Polmic - FB

aktualności

Kraków | III edycja Akademii Mistrzowskiej Pianistyki „Gradus ad Parnassum”

Gradus ad ParnassumStowarzyszenie Polskich Muzyków Kameralistów zaprasza do udziału w III edycji Akademii Mistrzowskiej Pianistyki „Gradus ad Parnassum”, która odbędzie się w Państwowej Szkole Muzycznej II st. im. W. Żeleńskiego w Krakowie w dniach 11–13 października 2019 roku.

Projekt jest 3-dniowym wielkim pianistycznym spotkaniem, konferencją o wyraźnym zorientowaniu praktycznym. Corocznie uczestniczy w nim ponad 300 pianistów z całej Polski. Jedno z największych spotkań pianistycznych w kraju łączy w sobie wątki tradycyjnej edukacji pianistycznej, edukacji początkowej, kameralistyki fortepianowej, improwizacji, czytania nut a vista, a także przygotowania pianistów do funkcjonowania w profesjonalnym życiu artystycznym.

Wzorem poprzednich edycji także w tym roku w gronie wykładowców znajdą się wybitni pianiści – profesorowie Katarzyna Popowa-Zydroń, Ewa Bukojemska, Paweł Zawadzki, Krystyna Borucińska-Żarnecka, Charles Owen.

W ramach Akademii odbędzie się recital laureata międzynarodowych konkursów pianistycznych Jakuba Kuszlika, koncert kameralny z udziałem wykładowców Akademii Muzycznych w Krakowie i Bydgoszczy dr Marii Sławek (skrzypce) i prof. dr hab. Katarzyny Popowej-Zydroń (fortepian), podczas ostatniego koncertu w wykonaniu Marii Sławek (skrzypce), Marcina Zdunika (wiolonczela), Anny Marii Staśkiewicz (skrzypce) i Marcina Dońca (altówka) zabrzmią dwu- i trzygłosowe Inwencje Johanna Sebastiana Bacha.

Akademia od dawna zmierza w kierunku poszerzania repertuaru dydaktycznego polskich kompozytorów. 12 października o godz. 15.00 w ramach „Gradus ad Parnassum” odbędzie się prawykonanie utworu Marty Mołodyńskiej-Wheeler Kalejdoskop. Miniatury na cztery ręce, stworzonego na zamówienie Stowarzyszenia Polskich Muzyków Kameralistów. Podczas przedsięwzięcia odbędzie się także promocja publikacji PWM z wyborem utworów na 4 ręce, w którym znalazły się także utwory polskich kompozytorów.

Wstęp na koncerty jest wolny.

Więcej informacji – na stronach Stowarzyszenia: http://www.spmk.com.pl/ i https://web.facebook.com/stowarzyszeniekameralistow 

Gorzów | VII Festiwal Muzyki Współczesnej im. Wojciecha Kilara

FGW dniach 11–25 października 2019 roku w Gorzowie odbędzie się VII Festiwal Muzyki Współczesnej im. Wojciecha Kilara, którego hasło przewodnie brzmi „Sekwencje polskie”.

Festiwalowa publiczność usłyszy dzieła wybitnych twórców oraz spotka się ze znakomitymi artystami i osobistościami świata muzycznego. Podczas koncertów symfonicznych zabrzmią dzieła Henryka Mikołaja Góreckiego, Krzysztofa Pendereckiego i Patrona Festiwalu, w tym mistyczna Missa pro pace. Zostanie zaprezentowana znakomita kameralistyka oraz pełen polskich kontekstów projekt Marcina Wyrostka POLACC. Na scenie Filharmonii Gorzowkiej zobaczymy też spektakl Polka z muzyką Zbigniewa Kozuba – jedną z najciekawszych propozycji sceny tańca współczesnego ostatnich lat. W przedostatnim dniu Festiwalu odbędzie się projekcja filmu Wojciech Kilar – między awangardą a Hollywood w reżyserii Violetty Rotter-Kozery, który został nagrodzony na 13. FilmAt Festival oraz otrzymał Nagrodę im. Macieja Łukasiewicza.

