aktualności

Muzycy Filharmonii Narodowej, głęboko poruszeni dramatem Ukrainy, wraz z maestrą Agnieszką Duczmal, dedykują koncerty w dniach 25 i 26 lutego 2022 roku o godz. 19.30 i 18.00 Ukrainie i jej Obywatelom w szczególnie trudnych dla nich dniach.

Orkiestra i Chór Filharmonii Narodowej wykonają dzieła Césara Francka i Wolfganga Amadeusa Mozarta. W roli solistów wystąpią Joanne Lunn (sopran), Justyna Ołów (mezzosopran), Gwilym Bowen (tenor) i Wojciech Gierlach (bas).

Symfonia d-moll, arcydzieło pochodzącego z Belgii, lecz związanego głównie z Paryżem Césara Francka, wzbudziła w chwili premiery (1888, dwa lata przed śmiercią autora) znaczące kontrowersje – krytycy znad Sekwany zarzucali jej zbytnią „niemieckość”, w czym było sporo przesady, ale też istotnie: tradycyjna, cykliczna forma symfoniczna nie była tam wówczas popularna. Choć podjęta przez Francka próba przełamania tych uprzedzeń okazała się fiaskiem, historia oddała jego natchnionej, pełnej melodycznej urody i harmonicznego bogactwa symfonii sprawiedliwość i do dziś należy ona do chętnie słuchanego filharmonicznego kanonu.

Niewiele jest w dziejach muzyki dzieł tak uwielbianych, tak wzruszających i zarazem tak tajemniczych, jak Requiem Wolfganga Amadeusa Mozarta. Czy swą niedokończoną mszę żałobną kompozytor rzeczywiście tworzył z myślą o własnej śmierci, w przeczuciu jej bliskości? Nie dowiemy się tego pewnie nigdy, ale wiek XIX tak właśnie pragnął widzieć to dzieło. Łacińską mszę żałobną dokończyć miał uczeń Mozarta, F.X. Süssmayr. Przez ponad dwa stulecia dzieło obrosło mnogimi komentarzami, i naukowymi, i czysto spekulacyjnymi (dokonano też wielu alternatywnych dokończeń), a zarazem wciąż tak samo porusza swych słuchaczy, należąc do najważniejszych pozycji koncertowego i fonograficznego repertuaru.

Piotr Maculewicz

Więcej o koncertach – na stronie http://filharmonia.pl/ 

90-te urodziny obchodzi dzisiaj, 25 lutego 2022 roku, Andrzej Chodkowski, ważna postać polskiej muzykologii, zasłużony członek Związku Kompozytorów Polskich. Jubilat był dwukrotnie wiceprezesem (1969-71 i 1981-85), a także prezesem ZKP (1989-1993).

W swoich pracach badawczych zajmował się głównie historią muzyki XVIII i XIX wieku. Był twórcą niezwykle popularnej Małej Encyklopedii Muzyki (PWN 1968) i jej następczyni Encyklopedii muzyki (PWM 1995).

We wdzięcznej pamięci radiowych melomanów pozostaną Jego znakomite cykle audycji w Programie 2 Polskiego Radia Ludwiga van Beethovena opera omnia i Wolfganga Amadeusza Mozarta dzieła wszystkie.

Pamiętają go też na pewno studenci muzykologii i teorii muzyki na Uniwersytecie Warszawskim, w Akademii Muzycznej w Warszawie i w Hochschule für Musik und darstellende Kunst w Grazu. Był zawsze wykładowcą rzetelnym, a zagadnienia historii i teorii muzyki przedstawiał przejrzyście i precyzyjnie.

Ad multos annos, Andrzeju!

Mieczysław Kominek

Prezes Związku Kompozytorów Polskich

Prawykonanie najnowszego dzieła Dariusza Swoszowskiego odbędzie się 21 lutego 2022 roku o godz. 18.00 podczas koncertu perkusyjnego w wykonaniu Pawła Swoszowskiego pt. „W świecie rytmu” w sali koncertowej Zespołu Szkół Muzycznych w Tarnowie.

Paweł Swoszowski – perkusista i pedagog – jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie dr. hab. Krzysztofa Jaguszewskiego. Współracował z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia, Filharmonią Śląską im. H. M. Góreckiego, Filharmonią Gorzowską, Filharmonią Warmińsko-Mazurską im. F. Nowowiejskiego, Polską Orkiestrą Sinfonia Iuventus im. J. Semkowa oraz Młodzieżową Orkiestrą Crushed Sounds Big Band.

