Polmic - FB

aktualności

XXXVIII Międzynarodowy Festiwal Muzyki Cerkiewnej „Hajnówka” w Białymstoku

HajnowkaW dniach 15–19 maja 2019 roku w sali Opery i Filharmonii Podlaskiej przy ul. Podleśnej 2 w Białymstoku odbędzie się XXXVIII Międzynarodowy Festiwal Muzyki Cerkiewnej „Hajnówka”.

Wydarzenie, które odbywa się od 1982 roku, jest największym festiwalem muzyki cerkiewnej w Polsce. Ideą Festiwalu jest przybliżenie szerokiej publiczności walorów duchowych, ale także artystycznych muzyki cerkiewnej. W 1995 roku Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego nadało mu kategorię zerową, co stawia go na równi m.in. z Konkursem Chopinowskim. Festiwal co roku gromadzi chóry z całego świata. W tegorocznych przesłuchaniach weźmie udział 27 zespołów z 11 państw : Ukrainy, Białorusi, Łotwy, Rosji, Estonii, Słowacji, Bułgarii, Gruzji, Serbii, Polski oraz Ghany.

O prestiżowe pierwsze nagrody chórzyści walczą w konkursie ocenianym przez międzynarodowe jury składające się z najznamienitszych kompozytorów i dyrygentów śpiewu cerkiewnego. Jury od wielu lat przewodniczy Romuald Twardowski – wybitny polski kompozytor i pedagog. Jego utwory znajdą się też w programach konkursowych.

W ramach przedsięwzięcia koncerty odbędą się nie tylko w Białymstoku, ale także w innych miastach. W tym roku uczestnicy Festiwalu wystąpią aż w 20 miejscowościach: Warszawie, Legionowie, Sokole, Narwi, Hajnówce, Bielsku Podlaskim, Wasilkowie, Michałowie, Krynkach, Białowieży, Ciechanowcu, Sejnach, Szczuczynie, Studziankach, Zduńskiej Woli, Krasnymstawie, Orli, Augustowie, Mielniku i Dąbrowie Białostockiej.

Festiwal jest objęty Honorowym Patronatem Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej, Andrzeja Dudy, a także Patronatem Artystycznym Krzysztofa Pendereckiego, Związku Kompozytorów Polskich oraz Prezydenta Miasta Białegostoku.

Szczegółowe informacje – na stronie http://festiwal-hajnowka.pl/ 

XII Festiwal Muzyki Filmowej w Krakowie

FMFW dniach 14–21 maja 2019 roku odbędzie się XII Festiwal Muzyki Filmowej w Krakowie.

Organizowany przez Krakowskie Biuro Festiwalowe oraz RMF Classic Festiwal jest największą imprezą tego rodzaju w Polsce, podczas której muzyka filmowa wykonywana przez znakomite orkiestry połączona jest z wysokiej jakości obrazem filmowym. Festiwal wyróżniają monumentalne widowiska muzyczno-filmowe, które cechuje innowacyjność w sferze technologii dźwięku i obrazu, jak również coroczna obecność wybitnych twórców. W tym roku specjalnym gościem Festiwalu będzie Alexandre Desplat.

Podczas inauguracji w gotyckim wnętrzu kościoła św. Katarzyny zabrzmi najpiękniejsza muzyka filmowa w opracowaniu na chóry w wykonaniu zespołu Pro Musica Mundi pod dyrekcją Wiesława Delimata. Wykonane zostanie m. in. mroczne, tajemnicze Agnus Dei Wojciecha Kilara z tzw. małej mszy, skomponowanej na potrzeby niemieckiego serialu telewizyjnego o tematyce historycznej Król ostatnich dni Toma Toelle. Koncert 15 maja „Dracula live in Concert” będzie światową premierą tego międzynarodowego tytułu, pierwszą koprodukcją dwóch zaprzyjaźnionych festiwali – FMF i FIMUCITÉ. Zabrzmią wszystkie ścieżki dźwiękowe autorstwa Kilara do filmu Francisa Forda Coppoli.

