ArtMusFair Warsaw 2010, 3. Konwencja Muzyki Nowej
Warszawa, 22-25 września 2010
Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina
PROGRAM RAMOWY
Przedstawiciele 34 krajów i 78 instytucji muzycznych z całego świata wezmą udział w III Konwencji Muzyki Współczesnej ArtMusFair, która odbędzie się w dniach 22-25 września 2010 roku w Warszawie. Wśród uczestników wydarzenia są reprezentanci m.in. stowarzyszeń kompozytorów z Albanii, Austrii, Białorusi, Belgii, Bułgarii, Chorwacji, Danii, Estonii, Finlandii, Francji, Niemiec, Grecji, Holandii, Węgier, Islandii, Irlandii, Włoch, Łotwy, Norwegii, Portugalii, Rumunii, Serbii, Słowenii, Hiszpanii, Szwecji, Szwajcarii, Turcji i Wielkiej Brytanii oraz wiodących europejskich organizacji: International Music & Media Centre z Austrii, European Composer & Songwriter Alliance z Belgii, European Music Council z Finlandii, Film Composer Society z Francji, Alliance of Popular Music Composers in Europe z Włoch, European Orchestra Federation, festiwali „Weimar Spring New Music Days” i „Days of Macedonian Music”.
ArtMusFair jest corocznym wydarzeniem organizowanym od 2008 roku pod egidą European Composers’ Forum, miejscem spotkań, dyskusji i wymiany poglądów oraz formułowania opinii i postulatów wszelkiego rodzaju uczestników życia i rynku muzycznego, działających na polu muzyki współczesnej. W ramach Konwencji odbywają się prezentacje dorobku wydawnictw muzycznych i innych organizacji związanych z muzyką współczesną: stowarzyszeń kompozytorskich, centrów informacji muzycznej oraz instytucji edukacyjnych z całej Europy. W 2010 roku większość wydarzeń związanych z Konwencją odbędzie się na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina, który wraz ze Związkiem Kompozytorów Polskich i Polskim Centrum Informacji Muzycznej będzie jej organizatorem. Podczas Konwencji obradować będzie Walne Zgromadzenie European Composers’ Forum oraz Zarząd International Association of Music Information Centres. Zorganizowane zostanie także Pokongresowe Forum Polskiej Muzyki Współczesnej, które podejmie dyskusję nad stanem polskiej muzyki współczesnej oraz jej twórców i wykonawców.
Odbędzie się również panel wydawców, kompozytorów i wykonawców na temat przygotowywanego przez Związek Kompozytorów Polskich europejskiego projektu „New Music for New Players – Contemporary Works for Beginners”. Jego celem będzie wydanie antologii dzieł współczesnych kompozytorów dla początkujących oraz zorganizowanie festiwalu takich kompozycji.
Podczas trwania ArtMusFair Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC realizować będzie polsko-norweski projekt poświęcony muzyce elektroakustycznej i nowym technologiom pod nazwą „Elektronika wobec wyzwań XXI wieku". Złożą się na niego dwudniowa konferencja z udziałem ekspertów z całego świata, dyskusja kompozytorów muzyki elektroakustycznej, koncerty oraz interaktywna instalacja na dziedzińcu Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina. Polskie Centrum Informacji Muzycznej zaprezentuje również koncerty organizowane w ramach europejskiego projektu "Re:New Music", którym będą towarzyszyć spotkania z kompozytorami, próby otwarte i warsztaty.
W dniach 22-25 września 2010 roku w Warszawie odbędzie się III Konwencja Muzyki Współczesnej ArtMusFair.
