00-1.00: Klub “Skwer” - Koncert 7: Norwegian Noise
Golden Serenades
Sobota, 25 września 2010
09.00-18.00: Hol – rejestracja / informacja
10.00-16.00: Targi ArtMusFair
prezentacje dorobku wydawnictw muzycznych i innych organizacji związanych z muzyką współczesną: stowarzyszeń kompozytorskich, centrów informacji muzycznej oraz instytucji edukacyjnych z całej Europy
10.00-16.00: Dziedziniec – Instalacja "qub" w ramach projektu „Electronics meets challenges of the 21st century”
instalacja: Krzysztof Knittel i Marek Chołoniewski
współpraca: Piotr Sych – ISA Harp, Krzysztof Czaja – Max/MSP, PureData programming, Andrzej Kopeć – Max/MSP processing, Maciej Walczak – video
10.00-12.30: Audytorium im. Karola Szymanowskiego – Konferencja „Electronics meets challenges of the 21st century”: SESJA 3 - MUSICAL INNOVATION AND THE CHANGING ROLE OF STUDIOS AND FESTIVALS
- New genres and trends, description of general characteristics
- New arenas and methods for distribution and performances
- Does this development change the studios’ role?
- What is the current role of studios?
- Is the time for large institutions over, as often proposed in the “underground”?
- Festivals, should they be inclusive or have a sharper edge?
przewodniczący: Clarence Barlow (University of California, Santa Barbara)
uczestnicy sesji: Christoph Cox (Hampshire's School of Humanities, Arts, and Cultural Studies HACU, Amherst, Massachusetts), Kim Cascone (USA), Tadeusz Wielecki (“Warszawska Jesień”), Jøran Rudi (NOTAM), Lars Petter Hagen (“Ultima” Oslo Contemporary Music Festival)
12.30-13.00: Sala im. Stanisława Moniuszki - Live Stage: Contemporary Music Theatre
14.00-16.00: Audytorium im. Karola Szymanowskiego – Konferencja „Electronics meets challenges of the 21st century”: SESJA 4 - ELECTRONICS IN MUSIC EDUCATIONS
- rola, znaczenie i możliwości warsztatu muzyki elektroakustycznej w kształceniu wrażliwości muzycznej
- które komputerowe programy muzyczne nadają się najlepiej do edukacji w szkołach ogólnokształcących?
- rola internetu w edukacji muzycznej w szkolnictwie powszechnym
- elektronika w szkołach muzycznych (podstawowych, gimnazjach, liceach, wyższych)
- omów Twoje własne doświadczenia edukacyjne, które mogliby wykorzystać inni pedagodzy, w innych krajach
przewodniczący: Krzysztof Knittel (Polska Rada Muzyczna)
uczestnicy panelu: Jadwiga Radkiewicz (Institute of Creative Technologies [IOCT] de Montfort University, Leicester, UK), Andrea Cohen (Institute of Creative Technologies [IOCT] de Montfort University, Leicester, UK), Andrei Smirnov (Studio of Computer Music, Theremin Institute, Moscow Tchaikovsky Conservatory), Marek Chołoniewski (Studio Muzyki Elektroakustycznej Akademii Muzycznej w Krakowie)
16.30-17.30: Klub “Gama” – prezentacja ArtMusFair 2011, oficjalne zamknięcie ArtMusFair 2010
Niedziela, 26 września 2010
10.00-13.00: Sala Senatu - European Composers’ Forum General Assembly (ECF) – sesja zamknięta
11.00-17.00: Żelazowa Wola – wycieczka do Domu Urodzenia Fryderyka Chopina
tylko dla zarejestrowanych uczestników
***
Wszystkie spotkania, panele i konferencje odbywają się w języku angielskim. Konferencja „Electronics meets challenges of the 21st century” będzie tłumaczona na język polski.
