conductor, composer and pianist, b. 9th April 1936 in Grodno (now Grodna in Belarus). He studied composition with Piotr Perkowski (degree in 1962), piano with Jerzy Lefeld (degree in 1964) and conducting with Bogusław Madey (degree in 1969) at the State Higher School of Music in Warsaw.

Winner of numerous music competitions: in 1961, 1st prize in the National Ignacy Jan Paderewski Piano Competition in Bydgoszcz; in 1962 – 1st prize in the National Competition for Improvisers in Katowice. He was also awarded in competitions for composers: the Artur Malawski Competition in Cracow and the Grzegorz Fitelberg Competition in Katowice.

In 1970-72, he was a conductor in the Grand Theatre in Warsaw, on whose Side Stage he presented world premieres of Zbigniew Bargielski’s Little Prince, Bernadetta Matuszczak’s Juliet and Romeo, and the Polish Ballets with music by Witold Lutosławski, Zbigniew Turski, and Krzysztof Penderecki, as well as as his own composition - Metaphrases (1971). In 1972, he started conducting his new orchestra, formed in Warsaw Chamber Opera, which in 1973 took the name of Polish Chamber Orchestra and soon gained international acclaim. In 1984, the orchestra was transformed into Sinfonia Varsovia. In 1973, Maksymiuk began to conduct the Great Symphony Orchestra of the Polish Radio, with which he toured Austria, and in 1974 and 1976 – the USA. In 1975-77, he was the principal conductor and artistic director of this orchestra.

The success of his first tour with Polish Chamber Orchestra in 1977, particularly in Britain, brought Maksymiuk a recording contract with EMI, and numerous appearances with British orchestras: London Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, English Chamber Orchestra, Scottish Chamber Orchestra, BBC Philharmonic Orchestra, Philharmonia Orchestra, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. He also performed as guest conductor with such orchestras as: Israel Chamber Orchestra, Los Angeles Chamber Orchestra, Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, Orchestre National de France, Sydney Symphony Orchestra, Calgary Symphony Orchestra, Buffalo Symphony Orchestra, and Indianapolis Symphony Orchestra. In 1979, he conducted Polish Chamber Orchestra in New York’s Carnegie Hall, and in 1981 he took the orchestra on a grand concert tour of Japan, Australia, New Zealand, the United States and Germany. In 1983-93 he was the director of BBC Scottish Symphony Orchestra in Glasgow, an orchestra which he conducted also in Poland – in Cracow, Wrocław, Bydgoszcz and Warsaw, and twice during the “Warsaw Autumn” Festival: in 1985 (performing works by Iannis Xenakis, Igor Stravinsky, Zbigniew Penherski) and in 1987 (with compositions by, among others, Augustyn Bloch, Witold Lutosławski, Arvo Pärt).

In 1990, Maksymiuk made his debut at the BBC Proms in Royal Albert Hall in London. He also started conducting the English National Opera, in which he prepared the premieres of Wolfgang Amadeus Mozart’s Don Giovanni (1991) and Johann Strauss’s The Bat (1993). His work in Great Britain, highly acclaimed by the critics, earned him many prestigious titles: in 1990 – an honorary doctorate of Strathclyde University in Glasgow, in 1993 – the honorary title of Conductor Laureate by BBC Scottish Symphony Orchestra.

Jerzy Maksymiuk is a distinguished promoter of contemporary music. For many years,he was a co-author of the “Warsaw Autumn” Festival, where he served on the Programme Committee. On his initiative, many works were written specially for the Polish Chamber Orchestra.

He has recorded around 100 albums for prestigious labels, including EMI (13 CDs), Hyperion and Naxos. Many of them were honored with such awards as Wiener Floeten Uhr for the interpretations of works by Wolfgang Amadeus Mozart with Polish Chamber Orchestra (1982), twice the Gramophone Award: in 1993 – for The Confession of Isobel Gowdie by James MacMillan (EMI) and in 1995 – for Piano Concertos Nos. 2 & 3 by Nicolas Medtner (Hyperion). In Poland, his recordings were awarded the Fryderyk Award of the Phonographic Academy: the album with Henryk Mikołaj Górecki's works recorded with Sinfonia Varsovia, J. Olejniczak, A. Kruszewski (BeArTon, 2003), the album with Witold Lutosławski's works recorded with Sinfonia Varsovia, J. Olejniczak, O. Pasiecznik (BeArTon, 2004), the album with Mieczysław Karłowicz's works recorded with Sinfonia Varsovia and A. Szymczewska (BeArTon, 2009). In 2011, the Phonographic Academy honored him with the Golden Fryderyk. The Elgar Society awarded him the prestigious gold medal for popularizing Edward Elgar's music.