Podczas koncertu inauguracyjnego polski pianista na stałe mieszkający w USA – Marek Żebrowski – i Orkiestra Filharmonii Gorzowskiej pod batutą Moniki Wolińskiej wykonają świetnie skonstruowany i barwnie zorkiestrowany jednoczęściowy Koncert fortepianowy Henryka Warsa, którego 40. rocznica śmierci przypada w tym roku. Ostatni koncert Festiwalu Tribute to Kilar w wykonaniu Orkiestry Filharmonii Gorzowskiej i Poznańskiego Chóru Kameralnego pod dyrekcją Macieja Sztora będzie kompilacją najpiękniejszych tematów muzycznych polskich twórców muzyki filmowej: Jana A. P. Kaczmarka, Andrzeja Korzyńskiego, Zygmunta Koniecznego, Bartosza Chajdeckiego, Zbigniewa Preisnera i Michała Lorenca. Ponadto przewidziane są imprezy towarzyszące adresowane do publiczności w każdym wieku.

Szczegółowy program – na stronie http://www.festiwalmuzykiwspolczesnej.pl/ 

Warszawa | XIV Międzynarodowy Festiwal Muzyki Improwizowanej „Ad Libitum”

Ad LibitumTematem 14. Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Improwizowanej „Ad Libitum”, który odbędzie się w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w dniach 10–12 października 2019 roku, jest improwizacja w dynamicznie poszerzającym się świecie mediów elektronicznych, takich jak syntezatory dźwięku, procesory, modulatory, generatory brzmień elektronicznych, oraz ich interakcje z instrumentami akustycznymi.

Elektro Ad Libitum gości pionierów – legendarną formację Musica Elettronica Viva oraz słynny Electro-Acoustic Ensemble. Oba składy zagrają w Polsce po raz pierwszy. Wystąpią także twórcy polskiej sceny live electronics: duet Krzysztofa Knittla i Marka Chołoniewskiego wraz z zaproszoną przez nich do wspólnej improwizacji Joanną Dudą. Jak co roku młodzi polscy improwizatorzy wezmą udział w warsztatach pod kierunkiem rezydenta festiwalu Thomasa Lehna – niemieckiego wirtuoza syntezatora analogowego, aby razem z nim wystąpić na jednym z koncertów.

Festiwal „Ad Libitum” to prezentacje najciekawszych zjawisk światowej i polskiej sceny muzyki improwizowanej; tworzenie platformy współpracy koncertowej i warsztatowej polskich muzyków z najwybitniejszymi osobistościami artystycznymi tej dziedziny prowadzące do kolejnych prawykonań; kreowanie unikatowych zdarzeń artystycznych; realizacja rezydencji artystycznej wybitnych artystów. „Ad Libitum" to więcej niż tylko festiwal. W miejsce „gotowych produktów”, prezentowanych już na świecie koncertów, performansów, festiwal kreuje nowe sytuacje artystyczne, łączy we współpracy artystów z całego świata i z Polski, prezentuje zdarzenia unikatowe, ma charakter żywego laboratorium.

Iza Sobierajska

Szczegółowy program – na stronie https://www.ad-libitum.pl/ 

Toruń | Finaliści V Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Karola Lipińskiego

Konkurs LipinskiegoJury V Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Karola Lipińskiego w dniu 9 października 2019, po wysłuchaniu uczestników II etapu (skrzypce z fortepianem), zakwalifikowało do finałowego III etapu następujących 6 uczestników:

1. Eimi Wakui (Japonia)

2. Yumiko Yumiba (Japonia)

3. Mao Konishi (Japonia)

4. Maya Levy (Belgia)

5. Robert Łaguniak (Polska)

6. Elias Moncado (Niemcy)

Jury obradowało w składzie: prof. Ilya Kaler – Przewodniczący, prof. Konstanty Andrzej Kulka, prof. Boris Kuschnir, prof. Itzhak Rashkovsky, dr Jakub Jakowicz oraz dr Mariusz Smolij.