Wstęp na wydarzenia ArtMusFair (z wyjątkiem zamkniętych sesji) za bezpłatnymi zaproszeniami – do odbioru przy stanowisku recepcyjnym podczas trwania konwencji. Informacja na temat zaproszeń – tel. 22 635 91 40
Więcej informacji na temat ArtMusFair udzielają:
projekt “Electronics meets challenges of the 21st century” – Aleksandra Jagiełło-Skupińska:
Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć.
projekt “New Music for New Players - Contemporary Works for Beginners” – Izabela Zymer:
Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć.
projekt “Re:New Music” i “ArtMusFair” – Magdalena Dobrowolska:
Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć.
|
|
ArtMusFair 2010 - europejscy tworcy w Warszawie |
|
|
|
|
Przedstawiciele 34 krajów i 78 instytucji muzycznych z całego świata wezmą udział w III Konwencji Muzyki Współczesnej ArtMusFair, która odbędzie się w dniach 22-25 września 2010 roku w Warszawie. Wśród uczestników wydarzenia są reprezentanci m.in. stowarzyszeń kompozytorów z Albanii, Austrii, Białorusi, Belgii, Bułgarii, Chorwacji, Danii, Estonii, Finlandii, Francji, Niemiec, Grecji, Holandii, Węgier, Islandii, Irlandii, Włoch, Łotwy, Norwegii, Portugalii, Rumunii, Serbii, Słowenii, Hiszpanii, Szwecji, Szwajcarii, Turcji i Wielkiej Brytanii oraz wiodących europejskich organizacji: International Music & Media Centre z Austrii, European Composer & Songwriter Alliance z Belgii, European Music Council z Finlandii, Film Composer Society z Francji, Alliance of Popular Music Composers in Europe z Włoch, European Orchestra Federation, festiwali „Weimar Spring New Music Days” i „Days of Macedonian Music”.
ArtMusFair jest corocznym wydarzeniem organizowanym od 2008 roku pod egidą European Composers’ Forum, miejscem spotkań, dyskusji i wymiany poglądów oraz formułowania opinii i postulatów wszelkiego rodzaju uczestników życia i rynku muzycznego, działających na polu muzyki współczesnej. W ramach Konwencji odbywają się prezentacje dorobku wydawnictw muzycznych i innych organizacji związanych z muzyką współczesną: stowarzyszeń kompozytorskich, centrów informacji muzycznej oraz instytucji edukacyjnych z całej Europy. W 2010 roku większość wydarzeń związanych z Konwencją odbędzie się na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina, który wraz ze Związkiem Kompozytorów Polskich i Polskim Centrum Informacji Muzycznej będzie jej organizatorem. Podczas Konwencji obradować będzie Walne Zgromadzenie European Composers’ Forum oraz Zarząd International Association of Music Information Centres. Zorganizowane zostanie także Pokongresowe Forum Polskiej Muzyki Współczesnej, które podejmie dyskusję nad stanem polskiej muzyki współczesnej oraz jej twórców i wykonawców. Odbędzie się również panel wydawców, kompozytorów i wykonawców na temat przygotowywanego przez Związek Kompozytorów Polskich europejskiego projektu „New Music for New Players – Contemporary Works for Beginners”. Jego celem będzie wydanie antologii dzieł współczesnych kompozytorów dla początkujących oraz zorganizowanie festiwalu takich kompozycji. Podczas trwania ArtMusFair Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC realizować będzie polsko-norweski projekt poświęcony muzyce elektroakustycznej i nowym technologiom pod nazwą „Elektronika wobec wyzwań XXI wieku". Złożą się na niego dwudniowa konferencja z udziałem ekspertów z całego świata, dyskusja kompozytorów muzyki elektroakustycznej, koncerty oraz interaktywna instalacja na dziedzińcu Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina. Polskie Centrum Informacji Muzycznej zaprezentuje również koncerty organizowane w ramach europejskiego projektu "Re:New Music", którym będą towarzyszyć spotkania z kompozytorami, próby otwarte i warsztaty.
Więcej informacji na stronie www.artmusfair.pl |
|
III Konwencja Muzyki Współczesnej ArtMusFair 2010 |
|
|
|
|
W dniach 22-25 września 2010 roku w Warszawie odbędzie się III Konwencja Muzyki Współczesnej ArtMusFair.
