aktualności

W pierwszych dwóch etapach muzycy prezentowali swoje umiejętności w szerokim repertuarze kameralnym, z towarzyszeniem fortepianu, obejmującym epoki od baroku po muzykę współczesną. W trzecim etapie wyłonieni finaliści musieli zmierzyć się z większą formą, występując z towarzyszeniem Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Zabrzańskiej pod batutą Sławomira Chrzanowskiego. W zależności od specjalności, wykonywali utwory: M. Spisaka, J. N. Hummla, R. Gliera, G. Bottesiniego i R. Straussa. Międzynarodowe Jury pod przewodnictwem prof. Wiesława Grochowskiego postanowiło przyznać następujące nagrody.

Kontrabas: I Nagrody nie przyznano, II Nagroda – Marcin Bobak, III Nagroda – Wiktoria Czyżewska i Jędrzej Kacprzyk; wyróżnienie – Mio Tamayama (Japonia) i Klaudia Baca (Polska). Fagot: I Nagroda – Szymon Michalik, II Nagroda – Giovanni Epasto (Włochy), III Nagroda – Marcin Orliński i Grzegorz Popławski. Róg: I Nagroda – Paweł Cal, II Nagroda – Ludmila Kubičková (Czechy), III Nagroda – Monika Całus, wyróżnienie – Sytske Pas (Norwegia). Nagrodę Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Zabrzańskiej otrzymał kontrabasista Jędrzej Kacprzyk.

Nagrody pieniężne oraz statuetki zaprojektowane przez Marka Grabowskiego zostały wręczone 23 września w Pałacu Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej, podczas Koncertu Laureatów z udziałem Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Zabrzańskiej.

Patronat medialny nad Konkursem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

W dniach 27-29 września 2018 roku Akademia Muzyczna im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu będzie gospodarzem Międzynarodowego Festiwalu Klarnetowego Clarimania 2018.

Clarimania jest jednym z największych polskich festiwali poświęconych instrumentom dętym drewnianym. Kilka wrześniowych dni obfitować będzie w koncerty (codziennie, godz. 19.00, Sala Koncertowa AMKL, wstęp wolny!), lekcje mistrzowskie, wykłady z udziałem najznakomitszych muzyków oraz wystawy.

Podczas uroczystej inauguracji festiwalu z udziałem solistów i Radomskiej Orkiestry Kameralnej zabrzmią utwory kompozytorów fali Nowego Romantyzmu: Beniamina Baczewskiego, Łukasza Wosia, Dawida Pajdzika, Alesa Pavlorka. Wystąpią Roman Widaszek, Grzegorz Wieczorek, Andrzej Wojciechowski, Paweł Krauzowicz, Adam Eljasiński, Jean-Marc Fessard, a także saksofonistka Magdalena Jakubska-Szymiec oraz altowiolistka Aleksandra Demowska-Madejska.

Wydarzeniem specjalnym będzie Dzień Polski, a jego program zakłada prezentację dorobku Polskiej Szkoły Klarnetowej i jej najwybitniejszych przedstawicieli, ze szczególnym nastawieniem na promocję polskiej literatury na instrumenty dęte – wciąż mało znanej szerszej publiczności i nieobecnej w programach sal koncertowych. W tym kontekście obecność na Clarimanii Łukasza Wosia – kompozytora, który swoje serce oddał „dęciakom” – cieszy szczególnie.

W ostatnim dniu festiwalu po raz pierwszy w Polsce wystąpią: Wonkak Kim (Korea Południowa), Riccardo Crocilla (Włochy), Maureen Hurd (USA), Nicholas Cox (Wielka Brytania) oraz Wesley Ferreira (Kanada). Festiwal zamknie Pierre Genisson, jeden najwybitniejszych klarnecistów młodego pokolenia, któremu towarzyszył będzie Zemlinsky Quartet.

Szczegółowe informacje na www.clarimania.pl 

W dniach 27 września – 13 grudnia 2018 roku odbędzie się Festiwal muzyczny „Muzyka w Willi Blumwego” w Bydgoszczy.

Historyczna nazwa budynku zajmowanego obecnie przez Polskie Radio PiK w Bydgoszczy - Willa Wilhelma Blumwego zainspirowała do nazwania jej imieniem całego cyklu. Ten historyczny, edukacyjny i informacyjny walor siedziby Polskiego Radia w Bydgoszczy będzie miał również swoje odbicie w realizacji projektu. Wszystkie koncerty są nagrywane i retransmitowane w poniedziałki po koncertach w audycji „Salon klasyczny” Polskiego Radia PiK.