As a film music composer, Jerzy Maksymiuk made his debut in the student years. He wrote music for about 200 documentary and feature films, including The Hourglass sanatorium directed by Wojciech Has. He wrote music for the silent film Mania starring Pola Negri, which was performed live in 2012 with the screening of the film in London, Madrid, Paris, Kiev, Berlin and Warsaw.

In 2018, a documentary Maksymiuk. Concero for two, directed by Tomasz Drozdowicz and based on a screenplay by Maria Nockowska, won the audience award for the best documentary film at the Warsaw Film Festival. In the same year Maestro was granted Honorary Membership of ZAiKS Association of Authors. He is also a member of the Phonographic Academy (classical music section).

In 2019, the Polish Music Information Centre POLMIC published a monographic CD of Jerzy Maksymiuk's works (co-financed by the Ministry of Culture and National Heritage from the Culture Promotion Fund under the "Music Trail" programme implemented by the Institute of Music and Dance; project partners: Polish Radio S. A. and Repliq Media Sp.z o.o.)

For many years of artistic activity Jerzy Maksymiuk has been repeatedly honored with important awards, such as: the Prime Minister's Award for works for children and youth (1971), the Award of the Chairman of the Radio and Television Committee (1976), the Award of the Minister of Foreign Affairs (1979), Commander's Cross of the Order of Polonia Restituta (1998), Gold Medal for Merit to Culture – Gloria Artis (2005), Diamond Baton of the Polish Radio (2006), SuperWiktor Award (2007), Honorary Pearl of the Polish Economy in the Culture category, awarded by the Polish Market magazine (2013), Golden Scepter award of the Polish Culture Foundation (2014). In 2016, the artist celebrating his 80th birthday was awarded the Polonia Minor award and the Medal of the 70th anniversary of the Cracow Philharmonic. Jerzy Maksymiuk is an Honorary Citizen of the City of Bialystok and a winner of the 2017 Coryphaeus of Polish Music Award in the "Honorary Award" category. In 2017, he received the title of doctor honoris causa of the University of Białystok. In 2019, he was awarded by President Andrzej Duda the Medal of the 100th Anniversary of Regaining Independence.

updated: 2020 (Agnieszka Cieślak)

Artist's official website: www.jerzymaksymiuk.pl 

Jerzy Maksymiuk’s brilliant conducting career is connected mainly with Polish Chamber Orchestra, which he led from itsearliest beginnings in 1972. He brought this ensemble of twenty four string instrument players to the summit of performing mastery, and endowed the ensemble with a unique artistic individuality. His work with Polish Chamber Orchestra became the subject of numerous anecdotes. He was an extremely demanding boss, who made every musician work at full capacity at all times. Orchestra members who did not live up to his standards were replaced without remorse. There was no end to rehearsals. Still, once the ensemble started performing publicly, it caused a genuine sensation. Maksymiuk presented a new quality of style and sound. He paid special attention to articulation, which refreshed and radically rejuvenated the orchestral sound, endowing it with unusual energy, clarity and flexibility. He individualised the orchestral sound, giving every instrument an important role in the total sound image. He abandoned the traditional phrasing of the Romantic era and revolutionised the dynamics. Most of all, he shocked the audiences with fast tempos, which he pushed to the limit of performing capacities. Polish Chamber Orchestra was a typical string orchestra, the musicians played ordinary instruments, but Maksymiuk’s new aesthetic models approximated to the so called “authentic” performance, aiming at reconstructing original performing styles from different periods. Today “authenticity” has become an important part of music life worldwide, but in the early 1970s the attempts at reviving the original performing practices in early music were still in the trial phase.

