Przejdź do głównej treści

Sarwas Jakub

Sarwas Jakub

Nawigacja Kompozycje
  • kompozytor

kompozytor; ur. 9 lutego 1977, Gliwice. Edukację muzyczną rozpoczął w Państwowej Szkole Muzycznej I i II stopnia w Gliwicach, które ukończył w 1996. W latach 1996-2001 studiował na Wydziale Kompozycji, Dyrygentury i Teorii Muzyki w klasie Edwarda Bogusławskiego (dyplom z wyróżnieniem) w Akademii Muzycznej w Katowicach. W latach 2002-2006 odbył studia podyplomowe w Wyższej Szkole Muzycznej w Kolonii pod kierunkiem Johannesa Fritscha (kompozycja), Hansa Ulricha Humperta (kompozycja elektroniczna) oraz Klarenza Barlowa (muzyka komputerowa). Studia mistrzowskie (Konzertexamen) u Johannesa Fritscha.

Brał udział w kursach kompozytorskich: w Radziejowicach (1999), Darmstadt (2000), Bayreuth (2000), w Międzynarodowym Kursie Mistrzowskim Muzyki Współczesnej i Nowych Mediów IRCAM w Krakowie (2000), Avignon (2001) i Stuttgarcie (2001).

Jest laureatem wielu konkursów, m.in. w 1994 uzyskał III nagrodę w Ogólnopolskim Konkursie Akordeonowym w Raciborzu, w 1998 – wyróżnienie na Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim „Msza Bogucka”, w 1999 – I nagrodę za Hybrid Conjuntion na kontrabas, trąbkę i taśmę (1999) na Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim im. Andrzeja Panufnika w Krakowie, w 2000 – I nagrodę za From Origin to Apogee na trio fortepianowe (1998) na Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim Śląskich Dni Muzyki Współczesnej, w 2001 – I nagrodę za écru na orkiestrę (2001) na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim im. Johannesa Brahmsa w Hamburgu, w 2006 – nagrodę na Festiwalu Operowym w Rheinsberg oraz wyróżnienie za One in Opposite na flet, obój i fagot (2006) na konkursie Aeolian Trio, Kassel. W 2002 został uhonorowany Nagrodą Prezydenta Miasta Gliwic w dziedzinie kultury i sztuki za osiągnięcia artystyczne. Był stypendystą m.in. Polskiej Fundacji Kultury, Miasta Darmstadt, KAAD (Katholischer Akademischer Ausländer Dienst), Herrenhaus Edenkoben, Europejskiego Centrum Sztuki Hellerau w Dreźnie, Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego z programu „Młoda Polska”, Marszałka Województwa Śląskiego, Allianz / Ensemble Modern.

Jego utwory były wykonywane m.in. podczas Warszawskiej Jesieni, Śląskich Dni Muzyki Współczesnej, Śląskiej Trybuny Kompozytorów, Światowych Dni Muzyki w Szwajcarii, Triennale Festiwal w Kolonii, Eye go hear – Trigger w Hamburgu, Gelderse Muziek Zomer w Nijmegen, w filharmoniach: w Hamburgu, Bazylei i Filharmonii Śląskiej, a także nagrywane dla Polskiego Radia (w wykonaniu Orkiestry „Amadeus” pod dyrekcją Agnieszki Duczmal), Radia Katowice i Deutschlandradio.

Jakub Sarwas od 1998 do 2009 był członkiem Koła Młodych Związku Kompozytorów Polskich (w latach 2000-2002 pełnił funkcję przewodniczącego). Od 2002 jest członkiem Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej oraz Gliwickiego Towarzystwa Muzycznego.

Jest założycielem Sarwas Project (realizuje idee współczesnego teatru muzycznego/współczesnej opery oraz form instrumentalnych i multimedialnych) oraz Sarwas Ensemble.

Komponuje muzykę na składy kameralne, symfoniczne, muzykę elektroniczną, elektroakustyczną, a także filmową i teatralną. Często wykorzystuje środki elektroniczne i nowe media w połączeniu z różnymi składami instrumentalnymi, stosując je w formach muzycznych, scenicznych i multimedialnych.

Jego utwory Crépuscule du soir mystique i Oraretorium powstały w ramach programu "Zamówienia kompozytorskie", realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

aktualizacja: 2003, 2008 (Małgorzata Kosińska), 2014 (Anna Iwanicka), 2021 (Wiktoria Antonczyk)