ArtMusFair jest corocznym wydarzeniem organizowanym od 2008 roku pod egidą European Composers’ Forum, które zrzesza 29 narodowych związków kompozytorów z całej Europy. Celem European Composers’ Forum jest troska o właściwą obecność muzyki współczesnej w kulturze Europy i jej krajów oraz reprezentacja twórców muzyki współczesnej wobec odpowiednich organów Unii Europejskiej i administracji państwowych. ArtMusFair jest miejscem spotkań, dyskusji i wymiany poglądów oraz formułowania opinii i postulatów wszelkiego rodzaju uczestników życia i rynku muzycznego, działających na polu muzyki współczesnej. W ramach Konwencji odbywają się prezentacje dorobku wydawnictw muzycznych i innych organizacji związanych z muzyką współczesną: stowarzyszeń kompozytorskich, centrów informacji muzycznej oraz instytucji edukacyjnych z całej Europy. Poprzednie dwie edycje ArtMusFair odbyły się w Helsinkach (2008) i Glasgow (2009). Na miejsce trzeciej Konwencji wybrano Warszawę – ArtMusFair wróci tym samym do miejsca, gdzie trzy lata temu, narodziła się jej idea.
W 2010 roku większość wydarzeń związanych z Konwencją odbędzie się na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina, który wraz ze Związkiem Kompozytorów Polskich i Polskim Centrum Informacji Muzycznej będzie jej organizatorem. Podczas Konwencji obradować będzie Walne Zgromadzenie European Composers’ Forum oraz Zarząd International Association of Music Information Centres. Zorganizowane zostanie także Pokongresowe Forum Polskiej Muzyki Współczesnej, które podejmie dyskusję nad stanem polskiej muzyki współczesnej oraz jej twórców i wykonawców. Będzie to nawiązanie do niedawnego Kongresu Kultury Polskiej. Odbędzie się również panel wydawców, kompozytorów i wykonawców na temat przygotowywanego przez Związek Kompozytorów Polskich europejskiego projektu „New Music for New Players – Contemporary Works for Beginners”. Jego celem będzie wydanie antologii dzieł współczesnych kompozytorów dla początkujących oraz zorganizowanie festiwalu takich kompozycji. Podczas trwania ArtMusFair Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC realizować będzie polsko-norweski projekt poświęcony muzyce elektroakustycznej i nowym technologiom pod nazwą „Elektronika wobec wyzwań XXI wieku". Złożą się na niego dwudniowa konferencja z udziałem ekspertów z całego świata, dyskusja kompozytorów muzyki elektroakustycznej, koncerty oraz interaktywna instalacja na dziedzińcu Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina. Polskie Centrum Informacji Muzycznej zaprezentuje również koncerty organizowane w ramach europejskiego projektu "Re:New Music", którym będą towarzyszyć spotkania z kompozytorami, próby otwarte i warsztaty.
Zapraszamy do uczestnictwa we wszystkich wydarzeniach! Zachęcamy także do odwiedzenia strony internetowej ArtMusFair - www.artmusfair.pl, gdzie wszyscy zainteresowani czynnym udziałem w Konwencji mogą się zarejestrować i odnaleźć więcej szczegółowych informacji. |
|
Kulminacja projektu Elektronika wobec wyzwań XXI wieku |
|
|
|
Najważniejsze wydarzenia polsko-norweskiego Elektronika wobec wyzwań XXI wieku projektu odbędą się w dniach 22-25 września w Warszawie. Polskie Centrum Informacji Muzycznej jest głównym organizatorem wydarzenia, a jego partnerami: Music Information Centre Norway (MIC Norway) i Norwegian Center for Technology in Music and the Arts (NoTAM).
Projekt dotyczy muzyki elektroakustycznej (elektroniki) w kontekście rozwoju cywilizacyjnego świata, który nabrał gwałtownego przyspieszenia na przełomie XX i XXI wieku za sprawą techniki cyfrowej oraz nowych środków komunikacji. Stawiają one nieznane wyzwania twórcom muzyki elektroakustycznej, kompozytorom, muzykom oraz inżynierom i otwierają pola nowej estetyki, nowej praktyki wykonawczej i nowej recepcji muzyki. Polscy kompozytorzy od samego początku uczestniczyli w tworzeniu nowego gatunku muzycznego. Powstałe w roku 1958 Studio Eksperymentalne Polskiego Radia było jednym z pierwszych i najważniejszych w Europie ośrodków nowej muzyki. Z upływem lat polski ośrodek tracił jednak na znaczeniu, z przyczyn ekonomicznych bowiem i uwarunkowań ustrojowych nie nadążał za gwałtownym rozwojem technologii. Wprawdzie powszechna dostepność komputerów zapewnia dzisiaj równy dostęp twórców do muzycznych aplikacji komputerowych na całym świecie, to jednak istnieje dysproporcja w możliwościach wykorzystania najnowszych technologii w Polsce.