W trakcie koncertu Scoring4Polish Directors zostaną wręczone dwie nagrody: po raz pierwszy w historii FMF za Polską Ścieżkę Dźwiękową Roku oraz Young Talent Award; zabrzmią również utwory Kilara, a także Antoniego Komasa-Łazarkiewicza, Marcina Maseckiego, Bartosza Chajdeckiego i laureata Young Talent Award. Natomiast 19 maja podczas FMF Gala „The Galmorous Show” kompozytor Craig Armstrong odbierze Nagrodę im. Wojciecha Kilara.

Program Festiwalu obejmuje też Forum Audiowizualne – master classes, panele dyskusyjne i spotkania z uznanymi kompozytorami.

Szczegółowy program – na stronie http://fmf.fm/ 

Poznań | Premiery z Nowego Jorku

FPFilharmonia Poznańska zaprasza na koncert w Auli Uniwersytetu Adama Mickiewicza 17 maja 2019 roku o godz. 19.00, podczas którego odbędzie się światowa premiera koncertowa utworu Ignatza Waghaltera.

Łączy ich talent, pasja, znakomite wykształcenie i… Nowy Jork – miejsce, które w czasach wojennej zawieruchy stało się ich azylem. Tam dalej tworzyli, tam doczekali kresu swych dni. Karol Rathaus i Ignatz Waghalter, mający polsko-żydowskie korzenia, w Polsce są prawie nieznani.

Podczas 477. Koncertu Poznańskiego zatytułowanego „Premiery z Nowego Jorku”, odbędzie się światowa premiera koncertowa New World Suite Ignatza Waghaltera. Natomiast w pierwszej części wieczoru zabrzmi Koncert fortepianowy Karola Rathausa w wykonaniu pianisty Daniela Wnukowskiego. Orkiestrą Filharmonii Poznańskiej dyrygować będzie Ariel Zuckermann.

Poznański koncert nagrywany będzie przez Deutschlandfunk Kultur, a jego retransmisji na tej ogólnoniemieckiej antenie będzie można wysłuchać 28 maja o godz. 20.00.

Koncert dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca.

Anna Plenzler

Dodatkowe informacje – na stronie https://www.filharmoniapoznanska.pl/ 

Gdański Festiwal Muzyczny 2019

GFMGdański Festiwal Muzyczny, organizowany przez Polską Filharmonię Bałtycką, Nadbałtyckie Centrum Kultury w Gdańsku i Radio Gdańsk, odbędzie się w dniach 18–25 maja 2019 roku.

Festiwal jest kontynuacją projektu, który po raz pierwszy zrealizowano w 2008 roku. Formuła Festiwalu jest otwarta, niemniej indywidualny atrybut każdej kolejnej jego edycji nadaje towarzyszące jej przesłanie lub postać Artysty Rezydenta. Festiwal uwzględniał również ważne rocznice. Rok 2019 to dominacja fortepianu zarówno współczesnego, jak i historycznego.

Solistą koncertu inauguracyjnego będzie znakomity pianista niemiecki, nominowany do nagrody Grammy i zdobywca nagrody Gramophone – Joseph Moog. Artysta zagra z Orkiestrą Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina. Orkiestra pod dyrekcją Pawła Przytockiego wykona m. in. Uwerturę Es-dur op. 115 Ignacego Jana Paderewskiego. W filharmonii odbędzie się kameralny „Koncert polski”, podczas którego usłyszymy utwory Andrzeja Panufnika i Ludomira Różyckiego. Na szczególną uwagę zasługuje występ Gidon Kremer TRIO, które zaprezentuje dzieła Mieczysława Wajnberga.

Finał z kolei to koncert z udziałem Rafała Blechacza, który wystąpi także w duecie z koreańską skrzypaczką Bomsori Kim; w programie koncertu znalazła się Sonata d-moll na skrzypce i fortepian op. 9 Karola Szymanowskiego. Dzień wcześniej solistą koncertu symfonicznego z udziałem Orkiestry Filharmonii Bałtyckiej będzie światowej sławy pianista z Finlandii – Juho Pohjonen.

