aktualności

Decyzją jury nagrody w kategorii „Skrzypce” zostały przyznane następująco: I nagroda (€ 25 000) – Sławomira Wilga, II nagroda (€ 18 000) – Roksana Kwaśnikowska, III nagroda (€ 10 000) – Maja Horvat, która otrzymała ponadto nagrodę specjalną za najlepsze wykonanie utworu Karola Szymanowskiego (€ 6 000). Nagrodę dla najlepszego pianisty-kameralisty otrzymał Radosław Kurek.

Decyzją jury nagrody w kategorii „Śpiew” są następujące: I nagroda (€ 25 000) – Ewa Tracz, II nagroda (€ 18 000) – Sylwia Olszyńska, III nagroda (€ 10 000) – Agnieszka Jadwiga Grochala. Zwyciężczyni Konkursu Ewa Tracz otrzymała również nagrodę specjalną za najlepsze wykonanie utworu Karola Szymanowskiego (€ 6 000).

Więcej – na oficjalnej stronie wydarzenia http://szymanowski-competition.com/ 

W roku upamiętniającym stulecie odzyskania niepodległości Festiwal Soundedit zaprasza na unikatowe koncerty, które odbywają się w zaskakujących lokalizacjach w Łodzi. 22 września o godz. 16.00 w Muzeum Sztuki MS2 (ul. Ogrodowa 19) i 23 września 2018 roku o godz. 13.00 w Hotelu Andel’s (ul. Ogrodowa 17) wystąpią Aleksander Dębicz i Rozalia Kierc.

Dziesięciu pianistów, dziesięciu kompozytorów, dziesięć okazji, by uczcić wyjątkową rocznicę. Ten projekt to coś więcej niż publiczne koncerty. To także podróż przez tyleż trudne, co ciekawe dzieje polskiej kultury ostatnich dziesięciu dekad zaklęte w partyturach wielkich kompozytorskich osobowości. Do tej pory wystąpili: Maciej Tubis, Adam Kośmieja, Władysław Komendarek, Jakub Sokołowski, Piotr Sałajczyk oraz Małgorzata Walentynowicz. Artyści pojawili się na ul. Piotrkowskiej, w Parku Źródliska, na Dworcu Łódź Fabryczna oraz w EC1 Centrum Nauki i Techniki. Pora na nowe, przyjazne muzyce fortepianowej miejsca.

Aleksander Dębicz zagra Mazurki Karola Szymanowskiego, uznawanego za jednego z najwybitniejszych polskich kompozytorów. Chopinowskie inspiracje pięknie godzą tu szorstką XX-wieczną harmonię i ostre brzmienie z klimatem uwielbianego przez kompozytora Podhala. Następnego dnia Rozalia Kierc zaprezentuje neoklasyczne sonaty fortepianowe Grażyny Bacewicz oraz Witolda Lutosławskiego.

Projekt jest sfinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu wieloletniego Niepodległa na lata 2017–2021.

Więcej – na stronie: https://soundedit.pl/

Towarzystwo Muzyczne im. Henryka Wieniawskiego zaprasza na 12. edycję Międzynarodowego Festiwalu „Andrzej Nikodemowicz – czas i dźwięk". Wydarzenie potrwa od 22 września do 6 października 2018 roku.

Festiwal wpisuje dzieło Andrzeja Nikodemowicza, jednego z najwybitniejszych kompozytorów muzyki sakralnej, w bogaty kontekst muzyki wszech czasów. To obraz muzyki emanującej pięknem brzmienia, duchowością, z doskonale słyszalnym historycznym continuum, nawiązaniem do najwartościowszych zjawisk w dziejach muzyki świata. Festiwal służy promocji polskiego i światowego dziedzictwa kultury, edukacji społecznej „w stronę sztuki”, formacji duchowej i dobrych obyczajów. Wśród wykonywanej muzyki szczególne miejsce będą zajmować utwory Honorowego Obywatela Miasta Lublina – Profesora Andrzeja Nikodemowicza.

Na Festiwal złożą się: inauguracyjny nadzwyczajny recital fortepianowy Mei Yi Foo, recital na skrzypce solo Marty Magdaleny Lelek, Nadzwyczajny recital fortepianowy z okazji 75. rocznicy urodzin Krzysztofa Meyera w wykonaniu Marka Szlezera, Koncert wokalno-instrumentalny „Sacrum i profanum” w Kościele pw. Świętej Rodziny z udziałem Zespołu Smyczkowego Filharmonii Lubelskiej, Chóru Filharmonii i chóru „Lutnia Lubelska", dwa koncerty kameralne oraz Finałowy koncert w wykonaniu Orkiestry Symfonicznej Filharmonii im. H. Wieniawskiego pod dyrekcją Zygmunta Rycherta. Usłyszymy dzieła takich wybitnych kompozytorów polskich, jak Krzysztof Meyer, Krzysztof Penderecki i Karol Szymanowski. W klimat utworów prezentowanych podczas festiwalu wprowadzi Teresa Księska-Falger.