We wrześniu w Warszawie Norwegian Center for Technology in Music and the Arts (NoTAM) przedstawi w formie koncertów oraz instalacji dźwiękowej swoje doświadczenia jednego z wiodących europejskich centrów badań i zastosowań nowych technologii dźwiękowych w dziedzinie muzyki. Na oddzielnym koncercie zaprezentowane zostaną utwory kompozytorów polskich. W działaniach instalacyjnych obok NoTAM weźmie również udział Stowarzyszenie Artystyczne Muzyka Centrum z Krakowa. Podczas panelowej dyskusji kompozytorzy wykonanych utworów przedstawią realizowane w nich idee. Ponadto zaproszeni goście: kierownicy najważniejszych studiów elektroakustycznych w Europie, dyrektorzy głównych festiwali muzyki elektroakustycznej, publicyści i dziennikarze skomentują podczas konferencji wyzwania, jakie stawia muzyce cywilizacja techniczna XXI wieku.
szczegółowe informacje o projekcie:
www.artmusfair.pl/electronics_meets_challenges_of_the_21st_century
|
|
Więcej…
|
|
New Music for New Players – Contemporary Works for Beginners - call for scores |
|
|
|
|
New Music for New Players – Contemporary Works for Beginners to nowy projekt przygotowywany przez Polskie Centrum Informacji Muzycznej i Związek Kompozytorów Polskich. Celem projektu jest promocja muzyki współczesnej przeznaczonej dla dzieci i początkujących wykonawców. Pragniemy stworzyć jak najbardziej kompletny przewodnik po muzyce współczesnej dostępnej dla niezbyt zaawansowanych; interesują nas zarówno utwory wydane, jak i te, które jeszcze nie znalazły swojego wydawcy, z Polski i z zagranicy.
Prosimy wydawnictwa o przesyłanie nut opublikowanych utworów oraz kompozytorów do nadsyłania swoich prac. Interesują nas utwory solowe oraz przeznaczone dla niewielkich zespołów (nie więcej niż 6 wykonawców), dla początkujących i średnio zaawansowanych (nie tylko muzyki dla dzieci i twórczości typowo pedagogicznej), skomponowane po roku 1950 i wykorzystujące nowoczesny język muzyczny. Liczymy, że udział w naszym projekcie okaże się dobrym narzędziem promocji działalności wydawnictw i twórczości kompozytorskiej.
Propozycje (podpisane) powinny dotrzeć do Polskiego Centrum Informacji Muzycznej nie później niż 31 lipca 2010 roku. Prosimy w wpisanie na kopercie nazwy projektu: NEW MUSIC FOR NEW PLAYERS. Spośród wszystkich nadesłanych utworów specjalnie powołana do tego celu komisja ekspertów wybierze partytury, które wezmą udział w projekcie.
Kompozycje te zostaną:
- zaprezentowane na wystawie oraz na seminarium podczas ArtMusFair 2010;
- wykonane na festiwalu - głównym wydarzeniu w ramach projektu - Warszawa, październik/listopad 2011;
- wykorzystane jako materiał edukacyjny na warsztatach zorganizowanych przed festiwalem i po jego zakończeniu; warsztaty prowadzone będą przez doświadczonych muzyków i nauczycieli zainteresowanych wykorzystywaniem nowej muzyki w swoich procesach nauczania;
- włączone do multimedialnej antologii pomyślanej jako wprowadzenie do muzyki współczesnej dla początkujących.
W miarę możliwości chcielibyśmy kontynuować projekt w następnych latach jako festiwal doroczny, a także - zorganizować podobne wydarzenia w innych krajach.
Wszystkich wydawców, kompozytorów i miłośników muzyki współczesnej zapraszamy jednocześnie do udziału w 3rd New Music Convention ArtMusFair 2010, wydarzeniu, które będzie się odbywać we wrześniu 2010 roku podczas festiwalu "Warszawska Jesień" w Warszawie. W jego ramach zostanie zorganizowany panel dyskusyjny poświęcony problemom organizacyjnym związanym z projektem, a także dyskusji merytorycznej na temat współczesnej twórczości dla początkujących.