W dyspozycji Festiwalu będą historyczne fortepiany Pleyela i Erarda. Zagrają na nich: laureat I Międzynarodowego Konkursu im. Fryderyka Chopina na instrumentach historycznych – Krzysztof Książek oraz juror tego konkursu, niemiecki pianista Tobias Koch, który na trzech fortepianach wykona utwory polskiego romantyzmu.

Patronat medialny nad Festiwalem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Szczegóły – na stronie Festiwalu http://www.gdanskifestiwal.pl 

Wyniki V Konkursu Kompozytorskiego im. Krzysztofa Pendereckiego

Sopot ClassicZostał rozstrzygnięty V Konkurs Kompozytorski im. Krzysztofa Pendereckiego. Przedmiotem tegorocznego Konkursu było skomponowanie utworu na orkiestrę smyczkową.

V Konkurs Kompozytorski im. Krzysztofa Pendereckiego zorganizowano w ramach Festiwalu 9. NDI Sopot Classic. Jury w składzie: Krzysztof Meyer (przewodniczący), Daniel Cichy, Jerzy Kornowicz, Paweł Łukaszewski i Monika Cybulska (sekretarz konkursu) po zapoznaniu się ze wszystkimi zgłoszonymi na Konkurs kompozycjami postanowiło przyznać:

I nagrodę za kompozycję Tech-uniques Andrzejowi Ojczenaszowi, II nagrodę za Nello sfondo Della Vita… Krystianowi Neściorowi, III nagrodę za Muzykę na 16 instrumentów smyczkowych Klaudii Rabiedze. Wyróżnienia otrzymali Aleksandra Chmielewska (za kompozycję SISYPHUS) i Roman Czura (za utwór Colour. Darkness. Light).

Gala wręczenia nagród i dyplomów odbędzie się podczas Koncertu Muzyki Polskiej w dniu 2 sierpnia 2019 roku o godz. 19.30 w kościele Gwiazda Morza w Sopocie.

Więcej – na stronie http://sopotclassic.pl/ 

Laureaci X Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. Stanisława Moniuszki

TW-ONJury X Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. Stanisława Moniuszki przyznało 9 nagród regulaminowych i 28 nagród specjalnych!

I nagrodę jubileuszowej edycji zdobyła Rosjanka Maria Motolygina. Zwycięzcami konkursu zostali także: Slávká Zamečníková, Long Long, Ruslana Koval, Gihoon Kim i Piotr Buszewski. Slávká Zamečníková została zaproszona do udziału w najbliższym Festiwalu Muzyki Polskiej w Krakowie, w ramach którego odbędzie się jej recital. Tenor z Chin Long Long uhonorowany został też Nagrodą Polskiego Radia (zaproszenie do dokonania nagrania z Polską Orkiestrą Radiową) i Nagrodą im. Marii Fołtyn za najlepsze wykonanie utworu Moniuszki. Najwięcej nagród zdobył polski śpiewak Piotr Buszewski: Nagrodę Telewizji Polskiej, zaproszenie do udziału w 24. Wielkanocnym Festiwalu Ludwiga van Beethovena, Nagrodę Publiczności, Nagrodę im. Bogusława Kaczyńskiego dla najlepszego polskiego głosu, Nagrodę Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus im. Jerzego Semkowa. Wraz z Moniką Buczkowską otrzymał nagrody Orkiestry Symfonicznej im. Karola Namysłowskiego w Zamościu i Filharmonii Koszalińskiej im. S. Moniuszki. Polską śpiewaczkę uhonorowano również Nagrodą im. Marty Eggerth i Jana Kiepury dla najbardziej obiecującego polskiego głosu; została też zaproszona do udziału w spektaklu Krakowskiej Opery Kameralnej.