Kompozycje

  • Pięć miniatur na troje skrzypiec i gitarę (1996)
  • Etiuda sekwencyjna na grupy instrumentów (1997)
  • Coup d’archet na orkiestrę smyczkową (1997)
  • Dialog na skrzypce solo i taśmę (1997-2003)
  • Koncert fortepianowy (1998)
  • Missa na chór mieszany, sopran i organy (1998)
  • From Origin to Apogee na trio fortepianowe (1998)
  • ...quia fortis est ut mors dilectio dura sicut inferus aemulatio... na głos żeński, orkiestrę i taśmę kwadrofoniczną (1998)
  • 24 hours...is still not too much na orkiestrę kameralną (1999)
  • Hybrid Conjunction na kontrabas, trąbkę i taśmę (1999)
  • Ad Te Domine Confugio na chór mieszany i chór chłopięcy non obbligato (1999)
  • L’Oiseau Bleu na orkiestrę (1999-2006)
  • Denouement na zespół kameralny i elektronikę (1999-2006)
  • Crepuscule du soir mystique na orkiestrę, grupy instrumentów, głos męski i taśmę kwadrofoniczną (2000)
  • Iettatura na orkiestrę (2000)
  • écru na orkiestrę (2001)
  • Pryzmaty I, II, III na skrzypce solo (2001-2003)
  • Unequality of Time – Five Dreams na sopran, alt, tenor, baryton, bas i orkiestrę (2002)
  • Omikron na zespół instrumentalny (2002-2003)
  • Triplet na fortepian elektryczny, flet i klarnet (2003)
  • Pryzmaty na flet solo (2003)
  • Pryzmaty na wiolonczelę solo (2003)
  • Pryzmaty na klarnet solo i kwadro elektronikę (2003)
  • Muzyka do filmu One Hundred Years of Solitude (2003)
  • Pryzmaty na obój solo (2003-2004)
  • Four Mix Space Collage na zespół kameralny i taśmę (2003-2005)
  • Karawane na sopran, klarnet, puzon, akordeon i gitarę elektryczną (2004)
  • Zurück na sopran, klarnet, wiolonczelę, fortepian i perkusję (2004)
  • Alea na zespół kameralny i taśmę (2004)
  • Muzyka do sztuki Iwona, księżniczka Burgunda w reż. Kajetana M. Jaksendera (2004)
  • CopianumEtruium na kwartet smyczkowy (2005)
  • DU-ET na dwa fortepiany (1 pianistę) i trąbkę (lub klarnet) (2005)
  • THREE-O 1, 2, 3 na flet, klarnet i skrzypce/altówkę (2005)
  • Schmetterlingsglaube na 2 soprany, tenor i zespół instrumentalny (2005)
  • Girovago na tenor i zespół instrumentalny (2005)
  • Muzyka do słuchowiska radiowego Der Sturm oder New Brave World w reż. Nory Bauer (2005)
  • Muzyka do filmu Utopiec w reż. Pawela J. Rodana (2005)
  • Muzyka do filmu Catering Comeback w reż. Gregora Buchkremera (2005)
  • Den Tisch ans Fenster gerückt na sopran, flet, obój, klarnet, fortepian i perkusję (2005-2006)
  • Gran Casa 1, 2, 3 na zespół kameralny i taśmę (2005-2006)
  • One in Opposite na flet, obój i fagot (2006)
  • Interlude 1 na saksofon i elektronikę (2006)
  • Interlude 2 na elektronikę (2006)
  • Muzyka do filmu Itaka w reż. Pawela J. Rodana (2006)
  • Bruno, opera według dramatu Wolfganga Hermanna (2006-2007)
  • Denouement III from „Vetch” na zespół i elektronikę (2007)
  • Scrape electronicsound design (2007)
  • Muzyka do filmu Autostop w reż. Maartina Katza (2007)
  • Queen Tet na flet, skrzypce, wiolonczelę, perkusję, Keyboard/ Sampler (2008)
  • Muzyka do filmu Operacja jasnowidz w reż. Pawła J. Rodana (2008)
  • Du-Et-Tronic na fortepian, keyboard, klarnet lub trąbkę (2009)
  • Pendulum na 2 trąbki, 2 puzony, 2 perkusje, stereo soundtrack (2009)
  • Motion Collage na saksofon, puzon, perkusję, skrzypce, wiolonczelę, kontrabas, Keyboard/ Sampler (2009)
  • Pryzmat na trąbkę i elektronikę (2009)
  • Muzyka do filmu Agnieszki tu nie ma w reż. Pawła J. Rodana (2009)
  • Muzyka do filmu Mama Tata Bóg i szatan w reż. Pawła J. Rodana (2009)
  • Moro Lasso na 2 soprany, alt , tenor, bas, klarnet, fortepian, skrzypce, altówkę, wiolonczelę, kontrabas (2012)
  • Dans la fente de l'oreille na sopran, baryton, CD lub komputer (2012)
  • Crepuscule du soir mystique na cztery grupy instrumentów i zespół wokalno-instrumentalny (2014)
  • Oraretorium: obrazki z przeszłości na chór, orkiestrę i elektronikę (2018)
Polmic

Rynek Starego Miasta 27
00-272 Warszawa
e-mail: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

tel: +48 22 635 91 40

Wsparcie projektu

Modernizacja strony odbywa się dzięki wsparciu Ministra Edukacji i Nauki w ramach programu Nauka dla społeczeństwa II.

Logo Ministerstwa NiSW program Nauka dla społeczeństwa

Nasze social media



© All rights reserved. POLMIC
Do góry