ArtMusFair jest corocznym wydarzeniem organizowanym od 2008 roku pod egidą European Composers’ Forum, które zrzesza 29 narodowych związków kompozytorów z całej Europy. Celem European Composers’ Forum jest troska o właściwą obecność muzyki współczesnej w kulturze Europy i jej krajów oraz reprezentacja twórców muzyki współczesnej wobec odpowiednich organów Unii Europejskiej i administracji państwowych. ArtMusFair jest miejscem spotkań, dyskusji i wymiany poglądów oraz formułowania opinii i postulatów wszelkiego rodzaju uczestników życia i rynku muzycznego, działających na polu muzyki współczesnej. W ramach Konwencji odbywają się prezentacje dorobku wydawnictw muzycznych i innych organizacji związanych z muzyką współczesną: stowarzyszeń kompozytorskich, centrów informacji muzycznej oraz instytucji edukacyjnych z całej Europy. Poprzednie dwie edycje ArtMusFair odbyły się w Helsinkach (2008) i Glasgow (2009). Na miejsce trzeciej Konwencji wybrano Warszawę – ArtMusFair wróci tym samym do miejsca, gdzie trzy lata temu, narodziła się jej idea.
W 2010 roku większość wydarzeń związanych z Konwencją odbędzie się na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina, który wraz ze Związkiem Kompozytorów Polskich i Polskim Centrum Informacji Muzycznej będzie jej organizatorem. Podczas Konwencji obradować będzie Walne Zgromadzenie European Composers’ Forum oraz Zarząd International Association of Music Information Centres. Zorganizowane zostanie także Pokongresowe Forum Polskiej Muzyki Współczesnej, które podejmie dyskusję nad stanem polskiej muzyki współczesnej oraz jej twórców i wykonawców. Będzie to nawiązanie do niedawnego Kongresu Kultury Polskiej.
Odbędzie się również panel wydawców, kompozytorów i wykonawców na temat przygotowywanego przez Związek Kompozytorów Polskich europejskiego projektu „New Music for New Players – Contemporary Works for Beginners”. Jego celem będzie wydanie antologii dzieł współczesnych kompozytorów dla początkujących oraz zorganizowanie festiwalu takich kompozycji.
Podczas trwania ArtMusFair Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC realizować będzie polsko-norweski projekt poświęcony muzyce elektroakustycznej i nowym technologiom pod nazwą „Elektronika wobec wyzwań XXI wieku". Złożą się na niego dwudniowa konferencja z udziałem ekspertów z całego świata, dyskusja kompozytorów muzyki elektroakustycznej, koncerty oraz interaktywna instalacja na dziedzińcu Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina. Polskie Centrum Informacji Muzycznej zaprezentuje również koncerty organizowane w ramach europejskiego projektu "Re:New Music", którym będą towarzyszyć spotkania z kompozytorami, próby otwarte i warsztaty.
Najważniejsze wydarzenia polsko-norweskiego Elektronika wobec wyzwań XXI wieku projektu odbędą się w dniach 22-25 września w Warszawie. Polskie Centrum Informacji Muzycznej jest głównym organizatorem wydarzenia, a jego partnerami: Music Information Centre Norway (MIC Norway) i Norwegian Center for Technology in Music and the Arts (NoTAM).We wrześniu w Warszawie Norwegian Center for Technology in Music and the Arts (NoTAM) przedstawi w formie koncertów oraz instalacji dźwiękowej swoje doświadczenia jednego z wiodących europejskich centrów badań i zastosowań nowych technologii dźwiękowych w dziedzinie muzyki. Na oddzielnym koncercie zaprezentowane zostaną utwory kompozytorów polskich. W działaniach instalacyjnych obok NoTAM weźmie również udział Stowarzyszenie Artystyczne Muzyka Centrum z Krakowa. Podczas panelowej dyskusji kompozytorzy wykonanych utworów przedstawią realizowane w nich idee. Ponadto zaproszeni goście: kierownicy najważniejszych studiów elektroakustycznych w Europie, dyrektorzy głównych festiwali muzyki elektroakustycznej, publicyści i dziennikarze skomentują podczas konferencji wyzwania, jakie stawia muzyce cywilizacja techniczna XXI wieku.