Wydawców i inne instytucje zaangażowane w promocję współczesnej twórczości kompozytorskiej zapraszamy również do zorganizowania własnego stoiska w ramach ArtMusFair.
szczegółowe informacje o projekcie:
www.artmusfair.pl
www.artmusfair.pl/program
rejestracja online:
www.artmusfair.pl/registration |
|
|
Re: New Music to europejski projekt promujący muzykę współczesnej. W jego ramach współpracują kompozytorzy, zespoły wykonujące tzw. „nową muzykę”, centra informacji muzycznej i stowarzyszenia kompozytorów. Zasadnicza aktywność projektu polega na organizowaniu koncertów, na których wykonywane są utwory wybrane z bazy internetowej Re: New Music, oraz seminariów, warsztatów i prób otwartych z udziałem kompozytorów. Dzięki działalności 22 zespołów i 12 organizacji z 11 państw odbywają się imprezy, które promują nową muzykę, jej twórców i wykonawców oraz umożliwiają wymianę idei i doświadczeń między artystami z całej Europy.
W 2009 roku do projektu dołączyło Polskie Centrum Informacji Muzycznej oraz dwa polskie zespoły, specjalizujące się w wykonawstwie muzyki współczesnej – Kwartludium + i Orkiestra Muzyki Nowej. Wspólnie zorganizowaliśmy do tej pory sześć koncertów. Pierwszy z nich miał miejsce podczas ubiegłorocznej "Warszawskiej Jesieni" – Kwartludium + wykonało wówczas utwór belgijskiego kompozytora Gillesa Goberta, który przyjechał do Warszawy, aby wziąć udział w wykonaniu swojej kompozycji (elektronika). Poprowadził on także warsztaty w Zespole Szkół Muzycznych przy ul. Miodowej oraz uczestniczył w próbie otwartej. Kwartludium+ zaprezentowało utwór Gillesa Goberta jeszcze raz 16 listopada 2009 roku w Gdańsku – tym razem, w zastępstwie kompozytora wystąpił jego uczeń – Gilles Doneux. Kilka dni przed tym wydarzeniem, 12 listopada 2009 roku, Kwartludium+ wystąpiło w Słupsku na Komeda Jazz Festival, gdzie „jazzowa” publiczność mogła usłyszeć inny utwór wybrany przez zespół z bazy Re: New Music, a mianowicie Ellipsen Jean-Pierre’a Deleuze (Belgia). Interesujące imprezy związane z projektem miały miejsce późną jesienią w Katowicach. Tam właśnie, przy współpracy z Akademią Muzyczną, zorganizowaliśmy dwa koncerty Orkiestry Muzyki Nowej. Dnia 19 listopada 2009 podczas Śląskiej Trybuny Kompozytorów Orkiestra zaprezentowała kompozycję Damballa autorstwa Osmo Räihäli. Wykonanie poprzedziła próba otwarta oraz wykład wygłoszony przez kompozytora dla studentów Akademii. Interesujący temat – Music straight from icy hell…that is Fifty Years of Finnish Music in fifty minutes - przyciągnał licznych słuchaczy, a kompozytor, który jest także muzykologiem, w ciekawy sposób streścił najnowszą historię fińskiej muzyki. Niespełna miesiąc później, 10 grudnia 2009 roku, podczas festiwalu Brand New Music odbył się kolejny koncert w ramach Projektu Re: New Music. Tym razem Orkiestra Muzyki Nowej wykonała koncert wiolonczelowy Momemntum - jeden z najnowszych utworów znanego, duńskiego kompozytora Pera Nørgårda. Partię solową powierzono, na stałe współpracującemu z kompozytorem wiolonczeliście, Jakobowi Kullbergowi. Per Nørgård, ku radości organizatorów, zgodził się przyjechać do Katowic, gdzie wziął udział w próbie otwartej oraz w spotkaniu poświęconym swojej twórczości. Dnia 23 marca 2010 roku publiczność festiwalu "Poznańska Wiosna Muzyczna" miała okazję wysłuchać kolejnego koncertu współorganizowanego przez Re: New Music – Orkiestra Muzyki Nowej wybrała na tę okazję utwór Berislava Šipuša (Chorwacja) pt.: Un jardin sous la pluie avec un compositeur sans parapluie.
