Polmic - FB

news

Ludomir Różycki "Young Poland" Festival – 1st edition

I Festiwal Młoda Polska im. Ludomira Różyckiego 1st edition of the Ludomir Różycki "Young Poland" Festival will be held between September 9 and October 28, 2016 at the Church of the Exaltation of the Holy Cross and Lower Silesia Philharmonic in Jelenia Góra.

Young Poland movement was a trend in Polish art and literature in the years 1890-1918, which activated diverse group of early 20th-century Neoromantic artists brought together in reaction against Naturalism, Positivism, and all mainstream bourgeois tastes of the day. One of the representatives in the field of music was Ludomir Różycki, who has been chosen as the patron of newly established Festival.

The programme features works of 20th-century Polish and foreign composers (including Karol Szymanowski, Mieczysław Karłowicz, Zygmunt Noskowski, Witold Rudziński, Bolesław Szabelski, Romuald Twardowski, Sławomir Kaczorowski, Gustav Mahler, Ottorino Respighi, Béla Bartók) performed by the Lower Silesia Philharmonic Orchestra (under the baton of Tadeusz Wojciechowski, Jerzy Swoboda, Sławomir Kupczak, Tomasz Bugaj and Szymon Makowski), Szymon Krzeszowiec, Roman Lasocki, Dominik Połoński, Silesian Quartet and Zagan Acoustic.

Detailed programme available at: www.filharmonia.jgora.pl

Salon muzyczny Chóru Polskiego Radia w Willi Decjusza

Chór Polskiego RadiaNa wrzesień i październik 2016 roku Chór Polskiego Radia zaplanował kolejne spotkania z cyklu Salon muzyczny w Willi Decjusza". W programie Ewa Trębacz i Paweł Łukaszewski, John Cage, Luciano Berio, Roderik de Man, a na scenie znakomita klawesynistka Gośka Isphording oraz ceniona holenderska mezzosopranistka Fanny Alofs.

Pierwszy koncert odbędzie się 11 września, a jego bohaterem będzie holenderski kompozytor Roderik de Man. Ceniony twórca muzyki orkiestrowej, kameralnej, chóralnej i elektro-akustycznej studiował perkusję pod kierunkiem Fransa van der Kraan, teorię muzyki w Royal Conservatory w Hadze oraz kompozycję u Kees'a van Baarena. Związany z Dutch Composers Society, Artistic Committee of Donemus, a także Centre of Electronic Music prezentował swoje dzieła m.in. podczas World Music Days w Oslo, Meksyku, Seulu i Bukareszcie, na „Warszawskiej Jesieni”, a także w słynnych salach koncertowych Europy, USA, Brazylii, Indonezji i Japonii. W programie wrześniowego „Salonu...” usłyszymy jego Four Szymborska Songs oraz Thou Single Wilt Prove None, a także Johna Cage'a The Wonderful Widow of Eighteen Springs, Martijna Paddinga Bel Dous Amics, Luciano Berio Rounds (wersja na klawesyn i głos) oraz Ewy Trębacz Chordochromie. Wspomniane kompozycje wykonają: Gośka Isphording, która specjalizuje się w wykonawstwie i technikach współczesnej muzyki klawesynowej, oraz Fanny Alofs - jedna z tych nielicznych śpiewaczek, które zarówno muzykę klasyczną, jak i jazzową wykonują perfekcyjnie. Spotkanie z kompozytorem poprowadzi zaś Ewa Szczecińska (Program 2 Polskiego Radia).

Drugie muzyczne spotkanie w Willi Decjusza odbędzie się 9 października i tym razem poświęcone będzie twórczości polskiego kompozytora Pawła Łukaszewskiego. Jego dzieła zaprezentuje Chór Polskiego Radia pod dyrekcją Szymona Wyrzykowskiego, szefa artystycznego zespołu, a dyskusję z twórcą poprowadzi Tomasz Cyz („Ruch Muzyczny”).