Szczegółowy program – na stronie: https://wieniawski.lublin.pl/vi-miedzynarodowy-festiwal/ 

74. sezon artystyczny Filharmonii Częstochowskiej rozpoczyna się XII Festiwalem Wiolinistycznym im. Bronisława Hubermana, który odbędzie się w dniach 22-28 września 2018 roku.

Festiwal zainicjowany w 1997 roku stanowi syntezę i kontynuację dwóch częstochowskich festiwali: Jeunesses Musicales oraz Festiwalu Skrzypcowego im. Grażyny Bacewicz, a jednocześnie promuje Częstochowę jako miejsce urodzenia jednego z najwybitniejszych skrzypków XX wieku – Bronisława Hubermana, założyciela i patrona Narodowej Filharmonii Izraela. Impreza ta w swojej formule obejmuje recitale mistrzowskie, koncerty kameralne i symfoniczne. Festiwal umożliwia prezentację wielkich dzieł w wykonaniu uznanych artystów oraz promuje młodych uzdolnionych muzyków.

12. edycja Festiwalu to siedem niezwykłych, zróżnicowanych stylem i charakterem wydarzeń koncertowych. Koncerty inauguracyjny i finałowy to popisy światowej sławy skrzypków, którzy wystąpią z towarzyszeniem Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Częstochowskiej. Gwiazdą pierwszego będzie Shlomo Mintz. Z kolei finałowy koncert uświetni Roby Lakatos z programem „Szalone skrzypce i muzyka świata”. Ponadto podczas 12. Festiwalu Hubermanowskiego odbędzie się recital Aleksandry Szwejkowskiej promujący płytę Pieśń o Ziemi. Artystka wykona kompozycje K. Szymanowskiego, G. Bacewicz, Sz. Laksa, B. Kaszuby, R. Palestra, J. Łuciuka i R. Twardowskiego. Podczas koncertu kameralnego 27 września Diverso String Quartet i Huberman Piano Trio zaprezentują utwory R. Padlewskiego, A. Tansmana, F. Chopina w transkrypcji B. Hubermana i A. Panufnika.

Szczegółowy program – na stronie: https://www.filharmonia.com.pl

61. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień” odbędzie się w dniach 21–29 września 2018 roku. W 100 lecie polskiej niepodległości Festiwal bada relacje muzyki współczesnej z rozpoznawaną przez nią rzeczywistością.

Program tegorocznej „Warszawskiej Jesieni” jest obramowany słowami Ignacego Jana Paderewskiego i Józefa Piłsudskiego w kompozycji tekstowo-dźwiękowej Rafała Augustyna i Cezarego Duchnowskiego na inaugurację Festiwalu i w finale Louisa Andriessena De Staat (Republika) – legendarnym traktatem o państwie i władzy z tekstami z Państwa platońskiego. Utwory, spektakle muzyczne, teatr dźwięku, intermedia, elektronika, instrumenty tradycyjne i nowe, improwizacja, instalacje oraz film. Po raz trzeci „Warszawska Jesień Klubowo”, po raz ósmy „Mała Warszawska Jesień”. Jak zawsze spotkania z kompozytorami, po raz drugi warsztaty dla młodych kompozytorów i audycje radia internetowego. Wśród kilkudziesięciu utworów Festiwalu kilkanaście premier i zamówień festiwalowych, wśród nich utwory Michała Nejtka, Aleksandra Nowaka, Anny Zawadzkiej-Gołosz, Rafała Ryterskiego, Krzysztofa Wołka, Wojciecha Błażejczyka, Mateusza Ryczka, Zbigniewa Bargielskiego i Piotra Tabakiernika.

Utwory zaprezentują: Orkiestra i Chór Filharmonii Narodowej pod dyrekcją Jacka Kaspszyka, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach pod kierunkiem Etienne’a Siebensa, Orkiestra Akademii Beethovenowskiej poprowadzona przez Wiktora Kociubana, Klangforum Wien pod dyrekcją Titusa Engela, orkiestra EWCM i Rüdiger Bohn, Orkiestra Muzyki Nowej i Szymon Bywalec, Ensemble Recherche, Black Page Orchestra, Spółdzielnia Muzyczna, Kwartludium oraz proMODERN.

Więcej: http://www.warszawska-jesien.art.pl