W ramach Festiwalu odbędzie się pięć koncertów. Podczas Inauguracji New Music Quartet wykona utwory genialnych polskich kompozytorów: K. Szymanowskiego, A. Panufnika i K. Pendereckiego. W październiku wystąpi skrzypaczka Joanna Kreft i bydgoski zespół muzyki dawnej. 11 listopada turecki pianista Ferhat Çan Büyük zaprezentuje utwory F. Chopina, zaś 24 listopada w wykonaniu Herbert Piano Trio i Sekstetu wokalnego „Sigma" najnowszy utwór Sz. Godziemba-Trytka Elegia na odejście atramentu, lampy, pióra do słów Z. Herberta. Utwór powstał w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie” Instytutu Muzyki i Tańca oraz Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Podczas koncertu finałowego 13 grudnia Kamila Abrahamowicz-Szlempo i Michał Szlempo wykonają kolędy w autorskich jazzowych aranżacjach.

Wydarzenie organizowane jest przez Fundację im. Piotra Orawskiego i współfinansowane ze środków miasta Bydgoszcz oraz Instytutu Muzyki i Tańca. Partnerem jest Polskie Radio PiK w Bydgoszczy oraz Akademia Muzyczna im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy.

ZOBACZ: strona wydarzenia na FB 

Koło Młodych Związku Kompozytorów Polskich zaprasza na koncerty Electro/Impro Night, będące imprezami towarzyszącymi 61. Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”.

Pierwszy z nich odbędzie się 26 września o g. 22.30 w Sali Koncertowej Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina, a drugi – 28 września o g. 22.30 w Sali Koncertowej im. Józefa Elsnera w Domu Studenckim „Dziekanka”.

Koncerty wypełni muzyka twórców młodego pokolenia, takich jak: Monika Szpyrka, Michał Janocha, Paweł Malinowski, Tomasz Bauć, Julian Gołosz, Mateusz Śmigasiewicz, Rafał Ryterski, Michał Lazar, Przemek Kunda, Piotr Bednarczyk, Grzegorz Łapiński, Paweł Kwapiński, Izabela Smelczyńska.

W programie – utwory wykorzystujące elementy elektroniki i improwizacji. Ponadto po raz pierwszy wykonane zostaną utwory nagrodzone w Konkursie Kompozytorskim im. Zygmunta Mycielskiego: Strumień 11 Tomasza Baucia oraz The Piano Dance Pawła Kwapińskiego.

Szczegółowy program Festiwalu – na stronie: http://www.warszawska-jesien.art.pl/wj2018/home_2018

Polski Teatr Tańca z Poznania zagości na scenie kameralnej Opery i Filharmonii Podlaskiej 26 września 2018 roku o godz. 19.00.

Zespół zaprezentuje spektakl taneczny pt. Niech żywi grzebią umarłych. Spektakl jest efektem współpracy duetu artystycznego: choreografki prof. Aleksandry Dziurosz, pomysłodawczyni i dyrektor Warszawskiego Teatru Tańca, dyrektor Warsaw Dance Days, obecnie zastępcy dyrektora Instytutu Muzyki i Tańca, oraz reżysera teatralnego Tomasza Szczepanka. Autorką muzyki elektronicznej, która stanowi warstwę dźwiękową spektaklu jest Aldona Nawrocka, kompozytorka, improwizatorka i pianistka.

Inspiracją dla twórców spektaklu „Niech żywi grzebią umarłych” Polskiego Teatru Tańca była tradycja romantyczna, przede wszystkim „Dziady” Adama Mickiewicza. Na scenie pojawią się wszyscy tancerze PTT, w czarno-białych kostiumach, po czym jeden zniknie. Tancerze, a z nimi widzowie, zmierzą się z pytaniami o nasze postawy wobec ostatecznego końca. Jak radzimy sobie z faktem śmierci na poziomie emocjonalnym, religijnym, moralnym? Jak wyglądają i przebiegają rytuały żałoby? Jak zachować zmarłych w pamięci, jednocześnie pozwalając im odejść? Jak przezwyciężyć ból po stracie, znaleźć oparcie w żywych?

Produkcję spektaklu dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Projekt realizowany we współpracy z Instytutem Muzyki i Tańca w ramach programu „Scena dla tańca 2018”.

Informacja o biletach – na stronie https://oifp.eu