11 i 12 października w Sali Koncertowej CKK Jordanki o godz.19:00 odbędzie się przesłuchanie finałowego III etapu Konkursu, podczas którego finaliści zagrają z towarzyszeniem Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej pod dyrekcją Mariusza Smolija. Usłyszymy w ich wykonaniu m. in. II Koncert skrzypcowy op. 61 Karola Szymanowskiego.

Koncert Laureatów V Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Karola Lipińskiego odbędzie się 13 października o godz.18:00 w Sali Koncertowej CKK Jordanki. Podczas koncertu wręczone zostaną następujące nagrody: I nagroda o wartości 20 000 euro, II nagroda – 15 000 euro, III nagroda 10 000 euro, trzy wyróżnienia po 2 000 euro oraz nagrody pozaregulaminowe. W dłonie laureata pierwszej nagrody powędruje również Grand Prix – Astrolabium Mikołaja Kopernika ze srebra.

Patronat medialny nad Konkursem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Szczegóły: http://lipinski-competition.com/ 

Elias David Moncado zwycięzcą V Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Karola Lipińskiego Toruń 2019

Konkurs Lipinskiego12 października 2019 roku w Sali Koncertowej Centrum Kulturalno-Kongresowym Jordanki w Toruniu zakończyły się przesłuchania finałowe V Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Karola Lipińskiego.

Sześciu skrzypków zakwalifikowanych do III etapu Konkursu oceniało międzynarodowe jury w składzie: prof. Ilya Kaler – Przewodniczący, prof. Konstanty Andrzej Kulka, prof. Boris Kuschnir, prof. Itzhak Rashkovsky, dr Jakub Jakowicz oraz dr Mariusz Smolij.

Decyzją jury nagrody V Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Karola Lipińskiego I nagrodę € 20 000 przyznano Eliasowi Davidowi Moncado (Niemcy), II – € 15 000 – otrzymał Polak Robert Łaguniak, III nagrodę € 10 000 otrzymała Yumiko Yumiba (Japonia). Wyróżnienia w wysokości € 2 000 otrzymali: Eimi Wakui (Japonia), Mao Konishi (Japonia) i Maya Levy (Belgia).

Koncert Laureatów – Finał Festiwalu odbył się 13 października w Sali Koncertowej CKK Jordanki. Podczas koncertu wręczone zostały nagrody główne i szereg nagród pozaregulaminowych. W dłonie laureata pierwszej nagrody powędrował również Grand Prix – Astrolabium Mikołaja Kopernika ze srebra. Odbyła się też prapremiera kompozycji Pawła Riessa Esej na skrzypce solo i orkiestrę smyczkową, nagrodzonego w konkursie kompozytorskim w 2016 roku. Utwór wykonała Toruńska Orkiestra Symfoniczna i skrzypek Adam Siebers pod batutą maestro Mariusza Smolija.

Patronat medialny nad Konkursem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Szczegóły: http://lipinski-competition.com/ 

Kraków | Koncert jubileuszowy „Nadzieja zawieść nie może!”

UPJPIIZarząd i Rada Fundacji im. Św. Królowej Jadwigi dla Uniwersytetu Papieskiego Jana Pawła II w Krakowie zapraszają na koncert jubileuszowy „Nadzieja zawieść nie może” 16 października 2019 roku o godz. 18.30 w Katedrze Wawelskiej.

W uroczystość Najświętszego Serca Pana Jezusa, 19 czerwca 2009 roku, papież Benedykt XVI, pragnąc uhonorować pamięć Świętego Jana Pawła II, podniósł Papieską Akademię Teologiczną w Krakowie do godności Uniwersytetu Papieskiego Jana Pawła II w Krakowie. W 2019 roku ta społeczność akademicka obchodzi jubileusz 10-lecia UPJPII.