Maksymiuk followed the model of the enormously successful Academy of St. Martin in the Fields conducted by Neville Marriner, an ensemble quite similar to Polish Chamber Orchestra. In Poland, the orchestra gained recognition after a 1973 concert in the National Philharmonic Hall in Warsaw, when it performed, among others, the 17th-century Tamburetto by Adam Jarzębski – a performance which in those days became a genuine revelation. Also unusual and, at that time, highly controversial, were the interpretations of Mozart’s works. Maksymiuk’s orchestra soon became specialised in Vivaldi’s music.

Before long, the ensemble won international fame, which was borne out by a whole series of recordings for the leading European record company EMI. The orchestra’s discography included European works from various periods: Vivaldi’s compositions with the famous Four Seasons, Mozart and Rossini, as well as works by Polish composers: Jarzębski, Janiewicz, Baird and Górecki. The conductor and his orchestra were highly praised by Neville Marriner himself. In 1979, Polish Chamber Orchestra played in the celebrated Carnegie Hall in New York.

In 1983, Jerzy Maksymiuk became the director of BBC Scottish Symphony Orchestra in Glasgow, and a year later the extended Polish Chamber Orchestra changed its name to Sinfonia Varsovia and found a new conductor in the person of Yehudi Menuhin. Maksymiuk gave performances with this old-new ensemble only sporadically.

When asked (in an interview for “Studio” music magazine) why he had abandoned his ensemble, he explained: “we could not work so intensively any longer. And besides, if one spends too much time with the same people, things begin to go wrong. Another thing – the repertoire of chamber music is limited. I was asked all the time to conduct serenades by Tchaikovsky and Dvořak, Britten’s Variations and Bartók’s Divertimento. Our interpretations were excellent, every note was really mine, but how long can one play the same things? Now I am a symphony conductor, not a chamber musician” (“Studio” 1992 No. 1).

• String Trio (1966)
• Level II for female voice and chamber ensemble (1966)
• Continuum for piano (1966)
• Episodes for chamber orchestra (1967)
• Divertimento for orchestra (1967)
• Momenti for chamber orchestra (1968)
• Mouvements I-III for 2 pianos and 2 percussions (1968)
• Fortuna fortes adiuvant for children’s choir and 2 orchestras (1968)
• Capriccio for 6 violins and cello or double-bass (1969)
• Impromptus II for flute, violin, viola, cello and piano (1969)
• Harmonia nattura for choir and instrumental ensemble (1969)
• Metaphors for orchestra (1970)
• L’action for orchestra (1970)
• Capriccio for 6 violins and cello or double bass (1970)
• Animations II for violin and piano (1971)
• Metaphrases, a ballet (1971)
• Decet for instrumental ensemble (1971)
• Habrokomes and Antia, a ballet (1972)
• In medio vero omnium resident sol, a ballet (1972)
• Ballad for strings (1978)
• Dawn for voice and instrumental ensemble (1998)
• Arbor vitae, oratorio for solo voices, choir and orchestra (2002, 2006)
• Intermezzo pastorale for orchestra (2002, 2006)
• Red Moon, song cycle for soprano and orchestra (2004)
• Whispers and a Cry of Dreams for cello solo and chamber orchestra (2005)
• Concerto for two violins (2006)
• Preludes for piano (2006)
• Four Colours for two violins and orchestra (2006)
• Paderewski in memoriam for piano and orchestra (2007)
• Alexandrian Variations for clarinet solo (2007)
• Strings of Life for chamber orchestra (2007)
• Norwidiana, symphonic poem for 2 sopranos, mezzo-soprano and orchestra (2008)
• Music for flute, harp and string orchestra (2008)
• …jeno lotom nie wzbraniaj... for organ and orchestra (2008)
• Ave verum for choir (2009)
• Sea Fanfares for orchestra (2009)
• Notturno per archi "Leaves Falling Here and There" for string orchestra (2010)
• Liście gdzieniegdzie spadające na orkiestrę kameralną z fortepianem (2010)
• Music for tube and brass instruments (2010)
• Vivaldi in Boston for baroque orchestra (2011)
• Lament of the Heart. Kielce in memoriam for two clarinets, timpani, piano, female voice and strings (2012)
• Adagio for string orchestra (2012)
• Thoughtfully, Adagio for strings and piano (2012-2013)
• Dedication for string orchestra (2013-2014)
• Goldwasser Suite. Tribute to Gdańsk for symphony orchestra (2014)
• Vers per archi (2015)