New Music for New Players – Contemporary Works for Beginners to nowy projekt przygotowywany przez Polskie Centrum Informacji Muzycznej i Związek Kompozytorów Polskich. Celem projektu jest promocja muzyki współczesnej przeznaczonej dla dzieci i początkujących wykonawców. Pragniemy stworzyć jak najbardziej kompletny przewodnik po muzyce współczesnej dostępnej dla niezbyt zaawansowanych; interesują nas zarówno utwory wydane, jak i te, które jeszcze nie znalazły swojego wydawcy, z Polski i z zagranicy.
Prosimy wydawnictwa o przesyłanie nut opublikowanych utworów oraz kompozytorów do nadsyłania swoich prac. Interesują nas utwory solowe oraz przeznaczone dla niewielkich zespołów (nie więcej niż 6 wykonawców), dla początkujących i średnio zaawansowanych (nie tylko muzyki dla dzieci i twórczości typowo pedagogicznej), skomponowane po roku 1950 i wykorzystujące nowoczesny język muzyczny. Liczymy, że udział w naszym projekcie okaże się dobrym narzędziem promocji działalności wydawnictw i twórczości kompozytorskiej.
Propozycje (podpisane) powinny dotrzeć do Polskiego Centrum Informacji Muzycznej nie później niż 31 lipca 2010 roku. Prosimy w wpisanie na kopercie nazwy projektu: NEW MUSIC FOR NEW PLAYERS. Spośród wszystkich nadesłanych utworów specjalnie powołana do tego celu komisja ekspertów wybierze partytury, które wezmą udział w projekcie.
Kompozycje te zostaną:
- zaprezentowane na wystawie oraz na seminarium podczas ArtMusFair 2010;
- wykonane na festiwalu - głównym wydarzeniu w ramach projektu - Warszawa, październik/listopad 2011;
- wykorzystane jako materiał edukacyjny na warsztatach zorganizowanych przed festiwalem i po jego zakończeniu; warsztaty prowadzone będą przez doświadczonych muzyków i nauczycieli zainteresowanych wykorzystywaniem nowej muzyki w swoich procesach nauczania;
- włączone do multimedialnej antologii pomyślanej jako wprowadzenie do muzyki współczesnej dla początkujących.
W miarę możliwości chcielibyśmy kontynuować projekt w następnych latach jako festiwal doroczny, a także - zorganizować podobne wydarzenia w innych krajach.
Wszystkich wydawców, kompozytorów i miłośników muzyki współczesnej zapraszamy jednocześnie do udziału w 3rd New Music Convention ArtMusFair 2010, wydarzeniu, które będzie się odbywać we wrześniu 2010 roku podczas festiwalu "Warszawska Jesień" w Warszawie. W jego ramach zostanie zorganizowany panel dyskusyjny poświęcony problemom organizacyjnym związanym z projektem, a także dyskusji merytorycznej na temat współczesnej twórczości dla początkujących.
Wydawców i inne instytucje zaangażowane w promocję współczesnej twórczości kompozytorskiej zapraszamy również do zorganizowania własnego stoiska w ramach ArtMusFair.
Re: New Music to europejski projekt promujący muzykę współczesnej. W jego ramach współpracują kompozytorzy, zespoły wykonujące tzw. „nową muzykę”, centra informacji muzycznej i stowarzyszenia kompozytorów. Zasadnicza aktywność projektu polega na organizowaniu koncertów, na których wykonywane są utwory wybrane z bazy internetowej Re: New Music, oraz seminariów, warsztatów i prób otwartych z udziałem kompozytorów. Dzięki działalności 22 zespołów i 12 organizacji z 11 państw odbywają się imprezy, które promują nową muzykę, jej twórców i wykonawców oraz umożliwiają wymianę idei i doświadczeń między artystami z całej Europy.