 

Szczegółowe informacje - na stronie: www.chorpolskiegoradia.pl 

Sumi Jo w Operze na Zamku!

Sumi Jo9 września 2016 roku o godzinie 19.00 w Operze na Zamku w Szczecinie wystąpi jedna z największych gwiazd operowych świata – Sumi Jo. Towarzyszyć jej będzie Krzysztof Messinger oraz Orkiestra Sinfonia Varsovia. Artyści zaprezentują program złożony z dzieł  Heitora Villi-Lobosa, Joaquína Rodrigo oraz Emmanuela Chabriera.

Sumi Jo jest jedną z najwybitniejszych sopranistek koloraturowych w historii. Jej sztuka, charyzma i zjawiskowy głos olśniewa słuchaczy na całym świecie, wprawiając w zachwyt zarówno melomanów jak i krytyków muzycznych, którzy nie wahają się przyrównywać jej artyzmu do legendarnej Marii Callas. Od momentu swego debiutu u boku Placido Domingo w Balu Maskowym Verdiego pod dyrekcją Herberta von Karajana występuje na najważniejszych scenach operowych świata – od mediolańskiej La Scali po Metropolitan Opera w Nowym Jorku, pracując z takimi dyrygentami jak Georg Solti, Zubin Mehta, Lorin Maazel czy Daniel Barenboim. Jej nagranie partii Królowej Nocy w Czarodziejskim Flecie W. A. Mozarta pod batutą Georga Soltiego przez wielu uznawane jest za wzorcowe. Jest dwukrotną laureatką nagrody Grammy. W 2015 roku wystąpiła w filmie Młodość w reżyserii Paolo Sorrentino grając tam samą siebie i wykonując Simple Song #3 Davida Langa. W 2016 roku ten utwór w jej wykonaniu był nominowany do nagrody Oscar.

U boku Sumi Jo wystąpi Krzysztof Meisinger – gitarzysta z którym artystka współpracuje od 2014 roku. Światowa krytyka uznaje go za jednego z najbardziej fascynujących gitarzystów klasycznych naszych czasów i porównuje jego talent do talentu Pepe Romero, czy Piotra Anderszewskiego. Występuje z takimi gwiazdami jak Sumi Jo, Philharmonia Quartet Berlin, Academy of St Martin in the Fields czy Filharmonia Praska. Debiut Meisingera w Filharmonii Berlińskiej w czerwcu 2014 roku zakończył się wielominutową owacją na stojąco. Jego płyta Melodia Sentimental nagrana w słynnym londyńskim Abbey Road Studio, uzyskała entuzjastyczne recenzje w światowej prasie muzycznej. Kolejne albumy to MEISINGER nagrany z Filharmonią Praską, Philharmonia Quartett Berlin i Sumi Jo oraz ASTOR nagrany z orkiestrą Sinfonią Varsovia.

Więcej informacji – na stronie: www.portal.opera.szczecin.pl

54th Bydgoszcz Music Festival

Bydgoski Festiwal 2016 edition of the Bydgoszcz Music Festival will be held from September 9-30 at the Ignacy Jan Paderewski Pomeranian Philharmonic.

The Festival offers a total number of 10 concerts which feature works by various composers, including Ludwig van Beethoven, Igor Stravinsky, Andrzej Panufnik, Henryk Mikołaj Górecki, Franz Schubert, Fryderyk Chopin, Henry Purcell, Arvo Pärt, and many others. Symphonic, chamber and solo concerts will be performed by such artists and ensembles as Mischa Maisky, Georgijs Osokins, Marcin Zdunik, Rafał Kwiatkowski, Wioletta Chodowicz, Bartłomiej Misiuda, Opera Nova Choir, Pomerianian Orchestra Symphony Orchestra (under the baton of Kai Baumann and José Maria Florêncio), Capella Bydgostiensis Chamber Orchestra, {oh!} Historic Orchestra, Early Music Ensemble Intemperata, and Sinfonia Varsovia Orchestra.