Film music

• Muzyka do filmu Czarne skrzydła w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1962)
• Muzyka do filmu Don Gabriel w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1966)
• Muzyka do filmu Dwa roczniki w reż. Jerzego Dmowskiego (1966)
• Muzyka do filmu Cześć, kapitanie w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1967)
• Muzyka do filmu Duch z Canterville w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1967)
• Muzyka do filmu Wycieczka w nieznane w reż. Jerzego Ziarnika (1967)
• Muzyka do filmu Kwestia sumienia w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1967)
• Muzyka do filmu Tortura nadziei w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1967)
• Muzyka do filmu Pchła szachrajka w reż. Zofii Ołdak (1967)
• Muzyka do filmu Weekend w reż. Bogdana Nowickiego (1967)
• Muzyka do filmu Spacer wśród chmur w reż. Janusza Kidawy (1967)
• Muzyka do filmu Bądź przez pół godziny Polakiem w reż. Włodzimierza Pomianowskiego (1967)
• Muzyka do filmu Anioły z Bizancjum w reż. Aleksandry Jaskólskiej (1967)
• Muzyka do filmu Białe góry w reż. Kazimierza Muchy (1967)
• Muzyka do filmu Mazur kajdaniarski w reż. Andrzeja Szczygła (1967)
• Muzyka do filmu Jan Henryk Dąbrowski w reż. Krystyny Dobrowolskiej (1967)
• Muzyka do filmu O rewolucji niech mówią plakaty w reż. Kazimierza Muchy (1967)
• Muzyka do filmu Zamech w reż. Jerzego Jaraczewskiego (1967)
• Muzyka do filmu Zakopane x 3 w reż. Sergiusza Sprudina (1967)
• Muzyka do filmu Zaliczenie w reż. Krzysztofa Zanussiego (1968)
• Muzyka do filmu Herold w reż. Bohdana Kosińskiego (1968)
• Muzyka do filmu Letni koncert w reż. Krystyny Dobrowolskiej (1968)
• Muzyka do filmu Plakat wielkich idei w reż. Kazimierza Muchy (1968)
• Muzyka do filmu W zaklętym kręgu w reż. Jerzego Ziarnika (1968)
• Muzyka do filmu Rzeczna w reż. Ireny Kamieńskiej (1968)
• Muzyka do filmu Protest 68 w reż. Krzysztofa Gradowskiego (1968)
• Muzyka do filmu Gienek w reż. Jana Łomnickiego (1968)
• Muzyka do filmu 273 dni poniżej zera w reż. Jerzy Bossaka (1968)
• Muzyka do filmu Jarzębina czerwona w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1969)
• Muzyka do filmu Podróżni jak inni w reż. Wojciecha Marczewskiego (1969)
• Muzyka do filmu Zwei Stimmen w reż. Tadeusz Makarczyńskiego (1969)
• Muzyka do filmu Cracovia w reż. Władysława Forberta (1969)
• Muzyka do filmu Wrocławska opowieść w reż. Witolda Lesiewicza (1969)
• Muzyka do filmu I taka jest Warszawa w reż. Krystyny Dobrowolskiej (1969)
• Muzyka do filmu Toast w reż. Jana Łomnickiego (1969)
• Muzyka do filmu Kilińszczacy w reż. Jerzego Ziarnika (1969)
• Muzyka do filmu Polonez w reż. Krzysztofa Gradowskiego (1969)
• Muzyka do filmu Tak się zaczęło w reż. Bohdana Kosińskiego (1970)
• Muzyka do filmu Najlepszy kolega w reż. Andrzeja Trzos-Rastawieckiego (1970)
• Muzyka do filmu Pan Dodek w reż. Jana Łomnickiego (1970)
• Muzyka do filmu Pułapka w reż. Andrzeja J. Piotrowskiego (1970)
• Muzyka do filmu Ziarno w reż. Krzysztofa Raynocha (1970)
• Muzyka do filmu Palić czy nie palić w reż. Jana Tkaczyka (1970)
• Muzyka do filmu Fakty i ludzie w reż. Roberta Stando (1970)