W 2009 roku do projektu dołączyło Polskie Centrum Informacji Muzycznej oraz dwa polskie zespoły, specjalizujące się w wykonawstwie muzyki współczesnej – Kwartludium + i Orkiestra Muzyki Nowej. Wspólnie zorganizowaliśmy do tej pory sześć koncertów. Pierwszy z nich miał miejsce podczas ubiegłorocznej "Warszawskiej Jesieni" – Kwartludium + wykonało wówczas utwór belgijskiego kompozytora Gillesa Goberta, który przyjechał do Warszawy, aby wziąć udział w wykonaniu swojej kompozycji (elektronika). Poprowadził on także warsztaty w Zespole Szkół Muzycznych przy ul. Miodowej oraz uczestniczył w próbie otwartej. Kwartludium+ zaprezentowało utwór Gillesa Goberta jeszcze raz 16 listopada 2009 roku w Gdańsku – tym razem, w zastępstwie kompozytora wystąpił jego uczeń – Gilles Doneux. Kilka dni przed tym wydarzeniem, 12 listopada 2009 roku, Kwartludium+ wystąpiło w Słupsku na Komeda Jazz Festival, gdzie „jazzowa” publiczność mogła usłyszeć inny utwór wybrany przez zespół z bazy Re: New Music, a mianowicie Ellipsen Jean-Pierre’a Deleuze (Belgia). Interesujące imprezy związane z projektem miały miejsce późną jesienią w Katowicach. Tam właśnie, przy współpracy z Akademią Muzyczną, zorganizowaliśmy dwa koncerty Orkiestry Muzyki Nowej. Dnia 19 listopada 2009 podczas Śląskiej Trybuny Kompozytorów Orkiestra zaprezentowała kompozycję Damballa autorstwa Osmo Räihäli. Wykonanie poprzedziła próba otwarta oraz wykład wygłoszony przez kompozytora dla studentów Akademii. Interesujący temat – Music straight from icy hell…that is Fifty Years of Finnish Music in fifty minutes - przyciągnał licznych słuchaczy, a kompozytor, który jest także muzykologiem, w ciekawy sposób streścił najnowszą historię fińskiej muzyki. Niespełna miesiąc później, 10 grudnia 2009 roku, podczas festiwalu Brand New Music odbył się kolejny koncert w ramach Projektu Re: New Music. Tym razem Orkiestra Muzyki Nowej wykonała koncert wiolonczelowy Momemntum - jeden z najnowszych utworów znanego, duńskiego kompozytora Pera Nørgårda. Partię solową powierzono, na stałe współpracującemu z kompozytorem wiolonczeliście, Jakobowi Kullbergowi. Per Nørgård, ku radości organizatorów, zgodził się przyjechać do Katowic, gdzie wziął udział w próbie otwartej oraz w spotkaniu poświęconym swojej twórczości. Dnia 23 marca 2010 roku publiczność festiwalu "Poznańska Wiosna Muzyczna" miała okazję wysłuchać kolejnego koncertu współorganizowanego przez Re: New Music – Orkiestra Muzyki Nowej wybrała na tę okazję utwór Berislava Šipuša (Chorwacja) pt.: Un jardin sous la pluie avec un compositeur sans parapluie.
Projekt Re: New Music dobiegnie końca w listopadzie 2010 roku. Do tego czasu zorganizowanych zostanie jeszcze kilka koncertów z udziałem polskich zespołów. Najbliższy odbędzie się w Łodzi podczas Sesji Musica Moderna (Kwartludium +), kolejny w maju, w Krakowie, w ramach Dni Kompozytorów Krakowskich (Orkiestra Muzyki Nowej). Finał Projektu w Polsce będzie miał miejsce we wrześniu, na Festiwalu "Warszawska Jesień" – Kwartludium + i Orkiestra Muzyki Nowej wykonają utwory wybrane z bazy Re: New Music, które w przeciągu roku prezentowali na koncertach w różnych miastach Polski. Odbędą się także próby otwarte i spotkania z kompozytorami. Już dziś serdecznie zapraszamy na wszystkie te wydarzenia!
Wstrząśnięci tragedią narodową
POLska Muzyka Inspiruje Codziennie!
Kilka dni temu uruchomiliśmy nasz profil na znanym portalu Facebook. Zachęcamy do odwiedzenia naszej wizytówki i do zostania fanem POLMICu! Jednocześnie mamy świadomość, że być może uda nam się w ten sposób stworzyć nie tylko "społeczność" sympatyków naszego serwisu www.polmic.pl, ale również wszystkich miłośników muzyki polskiej, nie tylko współczesnej. Zapraszamy!
wejdź na stronę POLMIC na Facebooku i zostań naszym fanem !
