V AżTak Festiwal w Warszawie

Letnie święto muzyki współczesnej w Warszawie - V AżTak Festiwal, którego gospodarzem jest Hashtag Ensemble, odbędzie się w dniach 25 czerwca - 4 lipca 2026 pod hasłem "Obsesja". W programie znajdą się koncerty, instalacja, performance, premiera opery, projekcja filmu, spotkania z artystami i przedsięwzięcie dla dzieci. Na większość wydarzeń wstęp będzie wolny.

"Jako obserwatorzy i uczestnicy zarazem przeżyjemy ten proces, który w dzisiejszych czasach dotyka nas wszystkich bardziej lub mniej świadomie: przeżywamy fascynacje, uzależniając, przebodźcowując się i próbując przesadnie kontrolować siebie i innych. Zaklęte koło: IMPULS – AMOK – WYCZERPANIE to szkielet tegorocznego festiwalu" - zapowiadają organizatorzy.

Festiwal otworzy wernisaż wystawy Mata Kubaja – artysty wizualnego, malarza i performera - pt. "Pokoje obsesji" w mikrogalerii B383. Po wernisażu w Hashtag Labie po raz pierwszy zabrzmi muzyka kompozytora rezydenta festiwalu – Tomasza Prasquala. W jego Kwartecie smyczkowym "Udaya" – ascetycznym performance – dźwięk, ruch i słowo splotą się w symboliczną opowieść o relacjach oraz ich powolnej erozji. Pierwszy festiwalowy wieczór zakończy niezwykła, "trójkompozytorska" premiera – Tymoteusz Bies, Jacek Bies i Adam Jędrysik wraz z Hashtag Ensemble prawykonają Recursions.

Podczas drugiego dnia festiwalowego w galerii Stroboskop ArtSpace odbędzie się wernisaż instalacji Aleksandry Ołdak pt. Noise for Burnout.

27 czerwca Hashtag Ensemble zaprezentuje utwory, w których obsesję obejrzeć będzie można z różnych perspektyw – napędzających do działania, jak i izolujących od świata. O wyobcowaniu pozornie połączonych ze sobą ludzi mówi Network Music Wojtka Błażejczyka. Natomiast trzy odmienne modele relacji między ludzkim ciałem, technologią, materią i środowiskiem obserwować będziemy w utworze kompozytorki Asmati Chibalashvili Protocols of coexistence, który po raz pierwszy zostanie zaprezentowany publiczności. Tego samego wieczoru poznamy koszt muzycznej obsesji w filmie dokumentalnym Stéphanie Argerich - córki genialnej pianistki - pt. Bloody Daughter.

Premiera opery kameralnej Tomasza Prasquala only Love can break your Heart odbędzie się 3 lipca w TR Warszawa. Opera stawia w centrum doświadczenia osób marginalizowanych i proponuje teatr muzyczny jako przestrzeń do ponownego przemyślenia intymności: łączy poezję Gaspary Stampy, XVI-wiecznej weneckiej poetki, jednej z pierwszych kobiet w literaturze europejskiej, z tekstami Logana February, współczesnego poety z Nigerii.

W programie znajdzie się również wydarzenie dla dzieci: prawykonanie nokturnu Ćmy i my Przemysława Packa wg libretta Ani Szawiel, która przybliża naukowe fakty dotyczące zwyczajów tych delikatnych stworzeń. Spersonifikowana postać ćmy pojawi się w formie lalki teatralnej, a publiczność wyposażona w latarki będzie miała realny wpływ na warstwę dźwiękową wydarzenia. "W utworze wykorzystane zostaną dźwięki konkretne, takie jak nagrania uderzeń skrzydeł ciem o różne powierzchnie, ultradźwięki i dźwięki skrzydeł nietoperzy" - opowiada kompozytor.

Wstęp wolny, zapisy lub bezpłatne wejściówki. Liczba miejsc jest ograniczona. Na wydarzenie w TR Warszawa obowiązują bilety w cenie 60zł.

Przestrzeń Muzyki Współczesnej Hashtag Lab współfinansuje Miasto Stołeczne Warszawa.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

Patronem medialnym Przestrzeni Muzyki Współczesnej Hashtag Lab jest Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Szczegółowy program: https://hashtaglab.pl/event/5-aztak-festiwal-obsesje/