• Muzyka do filmu Poznań 1939-42 w reż. Antoniego Staśkiewicza (1970)
• Muzyka do filmu Dwaj żołnierze w reż. Krzysztofa Gradowskiego (1970)
• Muzyka do filmu Champion w reż. Andrzeja Trzos-Rastawieckiego (1970)
• Muzyka do filmu Oczami przyjaciół w reż. Ludwika Perskiego i Leonida Machnacza (1970)
• Muzyka do filmu Młodzi z Brzózy w reż. Danuty Halladin (1970)
• Muzyka do filmu Do kroniki Krakowa w reż. Mariana Duszyńskiego (1970)
• Muzyka do filmu Martwa natura w reż. Marka Wortmana (1970)
• Muzyka do filmu Godzina 11:15 w reż. Ludwika Perskiego (1970)
• Muzyka do filmu Losy zamku, losy kraju w reż. Ludwika Perskiego (1970)
• Muzyka do filmu Funkcja w reż. Jerzego Jaraczewskiego (1970)
• Muzyka do filmu Pegeerowcy w reż. Krystyny Gryczełowskiej (1970)
• Muzyka do filmu Pory roku w reż. Jana Łomnickiego (1970)
• Muzyka do filmu Wszystkie nasze końskie sprawy w reż. Jana Łomnickiego (1970)
• Muzyka do filmu Polak jako taki w reż. Jana Łomnickiego (1970)
• Muzyka do filmu Pamięć w reż. Jana Łomnickiego (1970)
• Muzyka do filmu Polska przemienionych kołodziejów w reż. Jana Łomnickiego (1970)
• Muzyka do filmu Obcy w lesie w reż. Sylwestera Szyszko (1971)
• Muzyka do filmu Figurki z saskiej porcelany w reż. Krystyny Dobrowolskiej (1971)
• Muzyka do filmu Degustacja w reż. Jana Janczaka (1971)
• Muzyka do filmu Myszka w reż. Stefana Janika (1971)
• Muzyka do filmu Bachleda w reż. Zbigniewa Raplewskiego (1971)
• Muzyka do filmu Kowal z Gutanowa w reż. Włodzimierza Pomianowskiego (1971)
• Muzyka do filmu Maraton w reż. Tadeusza Makarczyńskiego (1971)
• Muzyka do filmu Osadnicy w reż. Ewy Kruk (1971)
• Muzyka do filmu Sceny z życia kapitana w reż. Marii Kwiatkowskiej (1971)
• Muzyka do filmu Wznoszę pomnik w reż. Jerzego Jaraczewskiego (1971)
• Muzyka do filmu Jacy będziemy w reż. Jerzego Kadena (1971)
• Muzyka do filmu U progu nowej ery w reż. Jerzego Kadena (1971)
• Muzyka do filmu Opowieść w reż. Marka Wortmana (1972)
• Muzyka do filmu Kopernik w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1972)
• Muzyka do filmu Sierra Costa Lima w reż. Józefa Bakalarskiego (1972)
• Muzyka do filmu Biało-czerwona na Huascaran w reż. Józefa Bakalarskiego (1972)
• Muzyka do filmu Gdynia 72 w reż. Sergiusza Sprudina (1972)
• Muzyka do filmu Antonio Gaudi w reż. Juliusza Janickiego (1972)
• Muzyka do filmu Fundamenty w reż. Jerzego Jaraczewskiego (1972)
• Muzyka do filmu Czas żywych w reż. Jerzego Jaraczewskiego (1972)
• Muzyka do filmu Pochód w reż. Tadeusza Makarczyńskiego (1972)
• Muzyka do filmu Jerzy Krawczyk: 1921-1969 w reż. Kazimierza Muchy (1972)
• Muzyka do filmu Ciemna rzeka w reż. Sylwestera Szyszko (1973)
• Muzyka do filmu Sanatorium pod Klepsydrą w reż. Wojciecha Jerzego Hasa (1973)
• Muzyka do filmu Zasieki w reż. Andrzeja J. Piotrowskiego (1973)
• Muzyka do filmu Z dziejów walk Batalionów Chłopskich w reż. Zygmunta Adamskiego (1973)
• Muzyka do filmu Pasowani w reż. Mariana Duszyńskiego (1973)
• Muzyka do filmu Harcerze Śląscy w reż. Antoniego Staśkiewicza (1973)
• Muzyka do filmu Trudne powroty w reż. Marka Wortmana (1973)
• Muzyka do filmu Plac Zamkowy nr 4 w reż. Ludwika Perskiego (1973)