More information: www.filharmonia.bydgoszcz.pl

Polish-Ukrainian Music Dialogues

alt Witold Lutosławski Concert Studio of Polish Radio will host a concert on Spetember 6, 2016, organized on the occasion of the 25th anniversary of independence of Ukraine.

Performers:

National Chamber Ensemble "Kyiv Soloists"

Roman Rewakowicz – conductor

Programme:

Tomasz Jakub OpałkaHemiSphere (2013)

Zoltan Almashii – Concerto grosso (2004)

Igor Scherbakov – Warum (2002)

Zygmunt KrauzeAus aller Welt stammende (1973)

Maciej Zieliński Shining II (2006)

Oleksandr Szymko – Old Forest's Dreams (2005)

Valentin Silvestrov – Stille Music (2002)

Wojciech Kilar – Orawa (1986)

 

The concert is organized by the "Pro Musica Viva" Foundation and Stołeczna Estrada.

Tickets available at: www.sklep.polskieadio.pl

Koncert Orkiestry Sinfonia Iuventus „Odcienie Romantyzmu”

Odcienie Romantyzmu25 września 2016 roku Polska Orkiestra Sinfonia Iuventus otworzy uroczyście nowy sezon artystyczny 2016/2017. Podczas koncertu inauguracyjnego w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. W. Lutosławskiego w Warszawie Zespół wystąpi pod batutą wybitnego dyrygenta maestro Marka Pijarowskiego.

W programie usłyszymy trzy kompozycje autorstwa Zygmunta Noskowskiego, Henryka Wieniawskiego i Siergieja Rachmaninowa. Solistką będzie Celina Kotz, jedna z najlepszych skrzypaczek młodego pokolenia w Polsce, laureatka Ogólnopolskiego Konkursu Skrzypcowego im. Zdzisława Jahnkego w 2015 roku.

Jako pierwszy w wykonaniu Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus zabrzmi utwór mający szczególne znaczenie dla kultury polskiej, czyli Poemat symfoniczny „Step” op. 66 Zygmunta Noskowskiego, należący do najwybitniejszych i zarazem najbardziej znanych dzieł kompozytora. Step inspirowany był Trylogią Henryka Sienkiewicza, którego 170. rocznica urodzin i 100. rocznica śmierci jest obchodzona właśnie w tym roku. Późnoromantyczna kompozycja nieustannie zachwyca słuchaczy swoją bogatą instrumentacją.

Kolejnym romantycznym dziełem, które zabrzmi podczas inauguracji, będzie słynny Koncert skrzypcowy d-moll op. 22 Henryka Wieniawskiego. Ta kompozycja „poety skrzypiec” stanowi kwintesencję stylu Wieniawskiego, będącego połączeniem fenomenalnej techniki i wysmakowanego wirtuozostwa, z idiomem lirycznym, tak charakterystycznym dla epoki XIX wieku.

Zwieńczeniem wieczoru będzie ostatnie dzieło orkiestrowe Sergieja Rachmaninowa Tańce symfoniczne op. 45, napisane specjalnie dla Orkiestry Filadelfijskiej i słynnego dyrygenta Eugene’a Ormandy’ego. Rzadko grywane, choć niezwykle efektowne Tańce stawiają przed orkiestrą możliwość wirtuozowskiego popisu.

Szczegółowe informacje – na stronie: www. sinfoniaiuventus.pl

Patronat medialny nad koncertem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

Soprano Halina Łukomska dies at 87

alt Polish soprano Halina Łukomska died at the age of 87 on August 30, 2016.

The artist studied singing with Stanisława Zawadzka and Maria Halfterowa at the Higher State Music School in Warsaw, where she received her diploma in 1954. She continued her studies with Giorgio Favaretto in Siena (1958) and Toti Dal Monte in Venice (1959-60). In 1956, she won the 1st prize at the International Vocal Competition in Hertogenbosch.

