perkusista; ur. 8 listopada 1984, Żagań. Ukończył z wyróżnieniem Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie perkusji Stanisława Skoczyńskiego (2008). Studiował również w Conservatoire Nationale Supérieur Musique et Danse de Lyon w klasie prof. Jeana Geoffroy’a. W ramach programu stypendialnego "Socrates-Erasmus” uczestniczył w kursach interpretacji nowej muzyki w Estonii (2006–2009, Tallin). W 2012 roku artysta otrzymał stopień doktora sztuki muzycznej po obronie rozprawy Wybrane aspekty filozoficzno-wykonawcze multiperkusyjnych traktatów dźwiękowych Iannisa Xenakisa, Vinko Globokara i Marcina Błażewicza, zaś w 2016 - stopień doktora habilitowanego. W 2025 Prezydent RP nadał mu tytuł profesora sztuki w dyscyplinie sztuki muzyczne.

W roku 2003 otrzymał 1. nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Perkusyjnym we Wrocławiu. W 2008 roku jego nagranie kompozycji Stanisława Moryto Per Uno Solo zdobyło 1. miejsce na Międzynarodowym Konkursie AES w Amsterdamie. W 2010 wraz z Maciejem Nerkowskim (Scontri Duo) został laureatem 2. nagrody na Międzynarodowym Konkursie Współczesnej Muzyki Kameralnej w Krakowie.

Został stypendystą Prezesa Rady Ministrów (2003), banku Société Generale (2009), Funduszu Popierania Twórczości Stowarzyszenia Autorów ZAiKS (2013, 2024), otrzymał także stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego "Młoda Polska" (2016) i stypendium dla wybitnych młodych naukowców Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego (2016).

W latach 1995-2003 był solistą orkiestry "Jeunesses Musicales” (koncerty w Niemczech, Czechach, Szkocji, Włoszech, Francji). Występował jako solista również z Orchestre Perpignan Méditerranée, Orkest de ereprijs, Orkiestrą Polskiego Radia, orkiestrami Teatru Wielkiego – Opery Narodowej, Filharmonii Świętokrzyskiej, Gorzowskiej, Narodowego Forum Muzyki, Polską Orkiestrą Sinfonia Iuventus. Brał udział w Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień”, Festiwalu Aujourd’hui Musiques w Perpignan, Les Flâneries Musicales w Reims, Festiwalu Novellum w Tuluzie, Hier & Aujourd’hui à la Chartreuse du Liget, Musica Polonica Nova, Świętokrzyskie Dni Muzyki, Warszawskie Spotkania Muzyczne. 

Niejednokrotnie prawykonywał dzieła współczesnych kompozytorów, nierzadko jemu dedykowane. Specjalizuje się w wykonywaniu utworów multiperkusyjnych, a także dzieł teatru instrumentalnego. W 2010 roku wykonał m.in. solową partię multiperkusyjną podczas premiery spektaklu Oresteia Iannisa Xenakisa (w reżyserii Michała Zadary) w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej w Warszawie (część Kassandra na multiperkusję, baryton falsetowy i psałterium).

Bierze udział w rozmaitych konferencjach i sesjach badawczych w kraju i za granicą, poświęconych tym gatunkom. Bada również związki muzyki perkusyjnej z pierwotnymi formami szeroko pojętego sacrum, rytuały szamanów południowoamerykańskich, wykorzystujących perkusję oraz rośliny enteogenne do osiągania stanów transowych; w kręgu naukowych dociekań Loreta leży również muzyka stochastyczna Iannisa Xenakisa i zagadnienia polskiej muzyki sonorystycznej.

Pełni funkcję profesora na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, kierownika Studium Muzyki Nowej i Pracowni Antropologii Kultury Muzycznej. W 2019 roku został członkiem zespołu doradczego do oceny wniosków stypendialnych Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego. 

Zapraszany jest do udziału w pracach jury konkursów muzyki współczesnej.

Brał udział w nagraniu kilkunastu płyt CD w roli kameralisty. Najważniejsze z płyt solistycznych / solowych to: Eidos, zawierającą kompozycje na perkusję Dariusza Przybylskiego, Miłosza Bembinowa, Ignacego Zalewskiego i Iannisa Xenakisa(For Tune 2013), Kundalini. Lorent plays Błażewicz, zawierającą światowe premiery dzieł Marcina Błażewicza (Requiem Records 2015), Tonisteon, na której znalazły się dzieła na perkusję Iannisa Xenakisa, Marcina Błażewicza, Dariusza Przybylskiego, Ignacego Zalewskiego (Requiem Records, 2016), Dariusz Przybylski – Percussion Works. Leszek Lorent – percussion – album z solową i kameralną muzyką perkusyjną Dariusza Przybylskiego (Chopin University Press, 2018), Ignacy Zalewski – Stabat Mater – album z kantatą Ignacego Zalewskiego przeznaczoną na perkusję solo, głos żeński, tenor, zespół instrumentalny i chór (Requiem Records, 2018), Ignacy Zalewski – Bardo Thodol – dzieło inspirowane Tybetańską Księgą Umarłych, przeznaczone na perkusję solo, sekstet wokalny solo, zespól instrumentalny (Chopin University Press, 2025)

W 2015, 2017 i 2024 Leszek Lorent został uhonorowany nagrodą Rektora Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina za osiągnięcia artystyczne i naukowe. W roku 2020 otrzymał odznakę "Zasłużony dla Kultury polskiej".

Należał do Stowarzyszenia Artystów #ART i Stowarzyszenia Artystów "Euforis".

aktualizacja:  2015 (Aleksandra Braumańska), 2024, 2025 (Wiktoria Antonczyk)

książki

Szkice perkusyjne. Zagadnienia filozoficzno-wykonawcze dźwiękowych traktatów perkusyjnych wybranych twórców, Cultura Animi, Warszawa 2014.

Ineffabilis. Perkusyjne dzieła Marcina Błażewicza, Cultura Animi, Warszawa 2015.

Joanna Maluga, Leszek Lorent, Sacrum i profanum w chóralno-perkusyjnej muzyce XXI wieku, Wydawnictwo Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy, Bydgoszcz 2017.