• Muzyka do filmu Droga do pacjenta w reż. Krzysztofa Gradowskiego (1973)
• Muzyka do filmu Gniazdo w reż. Jana Rybkowskiego (1974)
• Muzyka do filmu Nicponie w reż. Leokadii Migielskiej (1974)
• Muzyka do filmu Kalendarz warszawski w reż. Tadeusza Makarczyńskiego (1974)
• Muzyka do filmu Kazimierz Wielki w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1975)
• Muzyka do filmu Trzy kolekcje w reż. Ireny Kamieńskiej (1975)
• Muzyka do filmu ... Gdziekolwiek jesteś, Panie Prezydencie ... w reż. Andrzeja Trzos-Rastawieckiego (1978)
• Muzyka do filmu Bilet powrotny w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1978)
• Muzyka do filmu Próba ognia i wody w reż. Włodzimierza Olszewskiego (1978)
• Muzyka do filmu Sto koni do stu brzegów w reż. Zbigniewa Kuźmińskiego (1978)
• Muzyka do filmu Biostymulacja w reż. Wacława Florkowskiego (1978)
• Muzyka do filmu Na własną prośbę w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1979)
• Muzyka do filmu Strachy w reż. Stanisława Lenartowicza (1979)
• Muzyka do filmu Śnić we śnie w reż. Janusza Nasfetera (1979)
• Muzyka do filmu Opowieść o zwyczajnym mieście w reż. Tadeusza Makarczyńskiego (1979)
• Muzyka do filmu Urodziny młodego warszawiaka w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1980)
• Muzyka do filmu Krach operacji Terror w reż. Anatolija Bobrowskiego (1980)
• Muzyka do filmu Bołdyn w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1981)
• Muzyka do filmu Nieciekawa historia w reż. Wojciecha Jerzego Hasa (1982)
• Muzyka do filmu Popielec w reż. Ryszarda Bera (1982)
• Muzyka do filmu Pastorale heroica w reż. Henryka Bielskiego (1983)
• Muzyka do filmu Kamienne tablice w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1983)
• Muzyka do filmu Szkoda twoich łez w reż. Stanisława Lenartowicza (1983)
• Muzyka do filmu Pismak w reż. Wojciecha Jerzego Hasa (1984)
• Muzyka do filmu Kim jest ten człowiek w reż. Ewy i Czesława Petelskich (1984)
• Muzyka do filmu Osobisty pamiętnik grzesznika przez niego samego spisany w reż. Wojciecha Jerzego Hasa (1985)
• Muzyka do filmu Ze snu sen w reż. Adama Kuczyńskiego (1998)
• Muzyka do filmu (współtwórca) Chopin. Pragnienie miłości w reż. Jerzego Antczaka (2002)
• Muzyka do filmu Nitro Mania w reż. Marka Maldisa (2011)
• Muzyka do filmu Mania w reż. Eugena Illesa (2012)

Moim instrumentarium jest orkiestra [The Orchestra Is My Instrument., Marta Ługowska’s Conversation with Jerzy Maksymiuk], „Studio” 1992 nr 1, s. 4-6

Neuer Adam, Maksymiuk Jerzy, In: Encyklopedia Muzyczna PWM (część biograficzna pod red. Elżbiety Dziębowskiej), t. „m” [PWM Music Encyclopaedia, biographical part ed. by Elżbieta Dziębowska], vol. “M”, PWM, Kraków 2000

Piasecka Ewa (opr.), Maksymiuk na maksa [Maksymiuk to the Full], Mondo Świat Literacki, Izabelin 2002

Beethoven, władca natury [Beethoven, the Ruler of Nature., A Conversation with Jerzy Maksymiuk], „Muzyka21” 2004 nr 4, s. 20-21

Bardzo lubię piano, "Ruch Muzyczny" 2006 nr 6, s.20-21

Więcej niż matematyka, "Twoja Muza" 2006 nr 2, s. 9-12.

Jerzy Maksymiuk, Leszek Mądzik, Ignacy Karpowicz, Tomasz Różycki,, Polska na cztery ręce, Charaktery, Kielce 2012