In 1960, Halina Łukomska began her international career, giving concerts at festivals in Edinburgh, Perugia, Vienna, Warsaw, Toulouse, and many other places, and performing with major orchestras around the world. The singer made several recordings for Philips, Columbia, EMI, Polskie Nagrania, and Harmonia Mundi labels. She became known as a great interpreter of contemporary music and performed vocal works by Luigi Nono, Witold Lutoslawski, Pierre Boulez, Bruno Maderna, Kazimierz Serocki, Arnold Schoenberg, Anton Webern, Alban Berg and Igor Stravinsky. She frerquently interpreted also works written by her husband - composer Augustyn Bloch (Espressioni, Meditations, Salmo gioioso).

Polski Chór Kameralny: „Nowowiejski, Pałłasz, Bloch”.

Polski Chór KameralnyProgram 2 Polskiego Radia i Polski Chór Kameralny zapraszają 4 września 2016 roku o godz. 19.00 do Studia im. W. Lutosławskiego na koncert pt. „Nowowiejski, Pałłasz, Bloch”. Polski Chór Kameralny poprowadzi Jan Łukaszewski.

W programie koncertu znajdą się dzieła chóralne znakomitych polskich kompozytorów: Teka Białowieska Feliksa Nowowiejskiego, Anenaiki oraz Exaltabo te Augustyna Blocha, a także Et… oraz Dwie pieśni do słów Osipa Mandelsztama autorstwa Edwarda Pałłasza. Utwory zabrzmią w wykonaniu Polskiego Chóru Kameralnego.

Znakomity zespół, działający od 1978 roku, dokonał już ponad 550 prawykonań, w tym dzieł takich kompozytorów jak Henryk Mikołaj Górecki, Wojciech Kilar czy Krzysztof Penderecki. Swoje utwory dedykowali Chórowi m.in.: Augustyn Bloch, Krzysztof Meyer, Andrzej Koszewski, Paweł Łukaszewski. Niezmienna od lat, najwyższa jakość brzmienia i interpretacji Polskiego Chóru Kameralnego gwarantuje mu współpracę z najlepszymi światowymi orkiestrami (m.in. Academy of Ancient Music, Divino Sospiro, Neue Düsseldorfer Hofmusik, Concilium Musicum Wien, SinfoniaVarsovia, NOSPR, Akademie für Alte Musik Berlin) oraz znakomitymi dyrygentami chóralnymi (m.in. Eric Ericson, Uwe Gronostay i Stephen Layton).

Podczas koncertu 4 września Chór poprowadzi jego dyrektor Jan Łukaszewski, uznawany za jednego z najwybitniejszych w Europie specjalistów w dziedzinie muzyki chóralnej, który pełni także funkcję dyrektora artystycznego Międzynarodowego Festiwalu Mozartowskiego Mozartiana. Obok Polskiego Chóru Kameralnego prowadzi także Chór Chłopięco-Męski Pueri Cantores Olivenses. Ze swoimi zespołami koncertował niemal we wszystkich krajach Europy, Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Chinach i Japonii. Z jego inspiracji odbyły się m.in. Międzynarodowe Sympozja Muzyki Chóralnej, Dni Bachowskie, a także Festiwal Chopin w Gdańsku.

Warsaw Organ Festival

Organy Śródmieścia Warsaw Organ Festival "Organy Śródmieścia" (The Organ of the City Centre) will be held between September 4 and October 23, 2016 in different churches in the Warsaw city centre.

The Festival was founded in 2002 by Warsaw organist Przemysław Kapituła. Held annually, it consists of a number of organ recitals performed by master organ players. The programme of each recital is suited to the characteristics of the instrument. The concerts are preceded by a commentary on the organ history and construction techniques.

Over the past centuries, Warsaw sanctuaries have been equipped with several dozen pipe organ of different types that vary in their construction, sound features, and individual characteristics. Several temples located in the Warsaw city centre possess noticeable instruments, many of which have been splendidly renovated. The Festival’s goal it to revive and present organ as an important element of the culture of Warsaw.

More information: www.kapitula.org