We encourage you to get acquainted with the report on the music market in Poland, prepared by Aleksandra Jagiełło-Skupińska. The report concentrates on the music record industry, with particular emphasis on classical music. It contains data related to digital music online, the download of music files to mobile phones, radio and television broadcasters, copyright organizations, music life and score publishers.
„The Polish music market is of little significance to the world or European markets. In comparison with leading world markets, such as the USA, Japan, the UK, Germany or France, the value of the Polish market is small. In the World Ranking run by the International Federation of the Phonographic Industry (IFPI), Poland is 24th with regard to physical sales value, 36th as far as digital sales are concerned, and 28th with respect to performance rights. (…)
The Polish music record market is dominated by four main music corporations (majors), whose combined share in the market totals approximately 75%. These are: Universal Music Poland, EMI Music Poland, Sony BMG Music Entertainment and Warner Music Poland. In this respect, the Polish market mirrors the world music market. The competitors of these corporations are several hundred small local record labels with limited budget for promotion and small catalogues of performers. Many of these small labels do not possess their own system of distribution, and are therefore dependent on distribution by the majors, which allows the latter to take control over the distribution of many independent labels. Only a few of the Polish record companies can boast markets shares exceeding 1%. It is a characteristic feature of the Polish market that record sales are increasing, which is contrary to the global trend. Worldwide, record sales are continually falling, while digital music sales are rising. (…)
Classical music recordings constitute 10% of the total value of all recordings sold in Poland. In comparison with the general situation on the Polish record market, the classical music sales are less concentrated. For the majors, it is the weakest segment of the market. Despite the domination of the market by the majors, local producers in the classical segment offer strong competition, unlike in the popular Polish and foreign music segment, or in the market for medleys and soundtracks. (…)
In recent years, the digital music market in Poland has gradually gained more importance, but this growth is very slow in comparison with Western European markets and the USA. This difference results, on the one hand, from less universal access to the Internet, particularly – broadband, and, on the other, by a high level of Internet piracy. (…)
Polish classical music is extremely poorly represented online. The opportunities created by the Internet are used by classical music authors and performers only to a very small extent. In the above listed Internet shops, one can buy Polish classical music, less commonly – contemporary works, but a successful search for a specific composition to purchase as a music file is virtually impossible. (…)
Downloading music to mobile telephones is definitely on the increase. This refers to TrueTones / RealTones, or, in other words, music and ringtones in mp3, WMA and other formats (while the download of mono- and polyphonic ringtones is systematically falling). The market share of sales in these categories has soared in the last two years. According to research conducted by Telecom Media on a representative sample of 32 thousand persons, women download more music than men (57%), and most music is downloaded by persons aged 20-30 (49%), with secondary education (63%), living in the country (34%). Most classical music is downloaded by consumers aged 30 to 40 (36%), with tertiary education (50%). ”
Celem projektu „Digital Music Education and Training” (DMET) jest opracowanie, przetestowanie i wdrożenie programu edukacyjnego w zakresie rynku muzyki cyfrowej, skierowanego do osób zajmujących się profesjonalnie muzyką: kompozytorów, wykonawców, producentów i wydawców. Projekt umocni pozycję twórców europejskich, szczególnie promujących się samodzielnie, oraz małych i średnich przedsiębiorstw działających poza głównym nurtem sceny muzycznej, poprzez zapewnienie im lepszego przygotowania do wyzwań cyfrowego rynku muzycznego i rozwój nowych grup docelowych.
Partnerzy uczestniczący w projekcie:
mica – Music Information Center Austria – koordynator projektu,
IMZ – International Music and Media Centre, Austria,
MCS – Music Centre Slovakia,
IEMA – Institute for Research on Music and Acoustics, Grecja
IMPALA – Independent Music Companies Association, Belgia,
POLMIC – Polskie Centrum Informacji Muzycznej, Polska.