Projekt Re: New Music dobiegnie końca w listopadzie 2010 roku. Do tego czasu zorganizowanych zostanie jeszcze kilka koncertów z udziałem polskich zespołów. Najbliższy odbędzie się w Łodzi podczas Sesji Musica Moderna (Kwartludium +), kolejny w maju, w Krakowie, w ramach Dni Kompozytorów Krakowskich (Orkiestra Muzyki Nowej). Finał Projektu w Polsce będzie miał miejsce we wrześniu, na Festiwalu "Warszawska Jesień" – Kwartludium + i Orkiestra Muzyki Nowej wykonają utwory wybrane z bazy Re: New Music, które w przeciągu roku prezentowali na koncertach w różnych miastach Polski. Odbędą się także próby otwarte i spotkania z kompozytorami. Już dziś serdecznie zapraszamy na wszystkie te wydarzenia!
|
|
Więcej…
|
Wstrząśnięci tragedią narodową
Oddajemy hołd Ofiarom katastrofy prezydenckiego samolotu pod Smoleńskiem
-
polscy kompozytorzy i muzykolodzy
Związek Kompozytorów Polskich
Polska Rada Muzyczna
Polskie Centrum Informacji Muzycznej
Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień"
Polskie Stowarzyszenie Muzyki Elektroakustycznej
Polskie Towarzystwo Muzyki Współczesnej
Zapraszamy do aktywnego artystycznego udziału w Czuwaniu Artystów lub obecności w czasie Czuwania - Muzyka, Słowo i Cisza. Pamięci Prezydenta RP i wszystkich Ofiar katastrofy w Smoleńsku - w Kościele Środowisk Twórczych pod wezwaniem Św. Brata Alberta i Św. Andrzeja Apostoła w Warszawie (Plac Teatralny 18), codziennie od wtorku 13 kwietnia do soboty 17 kwietnia 2010 roku w godzinach 18.00 – 21.30. W czasie Czuwań występują ludzie kultury różnych dyscyplin sztuki: soliści, kameraliści, grupy i zespoły muzyczne, aktorzy i autorzy.
przeczytaj: Podziękowania Prezesa Związku Kompozytorów Polskich
|
|
Zostań naszym fanem na Facebooku! |
|
|
|
|
POLska Muzyka Inspiruje Codziennie! Kilka dni temu uruchomiliśmy nasz profil na znanym portalu Facebook. Zachęcamy do odwiedzenia naszej wizytówki i do zostania fanem POLMICu! Jednocześnie mamy świadomość, że być może uda nam się w ten sposób stworzyć nie tylko "społeczność" sympatyków naszego serwisu www.polmic.pl, ale również wszystkich miłośników muzyki polskiej, nie tylko współczesnej. Zapraszamy! wejdź na stronę POLMIC na Facebooku i zostań naszym fanem ! |
|
Raport o rynku muzycznym w Polsce 2008 |
|
|
|
|
Zachęcamy Państwa do zapoznania się z raportem na temat rynku muzycznego w Polsce, opracowanym przez Aleksandrę Jagiełło-Skupińską. Materiał koncentruje się na rynku fonograficznym, ze szczególnym uwzględnieniem sektora muzyki poważnej. Można w nim znaleźć również dane dotyczące muzyki cyfrowej w internecie, ściągania plików muzycznych na telefony komórkowe, nadawców radiowych i telewizyjnych, organizacji zbiorowego zarządzania, życia muzycznego i wydawców nutowych. Raport obejmuje dane z 2007 roku.