Innym polskim finalistom również przyznano specjalne nagrody. Hubert Zapiór otrzymał nagrodę magazynu „Presto” (roczna opieka medialna) i Nagrodę Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego w Rzeszowie; Jan Żądło – Nagrodę za najlepsze wykonanie pieśni Mieczysława Wajnberga, Alina Adamski – Nagrodę PWM za najpiękniejsze wykonanie pieśni polskiej XX/XXI wieku; Aleksandra Nowakowski – zaproszenie do udziału w Międzynarodowej Gali Operowej na zakończenie Festiwalu „Moniuszko Inspiration!”; Paweł Trojak – zaproszenie do udziału w moskiewskim Festiwalu „New Opera World 2019”.

Patronat medialny nad Konkursem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Więcej – na stronie https://teatrwielki.pl/dzialalnosc/konkurs-moniuszkowski/laureaci-x-konkursu/ 

Nie żyje Zbigniew Rudziński...

Rudziński Zbigniew9 maja 2019 roku zmarł kompozytor Zbigniew Rudziński - wspaniały pedagog, wieloletni wykładowca Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina, członek Związku Kompozytorów Polskich.

Zbigniew Rudziński był uczniem Piotra Perkowskiego i Nadii Boulanger. Swoją karierę rozpoczął funkcją dyrektora działu muzycznego Warszawskiego Studia Filmów Dokumentalnych, gdzie pracował w latach 1962-68. Od 1973 był wykładowcą kompozycji w Akademii Muzycznej w Warszawie (od 1975 – jako docent, od 1989 – jako profesor zwyczajny). W latach 1980-81 był także dziekanem Wydziału Kompozycji tejże uczelni, a w latach 1981-84 – jej prorektorem. Jako wykładowca brał udział w International Seminar for Composers w Ohrid w Jugosławii (1975). Prowadził także mistrzowską klasę kompozycji na International Summer Courses w Wenecji (1977) oraz na Międzynarodowych Letnich Kursach w Olsztynie (1978). W 1979 był moderatorem i wykładowcą na Międzynarodowych Letnich Kursach dla Młodych Kompozytorów organizowanych przez Polskie Towarzystwo Muzyki Współczesnej w Kazimierzu Dolnym. Od 1983 do 1989 roku pełnił funkcję dyrektora Composer’s Workshop w Bayreuth. Wykładał gościnnie w Akademii im. Sibeliusa w Helsinkach (1987), w Royal Academy of Music w Londynie (1990) oraz w Keimyung University w Daegu w Korei Południowej (1993, 1996, 2000-2005).

Od 1962 należał do Związku Kompozytorów Polskich; w latach 1968-80 był członkiem Zarządu Głównego, w latach 1981-82 – skarbnikiem, a w latach 1985-86 – sekretarzem generalnym.

Jego utwory były wykonywane w kraju i za granicą, m.in. w Pradze, Londynie, Sztockholmie, Helsinkach, Bonn, Berlinie, Wiedniu, Paryżu, Seulu.

Zbigniew Rudziński za swoją twórczość kompozytorską otrzymał wiele nagród, m. in. Srebrny Krzyż Zasługi (1975), Nagrodę Ministra Kultury i Sztuki za działalność pedagogiczną (1979, 1985), Nagrodę Prezesa Rady Ministrów za twórczość dla dzieci i młodzieży (1986) oraz Nagrodę Związku Kompozytorów Polskich (1991).

Pogrzeb Zbigniewa Rudzińskiego odbędzie się w dniu 15 maja (środa) o godz. 13.00 w kościele św. Karola Boromeusza na Starych Powązkach w Warszawie.

Cześć Jego pamięci!

Lublin | XXIII Forum Sztuki Współczesnej im. Witolda Lutosławskiego

ForumFilharmonia im. H. Wieniawskiego w Lublinie w dniach 13–19 maja 2019 roku zaprasza na XXIII Forum Sztuki Współczesnej im. Witolda Lutosławskiego.