Podczas wydarzenia zostaną prawykonane utwory napisane specjalnie na tę okazję: Missa Spei Sebastiana Szymańskiego oraz Ecce Sacerdos Magnus Dawida Kusza OP. Missa Spei na chór mieszany i orkiestrę symfoniczną Szymańskiego to tradycyjny pięcioczęściowy cykl mszalny wzbogacony dodatkowo o dwie części: Offertorium – Da mihi animas, którego słowa stanowią wybrane przez ks. abpa Antoniego Baraniaka (sekretarza Prymasa Kardynała Stefana Wyszyńskiego) zawołanie biskupie, oraz o utwór na wyjście Matko Miłosierdzia, którego librettem jest modlitwa do Matki Bożej pochodząca z zakończenia encykliki Veritatis splendor św. Jana Pawła II. Myśl przewodnia przenikająca utwór, którą jest "Nadzieja", pomimo różnorodności, w której się przejawia, syntetyzuje jego części i symbolicznie wydobywa odpowiedni wymiar sensu życia człowieka.

Utwory zaprezentuje Chór Psalmodia i Orkiestra Passionart pod dyrekcją Dawida Kusza.

ZOBACZ: wydarzenie na Facebook

Więcej o utworze Sebastiana Szymańskiegohttps://sebastianszymanski.wordpress.com/ 

Białystok | Brzechwa muzycznie

OiFP11 października 2019 roku o godz. 19.00 w Operze i Filharmonii Podlaskiej – Europejskim Centrum Sztuki w Białymstoku odbędzie się koncert „Brzechwa muzycznie” w ramach cyklu „Dziecięcy świat w piosence”.

„Ów pogodny ton, który Jan Brzechwa potrafił zachować przez całą twórczość, wywołuje na twarzy młodych i starych pogodny i wdzięczny uśmiech na sam dźwięk jego nazwiska” – pisało o nim „Życie Warszawy”. Brzechwa, właściwie Jan Wiktor Lesman, znany również pod pseudonimami Inspicjent Brzeszczot czy Szer-Szeń, to król polskiej literatury dla dzieci. Jego tomy wierszy dla dzieci Tańcowała igła z nitką i Kaczka Dziwaczka do dziś stanowią niedościgły wzór i ścisły kanon, znany przez każdego podstawówkowicza. Pchła Szachrajka, Żuraw i czapla, Na straganie czy Chrząszcz aż proszą się o muzyczne opracowania.

Chór Dziecięcy Opery i Filharmonii Podlaskiej pod dyrekcją Ewy Barbary Rafałko zaprezentuje wybrane teksty Brzechwy do muzyki Marcina Nagnajewicza, m. in. Na straganie, Pomidor, Siedmiomilowe buty, Kwoka, Tańcowała igła z nitką, Wielbłąd i hiena. Kompozytor i multiinstrumentalista Marcin Nagnajewicz od lat współpracuje z OiFP. Jest absolwentem Policealnego Studium Jazzu im. Henryka Majewskiego w Warszawie, Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina i Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. W 2017 Marcin Nagnajewicz otrzymał nagrodę na Festiwalu Małych Prapremier w Wałbrzychu „za współbrzmienie wszystkich przestrzeni spektaklu Straszna piątka” w reż. Marii Żynel, jako autor muzyki.

Joanna Dolecka

Informacja o biletach – na stronie https://www.oifp.eu/repertuar/dzieciecy-swiat-w-piosence/ 

Katowice | Młoda Filharmonia

FS16 i 17 października 2019 roku w Filharmonii Śląskiej im. Henryka Mikołaja Góreckiego odbędą się koncerty z cyklu „Młoda Filharmonia”. Filharmonia ugości najmłodszych melomanów koncertem muzyki Ludomira Różyckiego, Fryderyka Chopina i Karola Kurpińskiego.