„Znaczenie polskiego rynku muzycznego dla rynku światowego czy europejskiego jest niewielkie. W porównaniu z wiodącymi rynkami światowymi, jak USA, Japonia, UK, Niemcy czy Francja, wartość polskiego rynku jest niska. W Rankingu Światowym opublikowanym przez Międzynarodową Federację Przemysłu Fonograficznego (IFPI) Polska zajmuje 24 miejsce pod względem wartości sprzedaży płyt, 36 miejsce pod względem sprzedaży muzyki cyfrowej, i 28 miejsce pod względem wartości praw wykonawczych. (…) Polski rynek fonograficzny jest zdominowany przez cztery główne koncerny fonograficzne, tak zwane „majors”, których łączny udział rynkowy wynosi około 75%. Są to: Universal Music Polska, EMI Music Poland, Sony BMG Music Entertainment i Warner Music Poland. Pod tym względem sytuacja na rynku polskim jest odzwierciedleniem sytuacji na światowym rynku muzycznym. Z wymienionymi koncernami konkuruje kilkaset małych krajowych firm fonograficznych, dysponujących ograniczonymi środkami na promocję i niewielkimi katalogami wykonawców. Duża część z nich nie posiada własnego systemu dystrybucji, więc musi polegać na dystrybucji za pośrednictwem majors. Ta sytuacja powoduje, że majors posiadają kontrolę nad dystrybucją wielu niezależnych firm. Tylko kilka z krajowych wytwórni posiada udziały w rynku muzycznym przekraczające 1%. Charakterystyczne dla polskiego rynku jest to, że w ostatnim roku wzrosła sprzedaż płyt – jest to kierunek przeciwny do trendu światowego, gdzie notuje się ciągły spadek sprzedaży płyt przy jednoczesnym wzroście sprzedaży muzyki cyfrowej. (…) Nagrania muzyki poważnej stanowią 10% pod względem wartości wszystkich sprzedanych nagrań w Polsce. W porównaniu do ogólnej sytuacji na krajowym rynku fonograficznym segment sprzedaży muzyki klasycznej charakteryzuje się mniejszą koncentracją – jest to część rynku, na której majors mają najsłabszą pozycję. Pomimo ich dominacji, krajowi wydawcy nagrań stanowią dla nich silną konkurencję, w przeciwieństwie do segmentów krajowego i zagranicznego czy też segmentu składanek i ścieżek dźwiękowych. (…) W ostatnich latach stopniowo wzrasta znaczenie rynku muzyki cyfrowej w Polsce, jednak dzieje się to bardzo powoli w porównaniu do rynków Europy Zachodniej i Stanów Zjednoczonych. Jest to spowodowane z jednej strony mniejszym dostępem do Internetu, szczególnie szerokopasmowego, a z drugiej wysokim poziomem piractwa internetowego. (…) Obecność polskiej muzyki poważnej w sieci zaznacza się bardzo słabo. Możliwości Internetu nie są nawet w niewielkiej części wykorzystywane przez artystów związanych z tym rodzajem muzyki. W wyżej wymienionych sklepach internetowych można znaleźć polską muzykę poważną, rzadziej współczesną, ale znalezienie w sieci konkretnego utworu do kupienia w formie pliku muzycznego jest praktycznie niemożliwe. (…) Pobieranie muzyki do telefonów komórkowych notuje wyraźny wzrost. Dotyczy to TrueTones / RealTones, czyli muzyki i dzwonków w formatach mp3, WMA itp. (pobieranie dzwonków monofonicznych i polifonicznych systematycznie spada). Udział powyższych kategorii w sprzedaży według ilości pobrań gwałtownie wzrosła na przestrzeni ostatnich dwóch lat. Według badań przeprowadzonych przez Telecom Media na próbie reprezentatywnej 32000 osób, kobiety pobierają więcej muzyki niż mężczyźni (57%), najwięcej muzyki pobierają osoby w wieku 20-30 lat, posiadające średnie wykształcenie, mieszkające na wsi. Najwięcej muzyki klasycznej pobierają zaś osoby w przedziale wiekowym 30-40 lat (36%), z wykształceniem wyższym (50%).” Przeczytaj pełny tekst: Raport o rynku muzycznym w Polsce 2008 - plik pdf |
|
Projekt „Technologia cyfrowa w rozwoju europejskiej infrastruktury" |
|
|
|
|
Celem projektu „Digital Music Education and Training” (DMET) jest opracowanie, przetestowanie i wdrożenie programu edukacyjnego w zakresie rynku muzyki cyfrowej, skierowanego do osób zajmujących się profesjonalnie muzyką: kompozytorów, wykonawców, producentów i wydawców. Projekt umocni pozycję twórców europejskich, szczególnie promujących się samodzielnie, oraz małych i średnich przedsiębiorstw działających poza głównym nurtem sceny muzycznej, poprzez zapewnienie im lepszego przygotowania do wyzwań cyfrowego rynku muzycznego i rozwój nowych grup docelowych.
Partnerzy uczestniczący w projekcie:
mica – Music Information Center Austria – koordynator projektu,
IMZ – International Music and Media Centre, Austria,
MCS – Music Centre Slovakia,
IEMA – Institute for Research on Music and Acoustics, Grecja
IMPALA – Independent Music Companies Association, Belgia,
POLMIC – Polskie Centrum Informacji Muzycznej, Polska.
|
|
Więcej…
|
|
|