W ramach Forum zaplanowano siedem koncertów (dwa solowe, cztery kameralne i jeden symfoniczny), nawiązujących do przypadających w 2019 roku rocznic odejścia do Wieczności wybitnych kompozytorów: 25-lecia Witolda Lutosławskiego, 15-lecia Marka Stachowskiego i 170-lecia Fryderyka Chopina. W tym roku przypada też 105. rocznica urodzin Andrzeja Panufnika, 60. rocznica urodzin związanych z Lublinem Mariusza Dubaja i Jerzego Kornowicza, 70-lecie Cudu Lubelskiego w Archikatedrze Lubelskiej oraz 30-lecie powołania Lubelskiego Oddziału Związku Kompozytorów Polskich.

Zainauguruje Forum koncert „Współczesna muzyka kompozytorów lubelskich (jubileusz 60-lecia urodzin Mariusza Dubaja)”. Usłyszymy muzykę Andrzeja Nikodemowicza, Krzesimira Dębskiego, Jerzego Kornowicza, ponadto zostaną prawykonane utwory Mieczysława Mazurka i jubilata Mariusza Dubaja. Premiery jego utworów odbędą się też 15 maja: podczas wykładów-koncertów dla dzieci i młodzieży pt. „Muzyka i plastyka – dwie córki jednego Boga” zabrzmią utwory Dubaja, zainspirowane obrazami Joanny Brześcińskiej-Riccio, Mariusza Drzewińskiego oraz Krzysztofa Szymanowicza.

Szczególnym wydarzeniem będzie koncert symfoniczny 17 maja „Arcydzieła współczesnej muzyki symfonicznej”, podczas którego Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Lubelskiej pod batutą Jerzego Swobody zaprezentuje Sinfonia sacra Andrzeja Panufnika, Choreię Marka Stachowskiego (pierwsze wykonanie w Lublinie), IV Symfonię Witolda Lutosławskiego, a także Koncert fortepianowy Stefana Kisielewskiego, który zabrzmi w interpretacji jego pierwszych wykonawców. Partię solową wykona światowej sławy pianista Marek Drewnowski.

Nowością tegorocznego lubelskiego Forum jest I Konkurs Kompozytorski dla Dzieci i Młodzieży im. Kompozytorów Lubelskich dla uczniów szkół muzycznych Lublina i Lubelszczyzny. 19 maja odbędzie się koncert laureatów Konkursu.

Szczegółowy program – na stronie http://filharmonialubelska.pl/pl,0,s284,forum_witolda_lutoslawskiego_most.html 

Warszawa | Ignacy Jan Paderewski. Listy. Spotkanie promocyjne

NIFCJuż 13 maja 2019 roku o godz. 18.00 w sali koncertowej Muzeum Fryderyka Chopina odbędzie się spotkanie z redaktorkami książki Ignacy Jan Paderewski. Listy do Ojca i Heleny Górskiej (1872–1924). W trakcie wydarzenia w interpretacji Grzegorza Damięckiego zostaną odczytane fragmenty listów kompozytora, odbędzie się także recital fortepianowy w wykonaniu Michała Dziewiora.

„Pal te listy Helenko” – pisał Ignacy Jan Paderewski do swojej przyszłej żony. Mimo prośby, Helena Górska postanowiła je zachować i dzięki temu korespondencja przetrwała do naszych czasów. Po ponad stu latach niemal 300 listów mistrza fortepianu trafiło z USA do Polski staraniem krakowskiej muzykolog Małgorzaty Perkowskiej-Waszek. Opracowane przez nią, a następnie przez Justynę Szombarę i Małgorzatę Sułek zostały wydane nakładem Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina w publikacji zatytułowanej Ignacy Jan Paderewski. Listy do Ojca i Heleny Górskiej (1872–1924).

Korespondencja kompozytora stanowi świadectwo jego żywego intelektu i nietuzinkowej osobowości. Na kartach listów artysta relacjonował m.in. przebieg swych studiów kompozytorskich i pracy twórczej, dlatego też nierzadko są one jedynym źródłem informacji na temat nieznanych wcześniej czy też niezachowanych do naszych czasów kompozycji. Treść listów artysty ujawnia także wiele interesujących faktów o współczesnych mu osobach, w tym wybitnych muzykach, kompozytorach, wykonawcach i pedagogach.

ZOBACZ: wydarzenie na FB.