Podczas najbliższego koncertu artysta prawykona czteroczęściowe dzieło Dariusza Swoszowskiego Dźwięki historii Tarnowa. Kompozycja ta oraz jej wykonanie są częścią projektu pod tym samym tytułem. Usłyszymy w interpretacji Pawła Swoszowskiego również utwory na perkusję solo Attraction Emmanuela Séjourné i Rebonds B Iannisa Xenakisa.

Projekt zrealizowano w ramach stypendium artystycznego przyznanego przez Gminę Miasta Tarnowa.

Wstęp na koncert jest wolny (obowiązują obostrzenia sanitarne).

Patronat medialny nad wydarzeniem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Dodatkowe informacje http://zsmuz.tarnow.pl/ 

Solistą „Multimedialnego wieczoru organowego” 20 lutego 2022 o godz. 17.00 w Filharmonii Śląskiej będzie Julian Gembalski, laureat I nagród w konkursach improwizacji organowej w Weimarze, a także wielu innych nagród, m.in. nagrody Orfeusza XXXVIII Festiwalu „Warszawska Jesień”, nagrody im. Wojciecha Korfantego, czy im. Stanisława Ligonia. W jego wykonaniu zabrzmią dzieła Georga Muffata, Johanna Sebastiana Bacha, Césara Francka oraz improwizacje organowe.

Twórczość Muffata jest spotem stylów obecnych w kompozycjach niemieckich, francuskich i włoskich XVII wieku. Cykl Apparatus musico-organisticus jest największym zbiorem muzyki organowej wydanym w tamtym czasie i cieszącym się wówczas ogromną popularnością. W wykonaniu Juliana Gembalskiego zabrzmi siódma toccata ze zbioru, w tonacji C-dur.

Preludium chorałowe Vor deinen Thron tret’ich Bacha, które usłyszymy jako drugie, opiera się na hymnie autorstwa Marcina Lutra. Kompozycja ta łączy się w sposób szczególny z ideą człowieczeństwa. Zapisane w nutach tempo 72 ósemek na minutę to odwołanie do rytmu bicia serca. W minucie mieści się zatem 9 taktów, co z kolei budzi skojarzenia z pełnym wdechem i wydechem w stanie głębokiego spoczynku. Preludium chorałowe Bacha pełne jest wyrazistej ekspresji, a jego konstrukcja czyni je jednym z największych osiągnięć zachodniej tradycji muzycznej. Usłyszymy również Passacaglię c-moll BWV 582 Bacha i następnie III Chorał a-moll Francka.

Wieczór zwieńczą improwizacje Juliana Gembalskiego: Toccata i fuga w stylu barokowym, Wariacje chorałowe oraz Sonata romantyczna.

Materiały prasowe organizatora

Patronat medialny nad sezonem koncertowych 2021/2022 Filharmonii Śląskiej sprawuje Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Więcej: https://filharmonia-slaska.eu/production/multimedialny-wieczor-organowy-gembalski/ 

Sepia Ensemble na nowo odkrywa polskie perły muzyki współczesnej! Usłyszymy je 20 lutego 2022 o godz. 18.00 w Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie i 22 lutego 2022 o godz. 18.30 w Filharmonii Narodowej w Warszawie. Koncerty współorganizowane są przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca w ramach programu własnego „Scena Muzyki Polskiej”, finansowanego ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

W programie znajdą się utwory niesłusznie zapomniane przez czas, chociaż stanowiły ważne kamienie milowe w polskiej literaturze muzycznej, jak np. Swinging Music Kazimierza Serockiego. Trzon programu stanowią kompozycje oparte na jedynej w swoim rodzaju instrumentacji – czymś, co z pewnością można nazwać niepowtarzalnym zjawiskiem kompozytorskim na skalę światową. Tradycja twórczości na klarnet, puzon, fortepian i wiolonczelę została zapoczątkowana przez polski zespół Warsztat Muzyczny, a następnie podtrzymywana przez zespół Nonstrom. Sepia Ensemble staje się kolejnym ogniwem przypominającym te niesamowicie oryginalne kompozycje z lat 60′ i 70′ XX wieku.

Zabrzmią też znane melomanom od lat Grave. Metamorfozy Witolda Lutosławskiego na wiolonczelę i fortepian i 3 miniatury Krzysztofa Pendereckiego na klarnet i fortepian.

Materiały prasowe organizatorów

Więcej: https://filharmoniakrakow.pl/public/repertuar/scena-muzyki-polskiej-17-2-2 

http://filharmonia.pl/repertuar/-scena-muzyki-polskiej-376500617-393693693-200910235