Jako pierwszy zabrzmi poemat symfoniczny Król Kofetua op. 24 Ludomira Różyckiego, za który kompozytor został nagrodzony prestiżową nagrodą na konkursie kompozytorskim zorganizowanym z okazji 10. rocznicy oddania do użytku Filharmonii Warszawskiej w 1912 roku. To napisane na podstawie poematu Juliusa Zeyera (czeskiego symbolisty) dzieło swoją melancholią zachwyca do dziś, będąc jednym z najciekawszych w dorobku kompozytora na polu muzyki symfonicznej.

Później wraz z filharmonikami śląskimi pianistka Martyna Kubik przeniesie nas w pełen ekspresji świat Fryderyka Chopina wraz z jego Wielkim Polonezem Es-dur op. 22. Ten skomponowany w stylu brillant utwór został wydany w 1836 roku, a dedykowany był baronowej d’Este. Orkiestra pełni w nim drugoplanową rolę, dając miejsce na wirtuozowskie figuracje solisty, od których aż roi się w tej kompozycji.

Po niej przyjdzie czas na Uwerturę do opery Zamek na Czorsztynie Karola Kurpińskiego, zawierającej w sobie motywy z całości dzieła, które ma charakter narodowy, widoczny w polonezie, ludowej śpiewce, czy nawet dumce. Na zakończenie – również uwertura, tym razem Gioacchina Rossiniego do opery Wilhelm Tell. Nad całością czuwać będzie Joanna Natalia Ślusarczyk, dyrygent-rezydent Filharmonii Śląskiej w sezonie 2018/2019 w ramach programu, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca.

Marta Szybiak

Patronat medialny nad 75. sezonem koncertowym Filharmonii Śląskiej im. Henryka Mikołaja Góreckiego objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Więcej – na stronie https://filharmonia-slaska.eu/production/mloda-filharmonia/ 

Katowice | Młoda Filharmonia

FS16 i 17 października 2019 roku w Filharmonii Śląskiej im. Henryka Mikołaja Góreckiego odbędą się koncerty z cyklu „Młoda Filharmonia”. Filharmonia ugości najmłodszych melomanów koncertem muzyki Ludomira Różyckiego, Fryderyka Chopina i Karola Kurpińskiego.

Jako pierwszy zabrzmi poemat symfoniczny Król Kofetua op. 24 Ludomira Różyckiego, za który kompozytor został nagrodzony prestiżową nagrodą na konkursie kompozytorskim zorganizowanym z okazji 10. rocznicy oddania do użytku Filharmonii Warszawskiej w 1912 roku. To napisane na podstawie poematu Juliusa Zeyera (czeskiego symbolisty) dzieło swoją melancholią zachwyca do dziś, będąc jednym z najciekawszych w dorobku kompozytora na polu muzyki symfonicznej.

Później wraz z filharmonikami śląskimi pianistka Martyna Kubik przeniesie nas w pełen ekspresji świat Fryderyka Chopina wraz z jego Wielkim Polonezem Es-dur op. 22. Ten skomponowany w stylu brillant utwór został wydany w 1836 roku, a dedykowany był baronowej d’Este. Orkiestra pełni w nim drugoplanową rolę, dając miejsce na wirtuozowskie figuracje solisty, od których aż roi się w tej kompozycji.

Po niej przyjdzie czas na Uwerturę do opery Zamek na Czorsztynie Karola Kurpińskiego, zawierającej w sobie motywy z całości dzieła, które ma charakter narodowy, widoczny w polonezie, ludowej śpiewce, czy nawet dumce. Na zakończenie – również uwertura, tym razem Gioacchina Rossiniego do opery Wilhelm Tell. Nad całością czuwać będzie Joanna Natalia Ślusarczyk, dyrygent-rezydent Filharmonii Śląskiej w sezonie 2018/2019 w ramach programu, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca.

Marta Szybiak

Patronat medialny nad 75. sezonem koncertowym Filharmonii Śląskiej im. Henryka Mikołaja Góreckiego objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Więcej – na stronie https://filharmonia-slaska.eu/production/mloda-filharmonia/